3. dito
Après trois ans d’existence, CREA accueille aujourd’hui plus de 90 étudiants répartis
en 3 classes. Réussissant à décrocher en 2009 et 2010 deux GRAND prix inter-écoles
qui récompensent les meilleures créations publicitaires en Suisse romande, la jeune
institution a évolué en très peu de temps. Tout en se rapprochant d’autres structures
de formation, CREA commence à être connue et à faire parler d’elle dans les milieux
professionnels. Des étudiants de la première promotion ont ainsi l’occasion de faire
leur stage de fin de cycle dans des entreprises très variées (agences en Suisse, à Paris
et à Berlin, sociétés de productions, entreprises spécialisées dans l’événementiel
et annonceurs). Alors qu’elle propose à ses étudiants l’obtention d’un Bachelor en
Direction Artistique à l’issue de trois années de cursus intensif, CREA voit son réseau
de partenaires s’agrandir. Grâce à la collaboration privilégiée avec Sup de Pub,
de nouvelles perspectives s’ouvrent vers l’Europe pour les étudiants de CREA qui
pourront avoir accès à des formations postgrades (Masters). L’école a également
ouvert un département CREADIGITAL dispensant aux professionnels de la
communication et du marketing des séances de formation inédites sur les nouvelles
technologies, l’univers du web 2.0 et des campagnes à 360°.
Unique, créative, originale, visionnaire… CREA est aussi une formidable école de vie !
PATRICK COLELOUGH | ROSELLA WEBER | RENÉ ENGELMANN
LA DIRECTION DE CREA
4. PAGE
03
BLANCHE
Sans idée, pas de pensée, pas de génie, pas de créativité.
À CREA, nous avons l’intime conviction que l’idée est unique et multiple,
centrale, majeure, essentielle, incontournable. Elle forme un point de départ,
un tremplin à l’origine de tout. Avant même d’élaborer une stratégie de
communication, de créer une nouvelle identité de marque, d’écrire un synopsis
de film, de concevoir un spot radio, il y a d’abord et surtout une idée ! Géniale,
lumineuse, brillante. Jamais la même, toujours différente. CREA se veut être
un véritable « laboratoire d’idées », permettant aux étudiants de se rencontrer,
d’échanger et de confronter leurs pensées et points de vue dans un cadre propice
à l’éclosion de concepts aussi étonnants que détonants.
RESTER EN CONTACT PERMANENT AVEC
LES MILIEUX PROFESSIONNELS
C’est pour cette raison que CREA a choisi comme emblème l’œuf, forme parfaite
que l’on retrouve dans le logo de l’école. À travers un enseignement global et
multidisciplinaire, il s’agit bien de faire éclore les talents de la publicité et de la
communication de demain. Notre vocation est en effet de donner l’occasion à de
jeunes créatifs de devenir des « oiseaux rares ». Pour remplir cet objectif, notre méthode
d’enseignement est basée sur des cours théoriques et pratiques, des workshops
ainsi qu’une immersion rapide en entreprise à travers les stages.
À CREA, la confrontation permanente des différents acteurs de l’école (étudiants,
enseignants, partenaires, annonceurs) avec les réalités du marché est une priorité.
Les étudiants ont ainsi la chance de suivre 10 modules dispensés par des chargés
de cours qui sont tous des professionnels en activité, issus de domaines très variés :
pub, digital, web design, photo, édition, presse, production, réalisation, médias,
musées, théâtre, etc. À CREA, les étudiants apprennent ainsi à maîtriser les secrets de
la direction artistique tout en maniant les mots avec art, à intégrer le domaine du digital
dans un plan de communication globale tout en sachant mettre des films en images,
à trouver des concepts tout en observant attentivement les dernières tendances à
suivre, à s’initier à la photographie tout en réalisant des spots radio et en analysant
les multiples facettes d’un discours de marque.
5. INTERVIEW
> Comment voyez-vous l’évolution du métier de « créatif en publicité » ?
NICOLAS BORDAS. Les créatifs seront de plus en plus des femmes
et des hommes d’idées, qui devront avoir la capacité de créer pour
tous les médias off line et on line, avec une vision à 360 degrés.
> Pensez-vous que l’équipe Directeur artistique - Concepteur rédacteur
sera toujours d’actualité à l’avenir ou allons-nous assister à l’émergence
de « créatifs pluridisciplinaires » ?
Les créatifs vont devenir de plus en plus pluridisciplinaires mais
continueront de travailler en équipe, d’une part parce que l’on a
toujours besoin d’une confrontation à plusieurs pour trouver et
juger des idées, d’autre part parce que personne ne peut être bon
dans tous les domaines de la création, ni sur tous les supports.
> Vous avez écrit un livre intitulé « L’idée qui tue ». Dans les métiers
de la publicité plus qu’ailleurs, l’idée est au centre de tout. Pourquoi ?
À CREA On communique pour se différencier et faire reconnaître la diffