Este artículo presenta una entrevista a Omar Castro, un egresado de la carrera de publicidad de la Universidad Central que actualmente se dedica al arte corporal. El artículo destaca que Castro mostró interés por el diseño gráfico desde sus días como estudiante y que años después regresó a la universidad como profesor. Aunque ya no se dedica a la publicidad ni a la docencia, el interés de Castro por el arte, especialmente el arte plástico y corporal, ha sido constante a lo largo de su trayectoria.

1. EdiciónNo20/Segundosemestre2019/www.conexioncentral.com
Portada: Omar Giedelmann R

2. Rh Magazine
Créditos e Índice
Créditos
e Índice
EDITORIAL 004
006 RH JAPY VERDY
TALLER DISEÑO BÁSICO 010
028 UN CENTRALISTA COMO TÚ
RH JAPY VERDY 034
036 FOTOGRAFÍA BÁSICA
RODRIGO URIBE, SANCHO BBDO 052
056 RH JAPY VERDY
TALLER PRODUCCIÓN GRÁFICA 058
066 RODRIGO GAMBA, ROL DIGITAL
RH JAPY VERDY 070
072 DISEÑO DIGITAL
ANDRÉS ROJAS, ARIADNA 088
092 RH JAPY VERDY
DISEÑO IDENTIDAD CORPORATIVA 094
102 ¿Y CÓMO LO HIZO?
RH JAPY VERDY 104
106 ELECTIVA
RH JAPY VERDY 116

3. Rh Magazine
Créditos e Índice
Créditos
e Índice
EDITORIAL 004
006 RH JAPY VERDY
TALLER DISEÑO BÁSICO 010
028 UN CENTRALISTA COMO TÚ
RH JAPY VERDY 034
036 FOTOGRAFÍA BÁSICA
RODRIGO URIBE, SANCHO BBDO 052
056 RH JAPY VERDY
TALLER PRODUCCIÓN GRÁFICA 058
066 RODRIGO GAMBA, ROL DIGITAL
RH JAPY VERDY 070
072 DISEÑO DIGITAL
ANDRÉS ROJAS, ARIADNA 088
092 RH JAPY VERDY
DISEÑO IDENTIDAD CORPORATIVA 094
102 ¿Y CÓMO LO HIZO?
RH JAPY VERDY 104
106 ELECTIVA
RH JAPY VERDY 116

4. Rh Magazine
Editorial
Editorial
El Magazín RH, llega en esta edición a su número
20. La historia se remonta al año 2009
cuando un grupo de profesores vimos la necesi-
dad de poder dejar consignados en un medio
impreso o digital aquellos trabajos destacados de
los estudiantes y a la vez se convirtieran en una
fuente de inspiración y consulta por parte tanto de
los estudiantes de la Carrera de Publicidad, de la
Universidad Central, pero también de todas aque-
llas personas interesadas en la imagen y en especial
en la imagen publicitaria. Fue así como hizo su
aparición un primer número en el segundo semes-
tre del 2010 que se llamó El Taller. Para el primer
semestre del 2011 y conservando su esencia, hizo
su aparición bajo el título de Rh conexión taller de
diseño, ya para segundo semestre del mismo año,
el magazín hizo su aparición y pasó a llamarse
como hasta hoy se conoce, RH Magazín.
RH, es el magazín que visualiza los trabajos de los
estudiantes de la Carrera, que como su nombre lo
indica son el corazón, la sangre joven, la razón de
ser de la Carrera y de la Universidad, por esto
siempre hemos querido que cada número llegue
para fortalecer el proyecto con nuevos espacios,
con nuevos artículos, con nuevas secciones, mejo-
rando su diseño, su diagramación y tipografía, con
portadas explosivas de los estudiantes o realizadas
por aquellos profesores del ámbito de
diseño siempre comprometidos con RH,
como una pieza fundamental para el
crecimiento de la Carrera y también de la
Universidad.
Hoy y después de haber pasado por los
cambios y las dificultades propias de esta
sociedad contemporánea y propias de
nuestro país, el magazín RH puede decir
también que ha estado llena de resultados
positivos y grandes satisfacciones en tanto
cada vez más se convierte en un proyecto
importante de consulta y herramienta
pedagógica, en el se puede ver la evolución
de las épocas, de los estudiantes y de la
academia y que sus resultados gráficos
siguen teniendo la calidad y rigor académi-
co de siempre y del cual la Universidad y la
Carrera se sienten orgullosos de la adapta-
ción a estas épocas.
RH Magazín, sigue innovando y cambian-
do, sin detenerse antes los cambios de
nuestra comunidad, apoyando en las
dificultades y aportando soluciones. Para
esta edición especial, el magazín llega con
un diseño en su portada y una diagrama-
ción recargada, complementado con
entrevistas a personas que se encuentran
directamente relacionada en el mundo de
la publicidad en nuestro medio, tendremos
las opiniones de directores de agencias,
directores creativos y líderes en planeación
estratégica.
Así que, sean todos ustedes bienvenidos a
esta su edición 20 de RH Magazín.
Por: Benjamín Romero R

5. Rh Magazine
Editorial
Editorial
El Magazín RH, llega en esta edición a su número
20. La historia se remonta al año 2009
cuando un grupo de profesores vimos la necesi-
dad de poder dejar consignados en un medio
impreso o digital aquellos trabajos destacados de
los estudiantes y a la vez se convirtieran en una
fuente de inspiración y consulta por parte tanto de
los estudiantes de la Carrera de Publicidad, de la
Universidad Central, pero también de todas aque-
llas personas interesadas en la imagen y en especial
en la imagen publicitaria. Fue así como hizo su
aparición un primer número en el segundo semes-
tre del 2010 que se llamó El Taller. Para el primer
semestre del 2011 y conservando su esencia, hizo
su aparición bajo el título de Rh conexión taller de
diseño, ya para segundo semestre del mismo año,
el magazín hizo su aparición y pasó a llamarse
como hasta hoy se conoce, RH Magazín.
RH, es el magazín que visualiza los trabajos de los
estudiantes de la Carrera, que como su nombre lo
indica son el corazón, la sangre joven, la razón de
ser de la Carrera y de la Universidad, por esto
siempre hemos querido que cada número llegue
para fortalecer el proyecto con nuevos espacios,
con nuevos artículos, con nuevas secciones, mejo-
rando su diseño, su diagramación y tipografía, con
portadas explosivas de los estudiantes o realizadas
por aquellos profesores del ámbito de
diseño siempre comprometidos con RH,
como una pieza fundamental para el
crecimiento de la Carrera y también de la
Universidad.
Hoy y después de haber pasado por los
cambios y las dificultades propias de esta
sociedad contemporánea y propias de
nuestro país, el magazín RH puede decir
también que ha estado llena de resultados
positivos y grandes satisfacciones en tanto
cada vez más se convierte en un proyecto
importante de consulta y herramienta
pedagógica, en el se puede ver la evolución
de las épocas, de los estudiantes y de la
academia y que sus resultados gráficos
siguen teniendo la calidad y rigor académi-
co de siempre y del cual la Universidad y la
Carrera se sienten orgullosos de la adapta-
ción a estas épocas.
RH Magazín, sigue innovando y cambian-
do, sin detenerse antes los cambios de
nuestra comunidad, apoyando en las
dificultades y aportando soluciones. Para
esta edición especial, el magazín llega con
un diseño en su portada y una diagrama-
ción recargada, complementado con
entrevistas a personas que se encuentran
directamente relacionada en el mundo de
la publicidad en nuestro medio, tendremos
las opiniones de directores de agencias,
directores creativos y líderes en planeación
estratégica.
Así que, sean todos ustedes bienvenidos a
esta su edición 20 de RH Magazín.
Por: Benjamín Romero R

6. Japy verdy tu you
Estamos celebrando la edición número veinte.
Momento más que oportuno para recordar que el
propósito fundamental de esta publicación es la hacer
visibles los resultados gráficos de estudiantes que un
día no muy lejano estarán ejerciendo el diseño en el
escenario laboral publicitario. No son pocos los
buenos trabajos aquí publicados. Muestra irrefutable
que el talento que acompaña a nuestros estudiantes es
muy grande. A ese esfuerzo, por supuesto se suma la
labor de los profesores, quienes desde sus diferentes
clases orientan y acompañan el proceso formativo.
En ese sentido, Rh se ha convertido en un espacio de
encuentro que da cuenta de un trayecto recorrido y
las evidencias de un trabajo desarrollado a conciencia
y en equipo. Desde luego, hay mucho por mejorar.
Pero este alto en el camino es simplemente un respiro
para tomar aliento y seguir. Nos vemos en Rh 40.
La sección Japy Verdy tu you, Tuenti, es nueva y se
encuentra diseminada en esta edición. Consistió en la
interpretación libre del logotipo de Rh desde diversas
fuentes estéticas y acudiendo a particulares solucio-
nes técnicas. Como se ve, cada visión demuestra esas
ganas inaplazables que tenemos por la experimenta-
ción visual, la diversidad temática, las tendencias
gráficas contemporáneas y el diseño.
Rh Magazine
Estudiante: Luisa Neira.

7. Japy verdy tu you
Estamos celebrando la edición número veinte.
Momento más que oportuno para recordar que el
propósito fundamental de esta publicación es la hacer
visibles los resultados gráficos de estudiantes que un
día no muy lejano estarán ejerciendo el diseño en el
escenario laboral publicitario. No son pocos los
buenos trabajos aquí publicados. Muestra irrefutable
que el talento que acompaña a nuestros estudiantes es
muy grande. A ese esfuerzo, por supuesto se suma la
labor de los profesores, quienes desde sus diferentes
clases orientan y acompañan el proceso formativo.
En ese sentido, Rh se ha convertido en un espacio de
encuentro que da cuenta de un trayecto recorrido y
las evidencias de un trabajo desarrollado a conciencia
y en equipo. Desde luego, hay mucho por mejorar.
Pero este alto en el camino es simplemente un respiro
para tomar aliento y seguir. Nos vemos en Rh 40.
La sección Japy Verdy tu you, Tuenti, es nueva y se
encuentra diseminada en esta edición. Consistió en la
interpretación libre del logotipo de Rh desde diversas
fuentes estéticas y acudiendo a particulares solucio-
nes técnicas. Como se ve, cada visión demuestra esas
ganas inaplazables que tenemos por la experimenta-
ción visual, la diversidad temática, las tendencias
gráficas contemporáneas y el diseño.
Rh Magazine
Estudiante: Luisa Neira.

8. Estudiante: Sebastián Díaz. Estudiante: Claudia Alejandra Muñoz.
Estudiante: Sebastián Chirivi.
Estudiante: Camila Pinzón.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

9. Estudiante: Sebastián Díaz. Estudiante: Claudia Alejandra Muñoz.
Estudiante: Sebastián Chirivi.
Estudiante: Camila Pinzón.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

10. TALLER DE DISEÑO BÁSICO
1 SEMESTRE

11. TALLER DE DISEÑO BÁSICO
1 SEMESTRE

12. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Ana María Herrera.
Estudiante: Paula Borda.
Estudiante: Pablo Sánchez.

13. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Ana María Herrera.
Estudiante: Paula Borda.
Estudiante: Pablo Sánchez.

14. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Camilo Marentes.
Estudiante: Karen Contreras.
Estudiante: Natalia Castañeda.
Estudiante: Angie Jiménez.

15. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Camilo Marentes.
Estudiante: Karen Contreras.
Estudiante: Natalia Castañeda.
Estudiante: Angie Jiménez.

16. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: valentina Serna.
Estudiante: Giuliana Ramírez.
Estudiante: Diego Cupasachoa.

17. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: valentina Serna.
Estudiante: Giuliana Ramírez.
Estudiante: Diego Cupasachoa.

18. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Sebastián Estupiñan. Estudiante: Cristhian Castañeda.
Estudiante: Selena Barrera.

19. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Sebastián Estupiñan. Estudiante: Cristhian Castañeda.
Estudiante: Selena Barrera.

20. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Johanna Mejía. Estudiante: Cristian Castañeda.

21. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Johanna Mejía. Estudiante: Cristian Castañeda.

22. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Luisa Stefan.
Estudiante: Melissa Aguilar.
Estudiante: Jhonny Montoya.

23. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Luisa Stefan.
Estudiante: Melissa Aguilar.
Estudiante: Jhonny Montoya.

24. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Laura Calderón. Estudiante: Julián Galvis.

25. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Laura Calderón. Estudiante: Julián Galvis.

26. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Melissa Aguilar. Estudiante: Luisa Másmela.
Estudiante: Cristian Granados.

27. Rh Magazine
Profesor: Omar Giedelmann / Taller de Diseño Básico
Estudiante: Melissa Aguilar. Estudiante: Luisa Másmela.
Estudiante: Cristian Granados.

28. Un
centralista
como tú,
como tú...por: Omar Giedelmann R
Rh Magazine
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...
Conocí Omar siendo estudiante en la carrera de publici-
dad. Fui su profesor de la materia de diseño de esa época y
ya desde ese momento dejaba ver la vena por lo gráfico. Con
el pasar del tiempo y por esas coincidencias que van juntan-
do a las personas, me tocó ser jurado de su trabajo de grado.
Efectivamente el estudiante se graduó y se fue a trabajar en
publicidad. Años después la oveja volvió al rebaño. Omar
se integró a la Carrera y esta vez como profesor y orientó
varias materias. Durante un largo tiempo fuimos colegas y
por esa cercanía me permitió conocer otras facetas de Omar,
tal como su interés por el arte plástico y el corporal. De
hecho, cada vez que nos encontrábamos esos eran los temas
de conversación.
Hoy Omar ya no ejerce la docencia, ni la publicidad (senta-
do en una agencia produciendo para otro) Omar tomó al
toro por lo cachos y se aventuró a ser y hacer lo que le da la
gana y vivir de eso. Me lo encontré recientemente en la
población de Subachoque, Cundinamarca haciendo empre-
sa y viviendo en una montaña. Se ve bien y como siempre
convencido de lo suyo. Le hice varias preguntas y aquí está
de puño y letra lo que me contestó.
Datos personales:
Nombre: Omar Alfredo Castro Gómez.
Seudónimo: Ocasumi.
Origen: Bogotá, Colombia.
Edad: 38 años.
Formación: Publicidad y Artes.
Experiencia laboral: Freelance publicista, ilustra-
dor y docente.
Estado civil: Casado.
Viajes: Australia.
Actualmente: Emprendedor y tatuador.
Contacto: @omar_castro_artist
¿Cómo entiendes el oficio publicitario hoy?
Cuando terminé mi bachillerato, al igual que
muchos, no sabia con exactitud que estudiar,
aunque siempre tuve claro que tendría que ver con
el campo visual. Quería pintar, ser pintor, pero en
ese momento no sabía ni siquiera que existía una
carrera para tal fin. En la publicidad encontré los
temas que más me gustaban, ilustración, gráfica,
psicología, creatividad y tecnología. Al terminar
mis materias de publicidad estudié artes plásticas,
por fin supe como se llamaba esa carrera…
He tenido la fortuna de vivir la evolución de la
publicidad y sobre todo la del diseño en ella. Si
no desde sus comienzos, si desde la aparición del
internet y la implementación de los recursos
tecnológicos. Puedo decir que experimenté los
procesos analógicos en diseño y ahora los más
avanzados en el campo digital. El oficio del
publicista siempre ha sido muy exigente; la
disciplina, la intuición y sobre todo la investiga-
ción siempre estarán ligados con el arte de
comunicar y vender. En los últimos años se han
agregado diferentes aspectos a esta fórmula;
actualidad, inmediatez, sofisticación y en mi
opinión, la más importante, servicio al cliente.
El público consumidor ya no es un elemento
arquetípico en la relación emisor-receptor, hoy en
día es componente orgánico que opina, responde,
critica y exige en ese proceso. El éxito al comuni-
car ya no es simplemente contar historias, listar
beneficios y escoger colores para taladrar la
psiquis de las personas, ahora el reto es mucho
más participativo, experiencial y vivencial.

29. Un
centralista
como tú,
como tú...por: Omar Giedelmann R
Rh Magazine
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...
Conocí Omar siendo estudiante en la carrera de publici-
dad. Fui su profesor de la materia de diseño de esa época y
ya desde ese momento dejaba ver la vena por lo gráfico. Con
el pasar del tiempo y por esas coincidencias que van juntan-
do a las personas, me tocó ser jurado de su trabajo de grado.
Efectivamente el estudiante se graduó y se fue a trabajar en
publicidad. Años después la oveja volvió al rebaño. Omar
se integró a la Carrera y esta vez como profesor y orientó
varias materias. Durante un largo tiempo fuimos colegas y
por esa cercanía me permitió conocer otras facetas de Omar,
tal como su interés por el arte plástico y el corporal. De
hecho, cada vez que nos encontrábamos esos eran los temas
de conversación.
Hoy Omar ya no ejerce la docencia, ni la publicidad (senta-
do en una agencia produciendo para otro) Omar tomó al
toro por lo cachos y se aventuró a ser y hacer lo que le da la
gana y vivir de eso. Me lo encontré recientemente en la
población de Subachoque, Cundinamarca haciendo empre-
sa y viviendo en una montaña. Se ve bien y como siempre
convencido de lo suyo. Le hice varias preguntas y aquí está
de puño y letra lo que me contestó.
Datos personales:
Nombre: Omar Alfredo Castro Gómez.
Seudónimo: Ocasumi.
Origen: Bogotá, Colombia.
Edad: 38 años.
Formación: Publicidad y Artes.
Experiencia laboral: Freelance publicista, ilustra-
dor y docente.
Estado civil: Casado.
Viajes: Australia.
Actualmente: Emprendedor y tatuador.
Contacto: @omar_castro_artist
¿Cómo entiendes el oficio publicitario hoy?
Cuando terminé mi bachillerato, al igual que
muchos, no sabia con exactitud que estudiar,
aunque siempre tuve claro que tendría que ver con
el campo visual. Quería pintar, ser pintor, pero en
ese momento no sabía ni siquiera que existía una
carrera para tal fin. En la publicidad encontré los
temas que más me gustaban, ilustración, gráfica,
psicología, creatividad y tecnología. Al terminar
mis materias de publicidad estudié artes plásticas,
por fin supe como se llamaba esa carrera…
He tenido la fortuna de vivir la evolución de la
publicidad y sobre todo la del diseño en ella. Si
no desde sus comienzos, si desde la aparición del
internet y la implementación de los recursos
tecnológicos. Puedo decir que experimenté los
procesos analógicos en diseño y ahora los más
avanzados en el campo digital. El oficio del
publicista siempre ha sido muy exigente; la
disciplina, la intuición y sobre todo la investiga-
ción siempre estarán ligados con el arte de
comunicar y vender. En los últimos años se han
agregado diferentes aspectos a esta fórmula;
actualidad, inmediatez, sofisticación y en mi
opinión, la más importante, servicio al cliente.
El público consumidor ya no es un elemento
arquetípico en la relación emisor-receptor, hoy en
día es componente orgánico que opina, responde,
critica y exige en ese proceso. El éxito al comuni-
car ya no es simplemente contar historias, listar
beneficios y escoger colores para taladrar la
psiquis de las personas, ahora el reto es mucho
más participativo, experiencial y vivencial.

30. Rh Magazine
¿A qué se dedica hoy día?
Rompí mi vínculo con la publicidad hace varios
años, por lo menos con agencias de publicidad,
ahora aplico lo aprendido en mi propio negocio.
Junto con mi esposa abrimos un estudio de
tatuaje y librería en el municipio de Subachoque,
a una hora de Bogotá. Se puede encontrar en
redes como “OCASUMI”. Allí ofrecemos,
además de tatuajes con mi firma personal, una
cuidadosa selección de títulos de literatura, libros
ilustrados, novela gráfica, cómic y fanzines.
También tenemos piezas artísticas propias que
exhibimos en la galería. Aprovechamos este
espacio también para hacer talleres de promo-
ción de lectura, conversatorios, conciertos y
eventos culturales orientados a los habitantes del
pueblo y a los turistas que nos visitan.
En términos generales nos ha ido muy bien,
hemos tenido una gran acogida y aceptación,
aunque al principio el tema del tatuaje generó
polémica y cierto rechazo en los habitantes de
Subachoque, la librería y el concepto cultural del
estudio han hecho que ese velo de estigmatiza-
ción esté desapareciendo poco a poco. Nuestro
objetivo es contribuir a la cuota cultural del
municipio, servir como punto de encuentro para
el turista y en esa causa vivir del y para el arte.
Económicamente, el tatuaje es un negocio
rentable. A nivel mundial la modificación corpo-
ral ha tenido cambios importantes en las últimas
décadas, entendiéndose como moda, estilo de
vida o simple gusto estético. La globalización del
tatuaje lleva consigo su aceptación colectiva, esto
sin duda me ha beneficiado al punto de tener por
más de cuatro años, y con una proyección a
futuro, un “tattoo shop” en un pueblo recatado y
conservador.
La librería obedece a otra lógica, vivir de los
libros es muy difícil en un país en donde el
promedio de libros leídos por persona al año es
de 2.9 según el DANE. Hemos tenido que
implementar varías actividades que acompañen la
venta de libros, talleres, charlas, invitados, con-
ciertos, cada una de ellas enfocada, más allá de
hacer dinero, en buscar futuros clientes lectores y
fidelizar los que ya tenemos.
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...

31. Rh Magazine
¿A qué se dedica hoy día?
Rompí mi vínculo con la publicidad hace varios
años, por lo menos con agencias de publicidad,
ahora aplico lo aprendido en mi propio negocio.
Junto con mi esposa abrimos un estudio de
tatuaje y librería en el municipio de Subachoque,
a una hora de Bogotá. Se puede encontrar en
redes como “OCASUMI”. Allí ofrecemos,
además de tatuajes con mi firma personal, una
cuidadosa selección de títulos de literatura, libros
ilustrados, novela gráfica, cómic y fanzines.
También tenemos piezas artísticas propias que
exhibimos en la galería. Aprovechamos este
espacio también para hacer talleres de promo-
ción de lectura, conversatorios, conciertos y
eventos culturales orientados a los habitantes del
pueblo y a los turistas que nos visitan.
En términos generales nos ha ido muy bien,
hemos tenido una gran acogida y aceptación,
aunque al principio el tema del tatuaje generó
polémica y cierto rechazo en los habitantes de
Subachoque, la librería y el concepto cultural del
estudio han hecho que ese velo de estigmatiza-
ción esté desapareciendo poco a poco. Nuestro
objetivo es contribuir a la cuota cultural del
municipio, servir como punto de encuentro para
el turista y en esa causa vivir del y para el arte.
Económicamente, el tatuaje es un negocio
rentable. A nivel mundial la modificación corpo-
ral ha tenido cambios importantes en las últimas
décadas, entendiéndose como moda, estilo de
vida o simple gusto estético. La globalización del
tatuaje lleva consigo su aceptación colectiva, esto
sin duda me ha beneficiado al punto de tener por
más de cuatro años, y con una proyección a
futuro, un “tattoo shop” en un pueblo recatado y
conservador.
La librería obedece a otra lógica, vivir de los
libros es muy difícil en un país en donde el
promedio de libros leídos por persona al año es
de 2.9 según el DANE. Hemos tenido que
implementar varías actividades que acompañen la
venta de libros, talleres, charlas, invitados, con-
ciertos, cada una de ellas enfocada, más allá de
hacer dinero, en buscar futuros clientes lectores y
fidelizar los que ya tenemos.
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...

32. Rh Magazine
¿Cómo se hace para vivir del arte?
Uno de los conceptos recurrentes en mi obra
plástica es el dinero, el papel moneda, el valor
que le damos a ese papel que usamos todos los
días. Uso billetes como medio para pintar al óleo,
quitándoles o agregándoles valor, ese es el punto
de mi trabajo y parte de mi filosofía. Cuando
decidí alejarme de la publicidad y abandonar esa
ilusión de seguridad y comodidad que ofrece un
trabajo fijo de oficina, hice un pacto conmigo
mismo, en donde replanteaba el sentido del
dinero. Busqué alejarme de la mentalidad de
negociante que todos tenemos y aceptamos a lo
largo de la vida laboral. Para mí la producción en
serie no tiene grandeza y valoro profundamente
el tiempo que como artista invierto en mi obra y
así mismo el tiempo en todos los sentidos. Es
por eso que decidí invertir mis días en lo que me
resulta importante, mi tiempo en familia y mi
tiempo para hacer obra; al final, es ese tiempo el
que me permite sobrevivir.
No tengo la formula exacta para ser exitoso y
vivir del arte, pero sin duda la disciplina, la
pasión y el estar seguro de lo que se quiere son
materiales fundamentales para ese fin.
¿Qué le aconsejaría a la gente joven que
recién comienza a formarse?
Los publicistas somos, sea cual sea la rama que
elijamos, artistas. Comunicar es un arte y como
tal debemos aprender a asimilarlo. Ser sensibles y
asertivos comprende gran parte del espíritu del
artista. El equilibrio y la disciplina ayudan en
gran medida a superar obstaculos y épocas
difíciles. Aprender de todo lo que sea posible,
nunca se sabe si en un futuro lo aprendido sea de
utilidad. Lo digo porque yo invertí seis años en
mi pregrado de publicidad, y otros cuatro en el
de artes plásticas; ahora vivo del oficio del
tatuaje, que aprendí en seis meses.
Como dije antes, no tengo la formula exacta del
éxito, me permito en este medio compartir mi
experiencia y lo que me ha funcionado a lo largo
de mi carrera. Hace casi dos décadas estaba en el
mismo lugar de los estudiantes que leerán esto y
sé qué se siente esa incertidumbre del futuro, del
no saber qué vendrá. Espero que este articulo
sea de utilidad para muchos, el tiempo lo dirá
“Algo para agregar.
Más allá de la profesión, nunca sobra tener
presentes algunas recomendaciones para vivir y
sobrevivir en estos días: no usar plástico, querer a
los animales y planificar, ya somos muchos y no
cabemos en este mundo”
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...

33. Rh Magazine
¿Cómo se hace para vivir del arte?
Uno de los conceptos recurrentes en mi obra
plástica es el dinero, el papel moneda, el valor
que le damos a ese papel que usamos todos los
días. Uso billetes como medio para pintar al óleo,
quitándoles o agregándoles valor, ese es el punto
de mi trabajo y parte de mi filosofía. Cuando
decidí alejarme de la publicidad y abandonar esa
ilusión de seguridad y comodidad que ofrece un
trabajo fijo de oficina, hice un pacto conmigo
mismo, en donde replanteaba el sentido del
dinero. Busqué alejarme de la mentalidad de
negociante que todos tenemos y aceptamos a lo
largo de la vida laboral. Para mí la producción en
serie no tiene grandeza y valoro profundamente
el tiempo que como artista invierto en mi obra y
así mismo el tiempo en todos los sentidos. Es
por eso que decidí invertir mis días en lo que me
resulta importante, mi tiempo en familia y mi
tiempo para hacer obra; al final, es ese tiempo el
que me permite sobrevivir.
No tengo la formula exacta para ser exitoso y
vivir del arte, pero sin duda la disciplina, la
pasión y el estar seguro de lo que se quiere son
materiales fundamentales para ese fin.
¿Qué le aconsejaría a la gente joven que
recién comienza a formarse?
Los publicistas somos, sea cual sea la rama que
elijamos, artistas. Comunicar es un arte y como
tal debemos aprender a asimilarlo. Ser sensibles y
asertivos comprende gran parte del espíritu del
artista. El equilibrio y la disciplina ayudan en
gran medida a superar obstaculos y épocas
difíciles. Aprender de todo lo que sea posible,
nunca se sabe si en un futuro lo aprendido sea de
utilidad. Lo digo porque yo invertí seis años en
mi pregrado de publicidad, y otros cuatro en el
de artes plásticas; ahora vivo del oficio del
tatuaje, que aprendí en seis meses.
Como dije antes, no tengo la formula exacta del
éxito, me permito en este medio compartir mi
experiencia y lo que me ha funcionado a lo largo
de mi carrera. Hace casi dos décadas estaba en el
mismo lugar de los estudiantes que leerán esto y
sé qué se siente esa incertidumbre del futuro, del
no saber qué vendrá. Espero que este articulo
sea de utilidad para muchos, el tiempo lo dirá
“Algo para agregar.
Más allá de la profesión, nunca sobra tener
presentes algunas recomendaciones para vivir y
sobrevivir en estos días: no usar plástico, querer a
los animales y planificar, ya somos muchos y no
cabemos en este mundo”
Entrevista a Omar Castro / Un centralista como tú...

34. Estudiante: Camilo Marentes. Estudiante: Cristian Cepeda.
Estudiante: Milena Cantor.
Estudiante: Daniela Charry.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

35. Estudiante: Camilo Marentes. Estudiante: Cristian Cepeda.
Estudiante: Milena Cantor.
Estudiante: Daniela Charry.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

36. FOTOGRAFÍA BÁSICA
2 SEMESTRE

37. FOTOGRAFÍA BÁSICA
2 SEMESTRE

38. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Mariana Gómez.

39. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Mariana Gómez.

40. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Catalina Rojas. Estudiante: María Paula Vaca. Estudiante: Daniel Linares.

41. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Catalina Rojas. Estudiante: María Paula Vaca. Estudiante: Daniel Linares.

42. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Daniela Samaca. Estudiante: Jeniffer González.

43. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: Daniela Samaca. Estudiante: Jeniffer González.

44. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: María Paula Piñeros. Estudiante: Mariana Gómez.
Estudiante: Ana Ferro.
Estudiante: Jeniffer González.

45. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: María Paula Piñeros. Estudiante: Mariana Gómez.
Estudiante: Ana Ferro.
Estudiante: Jeniffer González.

46. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: María Paula Vaca. Estudiante: Jeniffer González. Estudiante: María Paula Vaca.

47. Rh Magazine
Profesora: Adriana Martínez H / Fotografía Básica
Estudiante: María Paula Vaca. Estudiante: Jeniffer González. Estudiante: María Paula Vaca.

48. Rh Magazine
Profesora: María Teresa Vargas / Fotografía Básica
Estudiante: Santiago Castro. Estudiante: Maríana Delgado.

49. Rh Magazine
Profesora: María Teresa Vargas / Fotografía Básica
Estudiante: Santiago Castro. Estudiante: Maríana Delgado.

50. Rh Magazine
Profesora: María Teresa Vargas / Fotografía Básica
Estudiante: Nicolás Piñeros.
Estudiante: Paula Jimena Penagos.
Estudiante: Anónimo.

51. Rh Magazine
Profesora: María Teresa Vargas / Fotografía Básica
Estudiante: Nicolás Piñeros.
Estudiante: Paula Jimena Penagos.
Estudiante: Anónimo.

52. Rodrigo Uribe
director creativo
de Sancho BBDOpor: Benjamín Romero R
Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Uribe, director creativo de Sancho BBDO
Rodrigo, cuéntanos brevemente su recorrido
y experiencia en el campo publicitario como
egresado de nuestro programa de Publicidad
de la Universidad Central.
Inicialmente, me presenté a Publicis con mi
portafolio del cual me sentía super orgulloso y
allí me encontré a un argentino que se llamaba
Nelson Prago, quien me dice “este es el peor
portafolio que he visto en mi vida”, sin embargo,
me dijo algo que se me quedó grabado y siempre
se lo digo a mi equipo, “pero usted tiene algo
que es la clave de esto y son las ganas”, aquí hay
gente muy inteligente pero el que tiene ganas es
el que la logra.
Empecé a moverme en el medio, aprendí y
entendí que la clave principal desde la universi-
dad es estar trabajando, entrenando la cabeza, su
músculo y la creatividad para desarrollar la idea,
la creatividad también es un entrenamiento.
Entré a Publicis, en donde trabajé año y medio,
luego Rubicam2, más tarde en Rep Grey3,
manejé cuentas como: Renault, Movistar y Tigo,
así fui cogiéndole el tiro.
En Sancho soy director creativo hace seis años,
mi experiencia cuando recibo estudiantes de
universidades como la Tadeo, la Central y en
general, es que llegan perdidos especialmente en
la parte creativa, de pronto a nivel gerencial y de
planeación la tienen un poco más clara, este es
un oficio serio, que empieza desde la investiga-
ción, esto es para gente “nerd”, gente juiciosa.
¿Qué es y cómo llegar a ser creativos?
Esperar que la creatividad llegue a través de
chispazos puede ocurrir de vez en cuando, lo
importante es tener conocimiento sobre el tema,
haber hecho una investigación preliminar. La
creatividad no llega de un momento a otro,
esperando la musa, esto no es así, todo se resuel-
ve con trabajo.
Aquí por ejemplo, en Sancho, el día de tráfico
son los viernes, se tienen que sacar por persona
20 cosas. Para que éstas funcionen, primero se
tiene que saber del tema; por ejemplo, yo soy
director creativo de Bancolombia y esta corpora-
ción tiene todos los negocios, entonces uno le
habla a personas adultas, pero también está
banconautas para los peladitos, están los centen-
nials, al final uno tiene que hacer de todo, inves-
tigar y aprender de psicología para conocer los
comportamientos de la gente y poderles llegar, se
tiene que ser muy juicioso. Eso del creativo
loquito, que se viste de una manera particular,
eso se acabó hace rato. Le va bien al juicioso, al
que investiga, al que se nota que trabaja.
Una vez tiene toda la información uno va sacan-
do fracesitas de aquí y de allá y sobre eso ya se
puede trabajar, de lo contrario es muy difícil que
salga una buena idea; además hay agencias que le
facilitan mucho más el trabajo que otras, por
ejemplo aquí hay un área de investigación y te
pasan cosas, pero en cambio hay agencias peque-
ñitas que le toca hacer todo, un todero que le
toca hacer planner, vender la idea, ser ejecutivo,
hacer la producción, si tiene que grabar lo hace y
ahora con lo digital se puede coger un celular y
ya, con el graba. Yo creo sobre todo en la parte
creativa, no me atrevo a hablar de otras áreas,
hay que desaprenderse un montón de cosas de
imaginarios de lo creativo, porque eso es lo que
nos tiene muy mal.
¿Considera que los publicistas universitarios
se están concentrando más en las herramien-
tas, en aprender a manejar programas, que
en el desarrollo de conceptos?
Claro y creen que se deben hacer más hábiles
haciendo y a la final no solo es hacer, es pensar,
es conceptualizar, yo trabajo hasta con los
mismos directores de arte este tema. Hay que
aprender a conceptualizar, hay que aprender a
que coger un concepto, si uno no piensa, todo se
lo tumban, porque queda todo muy subjetivo.
No es porque haya quedado bonito, es porque
funciona y cómo funciona y todo bajo una frase
que enganche todo.
Yo si siento que la parte de la creatividad está
fallando mucho.
“Esperar que la creatividad llegue a través de
chispazos puede ocurrir de vez en cuando, lo
importante es tener conocimiento sobre el tema,
haber hecho una investigación preliminar. La
creatividad no llega de un momento a otro,
esperando la musa, esto no es así, todo se
resuelve con trabajo”

53. Rodrigo Uribe
director creativo
de Sancho BBDOpor: Benjamín Romero R
Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Uribe, director creativo de Sancho BBDO
Rodrigo, cuéntanos brevemente su recorrido
y experiencia en el campo publicitario como
egresado de nuestro programa de Publicidad
de la Universidad Central.
Inicialmente, me presenté a Publicis con mi
portafolio del cual me sentía super orgulloso y
allí me encontré a un argentino que se llamaba
Nelson Prago, quien me dice “este es el peor
portafolio que he visto en mi vida”, sin embargo,
me dijo algo que se me quedó grabado y siempre
se lo digo a mi equipo, “pero usted tiene algo
que es la clave de esto y son las ganas”, aquí hay
gente muy inteligente pero el que tiene ganas es
el que la logra.
Empecé a moverme en el medio, aprendí y
entendí que la clave principal desde la universi-
dad es estar trabajando, entrenando la cabeza, su
músculo y la creatividad para desarrollar la idea,
la creatividad también es un entrenamiento.
Entré a Publicis, en donde trabajé año y medio,
luego Rubicam2, más tarde en Rep Grey3,
manejé cuentas como: Renault, Movistar y Tigo,
así fui cogiéndole el tiro.
En Sancho soy director creativo hace seis años,
mi experiencia cuando recibo estudiantes de
universidades como la Tadeo, la Central y en
general, es que llegan perdidos especialmente en
la parte creativa, de pronto a nivel gerencial y de
planeación la tienen un poco más clara, este es
un oficio serio, que empieza desde la investiga-
ción, esto es para gente “nerd”, gente juiciosa.
¿Qué es y cómo llegar a ser creativos?
Esperar que la creatividad llegue a través de
chispazos puede ocurrir de vez en cuando, lo
importante es tener conocimiento sobre el tema,
haber hecho una investigación preliminar. La
creatividad no llega de un momento a otro,
esperando la musa, esto no es así, todo se resuel-
ve con trabajo.
Aquí por ejemplo, en Sancho, el día de tráfico
son los viernes, se tienen que sacar por persona
20 cosas. Para que éstas funcionen, primero se
tiene que saber del tema; por ejemplo, yo soy
director creativo de Bancolombia y esta corpora-
ción tiene todos los negocios, entonces uno le
habla a personas adultas, pero también está
banconautas para los peladitos, están los centen-
nials, al final uno tiene que hacer de todo, inves-
tigar y aprender de psicología para conocer los
comportamientos de la gente y poderles llegar, se
tiene que ser muy juicioso. Eso del creativo
loquito, que se viste de una manera particular,
eso se acabó hace rato. Le va bien al juicioso, al
que investiga, al que se nota que trabaja.
Una vez tiene toda la información uno va sacan-
do fracesitas de aquí y de allá y sobre eso ya se
puede trabajar, de lo contrario es muy difícil que
salga una buena idea; además hay agencias que le
facilitan mucho más el trabajo que otras, por
ejemplo aquí hay un área de investigación y te
pasan cosas, pero en cambio hay agencias peque-
ñitas que le toca hacer todo, un todero que le
toca hacer planner, vender la idea, ser ejecutivo,
hacer la producción, si tiene que grabar lo hace y
ahora con lo digital se puede coger un celular y
ya, con el graba. Yo creo sobre todo en la parte
creativa, no me atrevo a hablar de otras áreas,
hay que desaprenderse un montón de cosas de
imaginarios de lo creativo, porque eso es lo que
nos tiene muy mal.
¿Considera que los publicistas universitarios
se están concentrando más en las herramien-
tas, en aprender a manejar programas, que
en el desarrollo de conceptos?
Claro y creen que se deben hacer más hábiles
haciendo y a la final no solo es hacer, es pensar,
es conceptualizar, yo trabajo hasta con los
mismos directores de arte este tema. Hay que
aprender a conceptualizar, hay que aprender a
que coger un concepto, si uno no piensa, todo se
lo tumban, porque queda todo muy subjetivo.
No es porque haya quedado bonito, es porque
funciona y cómo funciona y todo bajo una frase
que enganche todo.
Yo si siento que la parte de la creatividad está
fallando mucho.
“Esperar que la creatividad llegue a través de
chispazos puede ocurrir de vez en cuando, lo
importante es tener conocimiento sobre el tema,
haber hecho una investigación preliminar. La
creatividad no llega de un momento a otro,
esperando la musa, esto no es así, todo se
resuelve con trabajo”

54. Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Uribe, director creativo de Sancho BBDO
¿Considera entonces de acuerdo a este
planteamiento que el énfasis debería con-
centrarse más en la creación y el diseño?
Si más redactores y gráficos. Lo que pasa es que
la otra parte, creo que la sociología y estas mate-
rias deben estar, pero no tan intensas, se debe-
rían llevar "briefs" reales. Yo he tenido el sueño
de dictar clases y les enseñaría lo que yo enseño
acá, llevar la vida a la práctica, les llevaría un
brief del Banco de Colombia, lo trabajamos,
analizamos aprendemos y lo solucionamos tal
como en la vida real, así es la única manera.
¿Cuál es su experiencia de la academia
respecto de la vida real, cómo fue su paso de
la universidad a estar aquí?
Para mí fue muy difícil. Yo sabía muchas cosas
que nunca me preguntaron y creo que esa
brecha entre la universidad y la vida real es
grandísima, me angustiaba y me preguntaba "yo
que voy hacer" si lo que tengo que hacer ahora
es conceptualizar.
Yo tengo una anécdota, cuando llegué a Publicis,
me pusieron ocho días, sólo hacía domicilios y
me dije no, le pedí al director que me pusiera a
hacer algo relacionado con mi carrera, bueno lo
voy a poner hacer una cuña, entonces, quedé
aterrado, me miró y me dijo, eso era lo que
quería, hágale y saqué la cuña de Movistar y me
la aprobaron, entonces empecé a ganar confian-
za y respeto.
¿Cómo han sido los cambios en la Publici-
dad en lo que lleva en el medio?
RU. El mundo de la publicidad que yo conocí, es
totalmente distinto al actual; primero las mujeres
eran las ejecutivas y los hombres eran los creati-
vos, eso cambió completamente, todo empezó a
mezclarse, lo otro es el tema del rockstar, eso
está mandado a recoger. Hoy la disciplina lo es
todo, el medio es muy competitivo. Aquí la
competencia es dura, en tan solo este sector está
Sancho, Proximity4, Sistole5, todas forman el
grupo Sancho, un monstruo formado por 600
creativos, en total somos cerca de 1600, aquí se
facturan millones, entonces la responsabilidad
que se tiene es altísima; por ejemplo el año
pasado hicimos una campaña para el mundial,
"somos la nueva raza" y se nos comentó que
lideramos en resultados, lo cual representa
billones de pesos, realmente uno no se alcanza a
imaginar la cantidad de dinero que eso significa.
Otra cosa que ha cambiado es el trabajo en
equipo, ahora el trabajo es interdisciplinar entre
un departamento y otro, hay que mezclarse, hay
que entenderse, desde el 2006 la industria ha
cambiado todo, antes era más impreso y televi-
sión, le daban una o dos semanas para hacer un
comercial, ahora con lo digital todo se mide.
Hace tres años la tendencia era la data, en este
momento se volcó todo otra vez a las ideas, la
data se convirtió en una herramienta más, como
el saber digital todo el mundo tiene que saber
hacerlo, pero la idea, el pensamiento, el argumen-
to es lo realmente fundamental.
¿Para llegar a desarrollar una idea, trabajan
lo análogo, es decir hacen bocetos, van
tomando notas?
Claro, para mí el cuaderno es el cuaderno, el
computador es la segunda etapa. En un trabajo
inicial se empieza a estructurar a través de una
reunión que hago con el grupo el trabajo y las
cosas funcionan porque me meto con ellos en la
cancha, es decir yo no soy el director creativo
que reviso ideas, sino que me pongo junto a ellos
a trabajar juntos, es la mejor forma de enseñar-
les, porque a veces se van por los lados, vuélvan-
se locos pero con la caja, dentro de la caja, no se
salgan de ella y eso es lo que aquí les enseño y
trato de guiarlos en ese primer "push", ya
después los voy soltando, voy confiando más en
ellos, pero primero les enseño a pensar.
¿Qué recomendación le daría a quienes
están empezando, porque una cosa es la
academia y otra la vida real?
Son muchas cosas, primero que tienen que estar
completamente enamorados de esto, porque de
lo contrario no les va a ir bien, tienen que amarlo,
tienen que vivirlo y aplicar la publicidad a todo, ir
en el bus y escuchar la conversación de las perso-
nas y anotar lo curioso o relevante, ir por la calle
y observar todo, cuestionar los avisos publicita-
rios, mirar la televisión y observar todo, compa-
rando logos, formas, si están en el baño y si se les
ocurre algo anotarlo, vivir la publicidad a diario,
al final hay una charla que me gustó muchísimo y
me cambió la vida, el publicista argentino, Martín
Mercado, uno de los mejores del mundo. Bueno
después de escucharlo me cambió la vida, decía
que las mejores ideas uno no se las inventa, salen
de las historias que cuenta la gente, no hay que
encerrarse tanto, hay que hablar con el vecinda-
rio, hablar con los amigos, asistir a reuniones.
Y que se enamoren de esto, la publicidad es
hermosísima, que se involucren con ella desde el
primer semestre, que cojan la cámara y tomen
registro de todo lo que les llame la atención,
situaciones, de logos y hacer anotaciones de
frases, de dichos, de historias, esos son archivos
que les van a servir para desarrollar la idea en una
plataforma y esto lo deben hacer desde primer
semestre.

55. Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Uribe, director creativo de Sancho BBDO
¿Considera entonces de acuerdo a este
planteamiento que el énfasis debería con-
centrarse más en la creación y el diseño?
Si más redactores y gráficos. Lo que pasa es que
la otra parte, creo que la sociología y estas mate-
rias deben estar, pero no tan intensas, se debe-
rían llevar "briefs" reales. Yo he tenido el sueño
de dictar clases y les enseñaría lo que yo enseño
acá, llevar la vida a la práctica, les llevaría un
brief del Banco de Colombia, lo trabajamos,
analizamos aprendemos y lo solucionamos tal
como en la vida real, así es la única manera.
¿Cuál es su experiencia de la academia
respecto de la vida real, cómo fue su paso de
la universidad a estar aquí?
Para mí fue muy difícil. Yo sabía muchas cosas
que nunca me preguntaron y creo que esa
brecha entre la universidad y la vida real es
grandísima, me angustiaba y me preguntaba "yo
que voy hacer" si lo que tengo que hacer ahora
es conceptualizar.
Yo tengo una anécdota, cuando llegué a Publicis,
me pusieron ocho días, sólo hacía domicilios y
me dije no, le pedí al director que me pusiera a
hacer algo relacionado con mi carrera, bueno lo
voy a poner hacer una cuña, entonces, quedé
aterrado, me miró y me dijo, eso era lo que
quería, hágale y saqué la cuña de Movistar y me
la aprobaron, entonces empecé a ganar confian-
za y respeto.
¿Cómo han sido los cambios en la Publici-
dad en lo que lleva en el medio?
RU. El mundo de la publicidad que yo conocí, es
totalmente distinto al actual; primero las mujeres
eran las ejecutivas y los hombres eran los creati-
vos, eso cambió completamente, todo empezó a
mezclarse, lo otro es el tema del rockstar, eso
está mandado a recoger. Hoy la disciplina lo es
todo, el medio es muy competitivo. Aquí la
competencia es dura, en tan solo este sector está
Sancho, Proximity4, Sistole5, todas forman el
grupo Sancho, un monstruo formado por 600
creativos, en total somos cerca de 1600, aquí se
facturan millones, entonces la responsabilidad
que se tiene es altísima; por ejemplo el año
pasado hicimos una campaña para el mundial,
"somos la nueva raza" y se nos comentó que
lideramos en resultados, lo cual representa
billones de pesos, realmente uno no se alcanza a
imaginar la cantidad de dinero que eso significa.
Otra cosa que ha cambiado es el trabajo en
equipo, ahora el trabajo es interdisciplinar entre
un departamento y otro, hay que mezclarse, hay
que entenderse, desde el 2006 la industria ha
cambiado todo, antes era más impreso y televi-
sión, le daban una o dos semanas para hacer un
comercial, ahora con lo digital todo se mide.
Hace tres años la tendencia era la data, en este
momento se volcó todo otra vez a las ideas, la
data se convirtió en una herramienta más, como
el saber digital todo el mundo tiene que saber
hacerlo, pero la idea, el pensamiento, el argumen-
to es lo realmente fundamental.
¿Para llegar a desarrollar una idea, trabajan
lo análogo, es decir hacen bocetos, van
tomando notas?
Claro, para mí el cuaderno es el cuaderno, el
computador es la segunda etapa. En un trabajo
inicial se empieza a estructurar a través de una
reunión que hago con el grupo el trabajo y las
cosas funcionan porque me meto con ellos en la
cancha, es decir yo no soy el director creativo
que reviso ideas, sino que me pongo junto a ellos
a trabajar juntos, es la mejor forma de enseñar-
les, porque a veces se van por los lados, vuélvan-
se locos pero con la caja, dentro de la caja, no se
salgan de ella y eso es lo que aquí les enseño y
trato de guiarlos en ese primer "push", ya
después los voy soltando, voy confiando más en
ellos, pero primero les enseño a pensar.
¿Qué recomendación le daría a quienes
están empezando, porque una cosa es la
academia y otra la vida real?
Son muchas cosas, primero que tienen que estar
completamente enamorados de esto, porque de
lo contrario no les va a ir bien, tienen que amarlo,
tienen que vivirlo y aplicar la publicidad a todo, ir
en el bus y escuchar la conversación de las perso-
nas y anotar lo curioso o relevante, ir por la calle
y observar todo, cuestionar los avisos publicita-
rios, mirar la televisión y observar todo, compa-
rando logos, formas, si están en el baño y si se les
ocurre algo anotarlo, vivir la publicidad a diario,
al final hay una charla que me gustó muchísimo y
me cambió la vida, el publicista argentino, Martín
Mercado, uno de los mejores del mundo. Bueno
después de escucharlo me cambió la vida, decía
que las mejores ideas uno no se las inventa, salen
de las historias que cuenta la gente, no hay que
encerrarse tanto, hay que hablar con el vecinda-
rio, hablar con los amigos, asistir a reuniones.
Y que se enamoren de esto, la publicidad es
hermosísima, que se involucren con ella desde el
primer semestre, que cojan la cámara y tomen
registro de todo lo que les llame la atención,
situaciones, de logos y hacer anotaciones de
frases, de dichos, de historias, esos son archivos
que les van a servir para desarrollar la idea en una
plataforma y esto lo deben hacer desde primer
semestre.

56. Estudiante: Giuliana Ramírez. Estudiante: Joel González.
Estudiante: Laura Castañeda.
Estudiante: Karol Daniela Garcia.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

57. Estudiante: Giuliana Ramírez. Estudiante: Joel González.
Estudiante: Laura Castañeda.
Estudiante: Karol Daniela Garcia.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

58. TALLER DE PRODUCCIÓN GRÁFICA
4 SEMESTRE

59. TALLER DE PRODUCCIÓN GRÁFICA
4 SEMESTRE

60. Rh Magazine
Profesor: Gonzalo Jiménez R / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Mateo Riveros. Estudiante: Camila Martínez. Estudiante: Jair de Francisco. Estudiante: Sebastían Támara.

61. Rh Magazine
Profesor: Gonzalo Jiménez R / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Mateo Riveros. Estudiante: Camila Martínez. Estudiante: Jair de Francisco. Estudiante: Sebastían Támara.

62. Rh Magazine
Profesor: Gonzalo Jiménez R / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Daniel Cubides. Estudiante: Daniela Becerra. Estudiante: Yein Tatiana Salinas. Estudiante: Cristhian Guzmán.

63. Rh Magazine
Profesor: Gonzalo Jiménez R / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Daniel Cubides. Estudiante: Daniela Becerra. Estudiante: Yein Tatiana Salinas. Estudiante: Cristhian Guzmán.

64. Rh Magazine
Profesor: Franklín Gómez / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Valeria Mesa. Estudiante: Cristian Cortés. Estudiante: Laura Hernández. Estudiante: María Paula Piñeros.

65. Rh Magazine
Profesor: Franklín Gómez / Taller de Producción Gráfica
Estudiante: Valeria Mesa. Estudiante: Cristian Cortés. Estudiante: Laura Hernández. Estudiante: María Paula Piñeros.

66. Un
apasionado de
la publicidadpor: Benjamín Romero R
Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Gamba, Rol Digital
¿Quién es Rodrigo Gamba?
Es un publicista de la Universidad Jorge Tadeo
Lozano, Especialista en Publicidad Digital de la
Universidad Central y Magíster en Gerencia
Estratégica en Mercadeo del Politécnico Granco-
lombiano. Me vinculé por el lado de la adminis-
tración de negocios en especialización y en
maestría en alta gerencia, todo esto dado por la
experiencia durante 19 años del manejo de
cuentas. Hoy tengo mi agencia, Rol Digital, soy
el director general y me encargo exclusivamente
de atraer nuevos clientes. Apasionado de la
publicidad, convencido en que la comunicación
es magia, amante de la academia, docente univer-
sitario hace 14 años particularmente de la Cen-
tral, la Sergio Arboleda, la Jorge Tadeo Lozano,
Unitec y en colaboración con la Uniagustiniana.
Desde hace 8 años apasionado por el mundo
digital, conociendo todos los días diferentes
herramientas.
¿Por qué la Publicidad?
Para complementar, la Publicidad porque aparte
de ser magia, considero que es un arte hoy en día
apoyado por la ciencia por temas de planifica-
ción estratégica, de evaluación de consumidores,
de analítica, por hacer comunicación con funda-
mento, no solamente de truchos, la publicidad
bien hecha es aquella bien pensada y bien senta-
da a nivel estratégico y hoy con las herramientas
que tenemos, cada vez podemos conocer mejor
al consumidor, el seguimiento a la navegabilidad
que hay, que traduce todo lo que el consumidor
quiere, usa, está buscando, conocidas como
herramientas de escucha, aquí el análisis de la
observación es el que marca el resultado para
llegar a una publicidad netamente eficiente y
bien lograda. Rol Digital se apoya en métricas,
datos, analytics, big data, todo apoyado en estas
métricas.
¿Cuál es su opinión de la Publicidad en
Colombia en estos momentos?
La publicidad anteriormente era bastante difícil
para un mundo demasiado cerrado, donde las
grandes cifras determinaban el éxito de una
campaña para una marca, publicidad apoyada en
grandes modelos, directores de fotografía con
poco tiempo para la realización, con el paso del
tiempo, la tecnología empieza a permear el
mercado y llegar a transformar las marcas de
manera abismal. Durante 7 años manejé la marca
Home Center desde la agencia Young and Rubi-
cam y lideré un equipo de 56 personas trabajan-
do para esa marca y vi cómo se dio la transfor-
mación digital con el simple hecho de cambiar
los formatos de la pauta. Al principio era televi-
sión abierta de 30 segundos, algunas cortinillas
de impulso de 5, máximo 10 segundos. Empe-
zamos a colgar estas cápsulas en facebook y la
gente empezó a interesarse por este tema, así viví
la transición de generar un grupo especialista en
mercadeo digital al interior de Sodimac2, traba-
jando tanto para Home Center como para Cons-
tructor. La transición hoy ha permeado las
marcas bajando esos grandes presupuestos, por
ejemplo el caso de Juan Miguel Cure, que lo
pueden encontrar en youtube, el hombre que
quería regalarlo todo en su casa, hicimos una
campaña de expectativa en youtube apoyada en
twitter e instagram, superando todos los pronós-
ticos para el lanzamiento de la temporada de casa
en homecenter. Posteriormente, con esta misma
marca, pasamos a una campaña que fue “préstele
la casa al Tino”, donde Faustino Asprilla hacía
unas cápsulas, diciendo “yo se que ustedes me
conocen porque he hecho diferentes cositas por
ahí y no necesariamente en el mundo del fútbol,
entonces quién de ustedes se atreve y me presta
su casa para hacer una fiestecita”, esta campaña
también la encuentran en youtube y tuvimos un
cubrimiento importantísimo obteniendo un
34% de crecimiento en ventas y cerramos con
un premio Cannes Lions y un Guinness World
Records de hacer la piñata más grandes suspen-
dida en el aire, esta fue una casa del tamaño real
con muchos premios en su interior y los com-
pradores con el número de su factura, ingresan-
do a la página de Home Center, se inscribía y si
era seleccionado, podía ir a la apertura de la
piñata, la piñata estuvo en Bogotá en héroes, en
la 127 con av. Suba y en el Campín. Ver toda esa
transición y cómo algunas marcas se trasladan al
modelo digital por cómo se involucra y engan-
cha a las marcas con las personas y logran
mantener esos aspectos comerciales que las
marcas persiguen tanto, esa evolución ha sido
para mí fascinante y hoy en día estoy centrado
en el tema digital. En los últimos tres años,
Colombia se pelea el segundo o tercer puesto de
manejos de marca a nivel digital en latinoaméri-
ca y cómo las inversiones han venido creciendo
hasta en un 65%, dejando tan solo el 35% para
ATL.

67. Un
apasionado de
la publicidadpor: Benjamín Romero R
Rh Magazine
Entrevista a Rodrigo Gamba, Rol Digital
¿Quién es Rodrigo Gamba?
Es un publicista de la Universidad Jorge Tadeo
Lozano, Especialista en Publicidad Digital de la
Universidad Central y Magíster en Gerencia
Estratégica en Mercadeo del Politécnico Granco-
lombiano. Me vinculé por el lado de la adminis-
tración de negocios en especialización y en
maestría en alta gerencia, todo esto dado por la
experiencia durante 19 años del manejo de
cuentas. Hoy tengo mi agencia, Rol Digital, soy
el director general y me encargo exclusivamente
de atraer nuevos clientes. Apasionado de la
publicidad, convencido en que la comunicación
es magia, amante de la academia, docente univer-
sitario hace 14 años particularmente de la Cen-
tral, la Sergio Arboleda, la Jorge Tadeo Lozano,
Unitec y en colaboración con la Uniagustiniana.
Desde hace 8 años apasionado por el mundo
digital, conociendo todos los días diferentes
herramientas.
¿Por qué la Publicidad?
Para complementar, la Publicidad porque aparte
de ser magia, considero que es un arte hoy en día
apoyado por la ciencia por temas de planifica-
ción estratégica, de evaluación de consumidores,
de analítica, por hacer comunicación con funda-
mento, no solamente de truchos, la publicidad
bien hecha es aquella bien pensada y bien senta-
da a nivel estratégico y hoy con las herramientas
que tenemos, cada vez podemos conocer mejor
al consumidor, el seguimiento a la navegabilidad
que hay, que traduce todo lo que el consumidor
quiere, usa, está buscando, conocidas como
herramientas de escucha, aquí el análisis de la
observación es el que marca el resultado para
llegar a una publicidad netamente eficiente y
bien lograda. Rol Digital se apoya en métricas,
datos, analytics, big data, todo apoyado en estas
métricas.
¿Cuál es su opinión de la Publicidad en
Colombia en estos momentos?
La publicidad anteriormente era bastante difícil
para un mundo demasiado cerrado, donde las
grandes cifras determinaban el éxito de una
campaña para una marca, publicidad apoyada en
grandes modelos, directores de fotografía con
poco tiempo para la realización, con el paso del
tiempo, la tecnología empieza a permear el
mercado y llegar a transformar las marcas de
manera abismal. Durante 7 años manejé la marca
Home Center desde la agencia Young and Rubi-
cam y lideré un equipo de 56 personas trabajan-
do para esa marca y vi cómo se dio la transfor-
mación digital con el simple hecho de cambiar
los formatos de la pauta. Al principio era televi-
sión abierta de 30 segundos, algunas cortinillas
de impulso de 5, máximo 10 segundos. Empe-
zamos a colgar estas cápsulas en facebook y la
gente empezó a interesarse por este tema, así viví
la transición de generar un grupo especialista en
mercadeo digital al interior de Sodimac2, traba-
jando tanto para Home Center como para Cons-
tructor. La transición hoy ha permeado las
marcas bajando esos grandes presupuestos, por
ejemplo el caso de Juan Miguel Cure, que lo
pueden encontrar en youtube, el hombre que
quería regalarlo todo en su casa, hicimos una
campaña de expectativa en youtube apoyada en
twitter e instagram, superando todos los pronós-
ticos para el lanzamiento de la temporada de casa
en homecenter. Posteriormente, con esta misma
marca, pasamos a una campaña que fue “préstele
la casa al Tino”, donde Faustino Asprilla hacía
unas cápsulas, diciendo “yo se que ustedes me
conocen porque he hecho diferentes cositas por
ahí y no necesariamente en el mundo del fútbol,
entonces quién de ustedes se atreve y me presta
su casa para hacer una fiestecita”, esta campaña
también la encuentran en youtube y tuvimos un
cubrimiento importantísimo obteniendo un
34% de crecimiento en ventas y cerramos con
un premio Cannes Lions y un Guinness World
Records de hacer la piñata más grandes suspen-
dida en el aire, esta fue una casa del tamaño real
con muchos premios en su interior y los com-
pradores con el número de su factura, ingresan-
do a la página de Home Center, se inscribía y si
era seleccionado, podía ir a la apertura de la
piñata, la piñata estuvo en Bogotá en héroes, en
la 127 con av. Suba y en el Campín. Ver toda esa
transición y cómo algunas marcas se trasladan al
modelo digital por cómo se involucra y engan-
cha a las marcas con las personas y logran
mantener esos aspectos comerciales que las
marcas persiguen tanto, esa evolución ha sido
para mí fascinante y hoy en día estoy centrado
en el tema digital. En los últimos tres años,
Colombia se pelea el segundo o tercer puesto de
manejos de marca a nivel digital en latinoaméri-
ca y cómo las inversiones han venido creciendo
hasta en un 65%, dejando tan solo el 35% para
ATL.

68. Rh Magazine
¿Considera que la publicidad impresa tiende
a desaparecer?
Sin duda que responde más a un efecto genera-
cional donde las personas mayores aún consultan
periódicos y revistas impresas, pero si hablamos
de generaciones tipo millennials y centennials,
claramente estamos en el mundo digital. Particu-
larmente le pregunto a mis clientes como hacen
para enterarse de las cosas y ellos están siguiendo
las cuentas por medio de las redes sociales o
miran las versiones digitales de las que tienen
suscripción y que es mucho más concreta y
encuentran rápidamente la sección que les
interesa. Sin duda, el mundo ha ido evolucionan-
do y cada vez somos personas más ocupadas y el
celular nos permite, por ejemplo, una practicidad
y agilidad en la optimización de información,
tareas y manejo de tiempo. Estos medios son
una amenaza fuerte para los medios impresos y
quienes no quieran caer en la quiebra, deben
entrar en la transformación digital. Ahora, no
creo que desaparezcan los impresos promocio-
nales e informativos de los productos puestos
por ejemplo en una gran superficie, sin embargo
la tecnología si empieza a ser parte de, como los
códigos de barras donde se encuentra toda la
información del producto, algunos productos
utilizan un código QR se puede encontrar una
mayor información del producto, hasta imágenes
explicativas e informativas del producto y ahora
la gente está muy dada a este tipo de consultas,
entonces yo si creo que el mercado exige que
haya mucha más información en un mecanismo
digital que la que una etiqueta convencional
puede brindar.
¿Desde su experiencia en la publicidad, que
les recomienda a nuestros estudiantes?
RG. Mi recomendación para los estudiantes es
que se preparen muy bien, que indaguen dema-
siado y que no piensen que es suficiente sino que
cada vez hay que ir más allá, con muchas ganas y
meterse en este mundo de la publicidad desde
semestres muy tempranos, desde antes de
graduarse, este es un mundo donde uno no
termina de aprender, todos los días está pasando
algo nuevo, hay que aprender tendencias, hay
que aprender sobre mercados, sobre globaliza-
ción, hay que ser muy inquietos con la informa-
ción, informarse sobre economía, de administra-
ción, financieros, de moda, deporte, no va en
contra de su profesión, sino al contrario, alimen-
tarlo, por ende les recomiendo que sigan a la
gente en redes sociales que algo les aportarán.
¿Cómo interpreta la publicidad la ecología y
el medio ambiente?
Hay una concientización y preocupación a nivel
corporativo de los gerentes de mercadeo sobre el
tema, sin embargo considero que en Latinoamé-
rica todavía no estamos preparados para eso,
aquí pensamos que más que una inversión es un
gasto manejar los temas ecológicos, pero que sí o
sí, como países que estamos en pleno desarrollo
tenemos que adoptarlo aún pensamos demasiado
en el presupuesto, los cambios sociales y climáti-
cos se lo van a exigir a las marcas y los publicistas
tendremos que aprender a hacer publicidad de
este tipo, especialmente cuando pensemos en
dejar un mejor mundo para nuestros hijos, para
las generaciones que vienen y que tiene que ser
nuestra preocupación.
“los cambios sociales y climáticos se lo van a exigir a
las marcas y los publicistas tendremos que aprender a
hacer publicidad de este tipo...”
Entrevista a Rodrigo Gamba, Rol Digital

69. Rh Magazine
¿Considera que la publicidad impresa tiende
a desaparecer?
Sin duda que responde más a un efecto genera-
cional donde las personas mayores aún consultan
periódicos y revistas impresas, pero si hablamos
de generaciones tipo millennials y centennials,
claramente estamos en el mundo digital. Particu-
larmente le pregunto a mis clientes como hacen
para enterarse de las cosas y ellos están siguiendo
las cuentas por medio de las redes sociales o
miran las versiones digitales de las que tienen
suscripción y que es mucho más concreta y
encuentran rápidamente la sección que les
interesa. Sin duda, el mundo ha ido evolucionan-
do y cada vez somos personas más ocupadas y el
celular nos permite, por ejemplo, una practicidad
y agilidad en la optimización de información,
tareas y manejo de tiempo. Estos medios son
una amenaza fuerte para los medios impresos y
quienes no quieran caer en la quiebra, deben
entrar en la transformación digital. Ahora, no
creo que desaparezcan los impresos promocio-
nales e informativos de los productos puestos
por ejemplo en una gran superficie, sin embargo
la tecnología si empieza a ser parte de, como los
códigos de barras donde se encuentra toda la
información del producto, algunos productos
utilizan un código QR se puede encontrar una
mayor información del producto, hasta imágenes
explicativas e informativas del producto y ahora
la gente está muy dada a este tipo de consultas,
entonces yo si creo que el mercado exige que
haya mucha más información en un mecanismo
digital que la que una etiqueta convencional
puede brindar.
¿Desde su experiencia en la publicidad, que
les recomienda a nuestros estudiantes?
RG. Mi recomendación para los estudiantes es
que se preparen muy bien, que indaguen dema-
siado y que no piensen que es suficiente sino que
cada vez hay que ir más allá, con muchas ganas y
meterse en este mundo de la publicidad desde
semestres muy tempranos, desde antes de
graduarse, este es un mundo donde uno no
termina de aprender, todos los días está pasando
algo nuevo, hay que aprender tendencias, hay
que aprender sobre mercados, sobre globaliza-
ción, hay que ser muy inquietos con la informa-
ción, informarse sobre economía, de administra-
ción, financieros, de moda, deporte, no va en
contra de su profesión, sino al contrario, alimen-
tarlo, por ende les recomiendo que sigan a la
gente en redes sociales que algo les aportarán.
¿Cómo interpreta la publicidad la ecología y
el medio ambiente?
Hay una concientización y preocupación a nivel
corporativo de los gerentes de mercadeo sobre el
tema, sin embargo considero que en Latinoamé-
rica todavía no estamos preparados para eso,
aquí pensamos que más que una inversión es un
gasto manejar los temas ecológicos, pero que sí o
sí, como países que estamos en pleno desarrollo
tenemos que adoptarlo aún pensamos demasiado
en el presupuesto, los cambios sociales y climáti-
cos se lo van a exigir a las marcas y los publicistas
tendremos que aprender a hacer publicidad de
este tipo, especialmente cuando pensemos en
dejar un mejor mundo para nuestros hijos, para
las generaciones que vienen y que tiene que ser
nuestra preocupación.
“los cambios sociales y climáticos se lo van a exigir a
las marcas y los publicistas tendremos que aprender a
hacer publicidad de este tipo...”
Entrevista a Rodrigo Gamba, Rol Digital

70. Estudiante: Mateo Ardila. Estudiante: Milena Cantor.
Estudiante: Daniel Fernández.
Estudiante: Valentina Salas.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

71. Estudiante: Mateo Ardila. Estudiante: Milena Cantor.
Estudiante: Daniel Fernández.
Estudiante: Valentina Salas.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

72. DISEÑO DIGITAL
5 SEMESTRE

73. DISEÑO DIGITAL
5 SEMESTRE

74. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Daniela Parra,
Mariana Herrán,
Katerin Cantor.

75. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Daniela Parra,
Mariana Herrán,
Katerin Cantor.

76. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Juliana López,
Alejandro Delgado.

77. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Juliana López,
Alejandro Delgado.

78. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Johanna Guzmán,
Luisa Neira.
Estudiantes: Daniela Parra,
Manuela Herrán,
Katerin Cantor.
Estudiantes: Daniel Russi,
Juan Rodríguez.

79. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Johanna Guzmán,
Luisa Neira.
Estudiantes: Daniela Parra,
Manuela Herrán,
Katerin Cantor.
Estudiantes: Daniel Russi,
Juan Rodríguez.

80. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Sebastián Guayasan,
Andrés Escobar.

81. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Sebastián Guayasan,
Andrés Escobar.

82. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Laura Romero,
Manuela Romero.

83. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Laura Romero,
Manuela Romero.

84. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Luisa Hernández,
María José Bohorquez,
Carlos Riaño.

85. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Luisa Hernández,
María José Bohorquez,
Carlos Riaño.

86. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Johanna Guzmán,
Luisa Neira.
Estudiantes: Adrián Zamora,
Sebastián Parra.
Estudiantes: Juliana López,
Alejandro Delgado.

87. Rh Magazine
Profesor: Juan Francisco Díaz / Diseño Digital
Estudiantes: Johanna Guzmán,
Luisa Neira.
Estudiantes: Adrián Zamora,
Sebastián Parra.
Estudiantes: Juliana López,
Alejandro Delgado.

88. Planeación
estratégica es
el futuro
Rh Magazine
Entrevista a Andrés Rojas, Ariadna Communications Group
Entrevista a Andrés Rojas, Líder Planeación
Estratégica y New Business, Ariadna communi-
cations group.
¿Cómo llegó Andrés Rojas a Ariadna?
Yo arranqué con sociología haciendo todo el
programa de economía en la Universidad del
Rosario, finalizando sociología, aún antes de
graduarme empecé a trabajar específicamente en
publicidad, supe que en JWT estaban necesitan-
do personas que en ese momento hicieran algo
parecido a una investigación de mercado, enton-
ces hice unas entrevistas allá y al final con Juan
Pablo Rocha que ahora es el Presidente The Juju
y Decano de Publicidad de la Sergio Arboleda y
María Fernanda Morales, muy reconocida en el
medio y en ese momento allá era la vicepresiden-
ta de cuentas, les gustó mi perfil, ellos lo que
estaban buscando en ese momento era crear un
departamento de planeación estratégica con
personas que tuvieran diferentes perfiles; me
contactaron a mí, a un psicólogo, un publicista y
con esto empezaron a conformar lo que en ese
momento se llamó planeación estratégica, con
un fuerte tema en la investigación del consumi-
dor y obviamente que esto se pudiera llevar a la
creatividad.
En JWT, inicialmente hacíamos un trabajo
básicamente estudio de investigación de merca-
dos, pero muy enfocado a lo cualitativo, digamos
en ese momento hacíamos muchísima focus
group, test a profundidad, hacíamos muchísimos
testeo de campaña, salíamos a la calle con una
cámara Handycam y les mostrabamos a las
personas tres opciones de avisos y que nos
dijeran cuál les parecía mejor, qué les hacía
sentir, qué sensaciones les generaban y con eso
nosotros decidíamos que tipo de gráfica, que
tipo de mensaje era el más adecuado de acuerdo
al objetivo que teníamos y arrancó con algo así,
eso fue evolucionando allá adentro y ya se volvió
más de planeación estratégica, cómo llevo toda
esa investigación, todo ese conocimiento y toda
esa data del consumidor a realmente volverlo
algo creativo. Después me llamaron de Sancho y
allí también me fui a ese tema de construcción
de planeación estratégica, porque cuando yo
arranqué en el medio de planeación estratégica
no la tenía ninguna agencia, sólo JWT, que son
pioneros en tener un departamento de esta
categoría y Sancho también y pasé a trabajar con
ellos en lo mismo. Por entonces todas las agen-
cias crearon su departamento de Planeación
estratégica. Luego pasé a Publicis en dónde
trabajé todo el tiempo en este tema como direc-
tor del departamento durante tres años. Cuando
ya terminé en Publicis, tenía el tema digital muy
metido en la cabeza, entonces quise profundizar
y entré a una agencia que se llama Indexcol que
es de las primeras agencias que arrancó digital en
Colombia. Allí también estuve trabajando en
planeación estratégica pero mucho más enfocado
a lo digital y aprendiendo muchísimo del tema.
Estando allí y por todo ese conocimiento de lo
digital me llaman de una ONG Multinacional
con base en EEUU que se llama Hábitat por la
Humanidad, ellos querían empezar a construir
un departamento de recaudación de fondos, pero
en digital y empecé con ellos a construirlo.
Posteriormente entre a una agencia aceleradora
de startup, con un tema de planeación estratégica
enfocado a startup, dirigido a estratos muy digital
y mi perfil cuadraba muy bien ahí.
Después pase a ID Interactive una de las prime-
ras agencias digital en Colombia y de allí llegó
aquí, a Ariadna, que es como la mamá de los
pollitos, en el tema digital.
Aquí estoy enfocado a la Planeación estratégica
de algunas cuentas internas de la agencia enfoca-
do a los nuevos negocios.
Ariadna en el tema digital es como el último
escalón la agencia más grande de digital colom-
biana que hay en este momento y que nació con
ADN DIGITAL y digo colombiana porque me
parece muy importante el tema, porque es un
emprendimiento colombiano, es de las pocas
agencias que ha logrado crecer como ha venido
creciendo los últimos años y colocarse frente a
las grandes agencias de los grandes grupos de
comunicación, colocarse en el top 15 de las
agencias en Colombia con presencia en Latinoa-
mérica, Centroamérica y Miami y aquí estamos
trabajando fuertemente para atraer nuevos
negocios.
por: Benjamín Romero R

89. Planeación
estratégica es
el futuro
Rh Magazine
Entrevista a Andrés Rojas, Ariadna Communications Group
Entrevista a Andrés Rojas, Líder Planeación
Estratégica y New Business, Ariadna communi-
cations group.
¿Cómo llegó Andrés Rojas a Ariadna?
Yo arranqué con sociología haciendo todo el
programa de economía en la Universidad del
Rosario, finalizando sociología, aún antes de
graduarme empecé a trabajar específicamente en
publicidad, supe que en JWT estaban necesitan-
do personas que en ese momento hicieran algo
parecido a una investigación de mercado, enton-
ces hice unas entrevistas allá y al final con Juan
Pablo Rocha que ahora es el Presidente The Juju
y Decano de Publicidad de la Sergio Arboleda y
María Fernanda Morales, muy reconocida en el
medio y en ese momento allá era la vicepresiden-
ta de cuentas, les gustó mi perfil, ellos lo que
estaban buscando en ese momento era crear un
departamento de planeación estratégica con
personas que tuvieran diferentes perfiles; me
contactaron a mí, a un psicólogo, un publicista y
con esto empezaron a conformar lo que en ese
momento se llamó planeación estratégica, con
un fuerte tema en la investigación del consumi-
dor y obviamente que esto se pudiera llevar a la
creatividad.
En JWT, inicialmente hacíamos un trabajo
básicamente estudio de investigación de merca-
dos, pero muy enfocado a lo cualitativo, digamos
en ese momento hacíamos muchísima focus
group, test a profundidad, hacíamos muchísimos
testeo de campaña, salíamos a la calle con una
cámara Handycam y les mostrabamos a las
personas tres opciones de avisos y que nos
dijeran cuál les parecía mejor, qué les hacía
sentir, qué sensaciones les generaban y con eso
nosotros decidíamos que tipo de gráfica, que
tipo de mensaje era el más adecuado de acuerdo
al objetivo que teníamos y arrancó con algo así,
eso fue evolucionando allá adentro y ya se volvió
más de planeación estratégica, cómo llevo toda
esa investigación, todo ese conocimiento y toda
esa data del consumidor a realmente volverlo
algo creativo. Después me llamaron de Sancho y
allí también me fui a ese tema de construcción
de planeación estratégica, porque cuando yo
arranqué en el medio de planeación estratégica
no la tenía ninguna agencia, sólo JWT, que son
pioneros en tener un departamento de esta
categoría y Sancho también y pasé a trabajar con
ellos en lo mismo. Por entonces todas las agen-
cias crearon su departamento de Planeación
estratégica. Luego pasé a Publicis en dónde
trabajé todo el tiempo en este tema como direc-
tor del departamento durante tres años. Cuando
ya terminé en Publicis, tenía el tema digital muy
metido en la cabeza, entonces quise profundizar
y entré a una agencia que se llama Indexcol que
es de las primeras agencias que arrancó digital en
Colombia. Allí también estuve trabajando en
planeación estratégica pero mucho más enfocado
a lo digital y aprendiendo muchísimo del tema.
Estando allí y por todo ese conocimiento de lo
digital me llaman de una ONG Multinacional
con base en EEUU que se llama Hábitat por la
Humanidad, ellos querían empezar a construir
un departamento de recaudación de fondos, pero
en digital y empecé con ellos a construirlo.
Posteriormente entre a una agencia aceleradora
de startup, con un tema de planeación estratégica
enfocado a startup, dirigido a estratos muy digital
y mi perfil cuadraba muy bien ahí.
Después pase a ID Interactive una de las prime-
ras agencias digital en Colombia y de allí llegó
aquí, a Ariadna, que es como la mamá de los
pollitos, en el tema digital.
Aquí estoy enfocado a la Planeación estratégica
de algunas cuentas internas de la agencia enfoca-
do a los nuevos negocios.
Ariadna en el tema digital es como el último
escalón la agencia más grande de digital colom-
biana que hay en este momento y que nació con
ADN DIGITAL y digo colombiana porque me
parece muy importante el tema, porque es un
emprendimiento colombiano, es de las pocas
agencias que ha logrado crecer como ha venido
creciendo los últimos años y colocarse frente a
las grandes agencias de los grandes grupos de
comunicación, colocarse en el top 15 de las
agencias en Colombia con presencia en Latinoa-
mérica, Centroamérica y Miami y aquí estamos
trabajando fuertemente para atraer nuevos
negocios.
por: Benjamín Romero R

90. Rh Magazine
Entrevista a Andrés Rojas, Ariadna Communications Group
¿Después de este recorrido de su experien-
cia digital, considera que lo análogo es
necesario antes de entrar en lo digital?
Sí, cuando yo empecé en JWT y posteriormente
en Sancho haciendo Planeación era básicamente
ATL, cuando estuve en Publicis, empezó en su
momento hacer su transición con algunas cositas
en digital. Aquí, en Ariadna el ADN es digital
pero nosotros tenemos 360o, hoy en día ya no
se habla de ATL y digital como antes, estamos
hablando de la única realidad más que enfocar-
nos que si la campaña tiene que ser ATL o BTL
o que tiene que ser digital, hablamos es de las
focalidades, nos enfocamos más en la persona y
en uso que hace de los diferentes medios y a
través de eso empezar a llegarle a la persona,
pero más que un tema es hablar de Ariadna
como digital es hablar de una agencia que es
unicanal y que es 360o, claro el ADN es digital y
la Data la sacamos de digital, eso es otro tema
importante cuando se habla de investigación de
mercados.
¿Andrés cuál es su visión a futuro de este
campo, cómo ve la publicidad?
Creo que el futuro está en la Planeación Estraté-
gica, va a ser la innovación, poderle mostrar al
cliente y a las marcas a dónde se está yendo el
mercado y con base en eso poder accionar la
marca y anticiparse a todos esos cambios que se
pueden ir produciendo.
¿Cómo Interpreta la Publicidad, en términos
de ecología, de medio ambiente?
El acceso que tienen hoy en día las personas,
obligan a que las marcas tengan una comunica-
ción cada vez más real. Para nosotros es un tema
que no tenemos que pensar por qué ya está en el
ADN, ser uno, no engañar a las personas, lo que
nosotros hacemos es decirle a las marcas que se
están haciendo cosas por el medio ambiente y en
desarrollar productos que sean conscientes de la
persona, del impacto al medio ambiente, del
impacto a la salud, del impacto económico en el
desarrollo de una sociedad, porque es que ya
tenemos muchos ejemplos y muchas experien-
cias del error que habían cometido las marcas de
eso. De hecho lo que nosotros hacemos de
decirle a las marcas que se están haciendo cosas
por el medio ambiente y que tienen temas de
desarrollar cosas alrededor del cuidado del
medio ambiente , y yo iría más allá, en desarrollar
productos que estén más conscientes de la
persona como tal, que por un lado está el impac-
to al medio ambiente pero por otro lado el
impacto a la salud de las personas, pero también
en el impacto económico del desarrollo de una
sociedad y es que hay ejemplos claros de marcas
que probablemente tiene un impacto ambiental
fuerte. Creo que esta modalidad de la publicidad
engañosa ha cambiado mucho. Por ejemplo, el
tema del azúcar se ha ventilado en el congreso,
no creo que una persona se tome una gaseosa
pensando que le va hacer bien a su salud, no, se
la toma porque le gusta. Con la legislación actual,
las marcas han evolucionado, son conscientes en
su publicidad de la claridad en la información.
¿Desde su visión, desde su experiencia,
usted considera que los impresos desapare-
cerán dentro del campo publicitario?
No creo que los impresos se vayan a acabar, lo
que creo es que cada día se van a ir transforman-
do más, igual su función y el formato. Aún se
siguen haciendo campañas muy interesantes
impresas y estamos hablando del impreso más
básico que es un cartel pegado con engrudo en
un muro, eso sigue funcionando y depende
cómo se haga va a ser mucho más llamativo.
“No creo que los impresos se vayan a acabar...”

91. Rh Magazine
Entrevista a Andrés Rojas, Ariadna Communications Group
¿Después de este recorrido de su experien-
cia digital, considera que lo análogo es
necesario antes de entrar en lo digital?
Sí, cuando yo empecé en JWT y posteriormente
en Sancho haciendo Planeación era básicamente
ATL, cuando estuve en Publicis, empezó en su
momento hacer su transición con algunas cositas
en digital. Aquí, en Ariadna el ADN es digital
pero nosotros tenemos 360o, hoy en día ya no
se habla de ATL y digital como antes, estamos
hablando de la única realidad más que enfocar-
nos que si la campaña tiene que ser ATL o BTL
o que tiene que ser digital, hablamos es de las
focalidades, nos enfocamos más en la persona y
en uso que hace de los diferentes medios y a
través de eso empezar a llegarle a la persona,
pero más que un tema es hablar de Ariadna
como digital es hablar de una agencia que es
unicanal y que es 360o, claro el ADN es digital y
la Data la sacamos de digital, eso es otro tema
importante cuando se habla de investigación de
mercados.
¿Andrés cuál es su visión a futuro de este
campo, cómo ve la publicidad?
Creo que el futuro está en la Planeación Estraté-
gica, va a ser la innovación, poderle mostrar al
cliente y a las marcas a dónde se está yendo el
mercado y con base en eso poder accionar la
marca y anticiparse a todos esos cambios que se
pueden ir produciendo.
¿Cómo Interpreta la Publicidad, en términos
de ecología, de medio ambiente?
El acceso que tienen hoy en día las personas,
obligan a que las marcas tengan una comunica-
ción cada vez más real. Para nosotros es un tema
que no tenemos que pensar por qué ya está en el
ADN, ser uno, no engañar a las personas, lo que
nosotros hacemos es decirle a las marcas que se
están haciendo cosas por el medio ambiente y en
desarrollar productos que sean conscientes de la
persona, del impacto al medio ambiente, del
impacto a la salud, del impacto económico en el
desarrollo de una sociedad, porque es que ya
tenemos muchos ejemplos y muchas experien-
cias del error que habían cometido las marcas de
eso. De hecho lo que nosotros hacemos de
decirle a las marcas que se están haciendo cosas
por el medio ambiente y que tienen temas de
desarrollar cosas alrededor del cuidado del
medio ambiente , y yo iría más allá, en desarrollar
productos que estén más conscientes de la
persona como tal, que por un lado está el impac-
to al medio ambiente pero por otro lado el
impacto a la salud de las personas, pero también
en el impacto económico del desarrollo de una
sociedad y es que hay ejemplos claros de marcas
que probablemente tiene un impacto ambiental
fuerte. Creo que esta modalidad de la publicidad
engañosa ha cambiado mucho. Por ejemplo, el
tema del azúcar se ha ventilado en el congreso,
no creo que una persona se tome una gaseosa
pensando que le va hacer bien a su salud, no, se
la toma porque le gusta. Con la legislación actual,
las marcas han evolucionado, son conscientes en
su publicidad de la claridad en la información.
¿Desde su visión, desde su experiencia,
usted considera que los impresos desapare-
cerán dentro del campo publicitario?
No creo que los impresos se vayan a acabar, lo
que creo es que cada día se van a ir transforman-
do más, igual su función y el formato. Aún se
siguen haciendo campañas muy interesantes
impresas y estamos hablando del impreso más
básico que es un cartel pegado con engrudo en
un muro, eso sigue funcionando y depende
cómo se haga va a ser mucho más llamativo.
“No creo que los impresos se vayan a acabar...”

92. Estudiante: Cristhian Guzmán. Estudiante: Lorena Acosta.
Estudiante: Alejandro Gracia.
Estudiante: Yein Salinas.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

93. Estudiante: Cristhian Guzmán. Estudiante: Lorena Acosta.
Estudiante: Alejandro Gracia.
Estudiante: Yein Salinas.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

94. DISEÑO DE IDENTIDAD CORPORATIVA
7 SEMESTRE

95. DISEÑO DE IDENTIDAD CORPORATIVA
7 SEMESTRE

96. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: Diana Castro, Laura Meneses, Jessica Sepulveda.

97. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: Diana Castro, Laura Meneses, Jessica Sepulveda.

98. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: María Camila Torres, Lina Piedrahita.

99. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: María Camila Torres, Lina Piedrahita.

100. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: Yeimy Paola Crúz, Sandra Lizbeth Aguirre.

101. Rh Magazine
Profesor: Carlos Gómez / Diseño de Identidad Corporativa
Estudiantes: Yeimy Paola Crúz, Sandra Lizbeth Aguirre.

102. Rh Magazine
¿Y cómo lo hizo?
Como ejercicio final semestre de la materia
electiva Diseño Bidimensional, se realizó un
calendario que diera cuenta, explicara y aplicara
la apropiación de herramientas del software de
vectores y pixeles, pero también el manejo de
conceptos y fundamentos del diseño. El calen-
dario del año 2020, digital, medidas de 15 x 20
centímetros y cuyo tema fuera un homenaje a
algunos animales que se encuentren potencial-
mente en vías de extinción por el hombre por
sus recursos, por sus pieles, por su plumaje, por
convertirse en mitos de curación de enfermeda-
des terminales, por su uso en productos de
belleza y muchas otras razones que hace que
ciertas especies se encuentren en el límite y a
punto de su desaparición.
El primer paso fue conocer, consultar, obtener la
mejor información de determinadas especies en
esta condición de nuestro planeta tierra y cuáles
se van a visualizar, profundizando en su infor-
mación, que revele sus costumbres y su hábitat,
qué es lo que la hace atractiva para el hombre,
etc., con esta información básica, nos damos a la
tarea de consultar imágenes que sirvan de refe-
rentes visuales y descargar las necesarias en una
carpeta destinada para tal fin, incluyendo su
web-grafía y/o bibliografía, según el caso.
Un segundo momento brindado por la informa-
ción y apoyados por la carpeta de imágenes es la
obtención de las primeras ideas llevadas a la
gráfica, roof, bocetos de primera mano, que
¿Y cómo
lo hizo?por: Benjamín Romero R
transmitan la idea sobre el papel, estos diferentes
estudios nos llevarán a visualizar una idea defini-
tiva que seguidamente se pule, se hacen los
estudios de color respectivo, de una vez se
plantean estudios de diagramación y composi-
ción y manejo de tipografías y sus jerarquías.
Aquí ya podemos llevarlo a lo digital.
Escaneada la idea gráfica y utilizando los recur-
sos reunidos, incluyendo imágenes propias, es de
anotar que las imágenes descargadas no se
pueden utilizar sin haber pasado por la interven-
ción del estudiante, esta imagen debe ser mani-
pulada, recortada, transformada, retocada, es un
recurso más simplemente, no el objetivo final,
para luego intervenirla inicialmente en el softwa-
re de pixeles en la realización de diversos estu-
dios que permitan desarrollar la idea de manera
clara, precisa. Ya en este software, abrimos el
documento con las especificaciones necesarias
pensando en la web y con toda la información,
entonces se realiza la intervención necesaria,
utilizando las herramientas apropiadas para el
desarrollo de la imagen como montajes, foto
montajes, diferentes efectos y filtros, manejo de
texturas, pinceles, recursos de fusión, canales de
color, máscaras y todos aquellos que permitan
obtener un resultado que visualmente sea muy
destacada y atraiga la atención del espectador.
Posteriormente, vamos al software de vectores,
este programa es el más indicado para la realiza-
ción de diagramación dentro de un espacio
determinado. Abrimos el documento con la
información correspondiente del tamaño del
documento final, indicaciones como el modo de
color que sea RGB y con un efecto de rasterizado
media, pensando que lo vamos a dirigir exclusiva-
mente a lo digital, a la web, es decir, no va a ser
impreso, para luego realizar el montaje de la
imagen realizada en pixeles, colocando cada una
de las imágenes del calendario en mesas de
trabajo y la información tipográfica requerida.
Como parte final del proceso, entonces, se guarda
el documento siempre en su nativo, preferible-
mente creando contornos a las tipografías, guar-
damos además en jpg de alta, dada la necesidad
de este archivo como insumo para el Magazín
RH. El trabajo y el concepto y el efecto gráfico
utilizado en la elaboración de este calendario que
muestra a algunos animales de manera incomple-
ta y un tanto fuerte los cortes, como destrozados,
es para ejemplificar y es el reflejo de las pocas
especies que aún quedan y también para indicar
lo doloroso que significa su desaparición, sin
embargo, visualmente, se hace un recurso de ley
de la Gestalt, en este caso se apela a la ley de
cierre, donde los elementos reconocidos pueden
estar incompletos, incluso pueden no existir, sin
embargo nuestro cerebro los cierra y los inter-
preta como un todo. El calendario, además
muestra el nombre de la especie homenajeada en
un mes correspondiente.
Estudiante: Santiago Calderón.

103. Rh Magazine
¿Y cómo lo hizo?
Como ejercicio final semestre de la materia
electiva Diseño Bidimensional, se realizó un
calendario que diera cuenta, explicara y aplicara
la apropiación de herramientas del software de
vectores y pixeles, pero también el manejo de
conceptos y fundamentos del diseño. El calen-
dario del año 2020, digital, medidas de 15 x 20
centímetros y cuyo tema fuera un homenaje a
algunos animales que se encuentren potencial-
mente en vías de extinción por el hombre por
sus recursos, por sus pieles, por su plumaje, por
convertirse en mitos de curación de enfermeda-
des terminales, por su uso en productos de
belleza y muchas otras razones que hace que
ciertas especies se encuentren en el límite y a
punto de su desaparición.
El primer paso fue conocer, consultar, obtener la
mejor información de determinadas especies en
esta condición de nuestro planeta tierra y cuáles
se van a visualizar, profundizando en su infor-
mación, que revele sus costumbres y su hábitat,
qué es lo que la hace atractiva para el hombre,
etc., con esta información básica, nos damos a la
tarea de consultar imágenes que sirvan de refe-
rentes visuales y descargar las necesarias en una
carpeta destinada para tal fin, incluyendo su
web-grafía y/o bibliografía, según el caso.
Un segundo momento brindado por la informa-
ción y apoyados por la carpeta de imágenes es la
obtención de las primeras ideas llevadas a la
gráfica, roof, bocetos de primera mano, que
¿Y cómo
lo hizo?por: Benjamín Romero R
transmitan la idea sobre el papel, estos diferentes
estudios nos llevarán a visualizar una idea defini-
tiva que seguidamente se pule, se hacen los
estudios de color respectivo, de una vez se
plantean estudios de diagramación y composi-
ción y manejo de tipografías y sus jerarquías.
Aquí ya podemos llevarlo a lo digital.
Escaneada la idea gráfica y utilizando los recur-
sos reunidos, incluyendo imágenes propias, es de
anotar que las imágenes descargadas no se
pueden utilizar sin haber pasado por la interven-
ción del estudiante, esta imagen debe ser mani-
pulada, recortada, transformada, retocada, es un
recurso más simplemente, no el objetivo final,
para luego intervenirla inicialmente en el softwa-
re de pixeles en la realización de diversos estu-
dios que permitan desarrollar la idea de manera
clara, precisa. Ya en este software, abrimos el
documento con las especificaciones necesarias
pensando en la web y con toda la información,
entonces se realiza la intervención necesaria,
utilizando las herramientas apropiadas para el
desarrollo de la imagen como montajes, foto
montajes, diferentes efectos y filtros, manejo de
texturas, pinceles, recursos de fusión, canales de
color, máscaras y todos aquellos que permitan
obtener un resultado que visualmente sea muy
destacada y atraiga la atención del espectador.
Posteriormente, vamos al software de vectores,
este programa es el más indicado para la realiza-
ción de diagramación dentro de un espacio
determinado. Abrimos el documento con la
información correspondiente del tamaño del
documento final, indicaciones como el modo de
color que sea RGB y con un efecto de rasterizado
media, pensando que lo vamos a dirigir exclusiva-
mente a lo digital, a la web, es decir, no va a ser
impreso, para luego realizar el montaje de la
imagen realizada en pixeles, colocando cada una
de las imágenes del calendario en mesas de
trabajo y la información tipográfica requerida.
Como parte final del proceso, entonces, se guarda
el documento siempre en su nativo, preferible-
mente creando contornos a las tipografías, guar-
damos además en jpg de alta, dada la necesidad
de este archivo como insumo para el Magazín
RH. El trabajo y el concepto y el efecto gráfico
utilizado en la elaboración de este calendario que
muestra a algunos animales de manera incomple-
ta y un tanto fuerte los cortes, como destrozados,
es para ejemplificar y es el reflejo de las pocas
especies que aún quedan y también para indicar
lo doloroso que significa su desaparición, sin
embargo, visualmente, se hace un recurso de ley
de la Gestalt, en este caso se apela a la ley de
cierre, donde los elementos reconocidos pueden
estar incompletos, incluso pueden no existir, sin
embargo nuestro cerebro los cierra y los inter-
preta como un todo. El calendario, además
muestra el nombre de la especie homenajeada en
un mes correspondiente.
Estudiante: Santiago Calderón.

104. Estudiante: Johana Guzmán. Estudiante: Paula Gualteros.
Estudiante: Angie Díaz.
Estudiante: Daniela Peña.
Japy verdy tu you
Rh Magazine

105. Estudiante: Johana Guzmán. Estudiante: Paula Gualteros.
Estudiante: Angie Díaz.
Estudiante: Daniela Peña.
Japy verdy tu you
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106. MATERIAS ELECTIVAS
1 a 7 SEMESTRES

107. MATERIAS ELECTIVAS
1 a 7 SEMESTRES

108. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Manuel Salcedo.

109. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Manuel Salcedo.

110. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital

111. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital

112. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Steven Amaya. Estudiante: Katherin Moreno. Estudiante: Liseth Beltrán.

113. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Steven Amaya. Estudiante: Katherin Moreno. Estudiante: Liseth Beltrán.

114. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Luís Alejandro Casallas. Estudiante: Ana Sofía Rondón. Estudiante: Juan García.

115. Rh Magazine
Profesora: Lorena Cifuentes/ Ilustración Digital
Estudiante: Luís Alejandro Casallas. Estudiante: Ana Sofía Rondón. Estudiante: Juan García.

116. Estudiante: Camila Tibabisco. Estudiante: Daniela Becerra.
Estudiante: Adrian Zamora.
Estudiante: Camila Alarcón.
Japy verdy tu you
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117. Estudiante: Camila Tibabisco. Estudiante: Daniela Becerra.
Estudiante: Adrian Zamora.
Estudiante: Camila Alarcón.
Japy verdy tu you
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118. Japy verdy tu you
Estudiante: Andrés Alejandro Cardona. Estudiante: Natalia Vanegas.
Estudiante: Valentina Serna.
Estudiante: Diego Benavides.
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119. Japy verdy tu you
Estudiante: Andrés Alejandro Cardona. Estudiante: Natalia Vanegas.
Estudiante: Valentina Serna.
Estudiante: Diego Benavides.
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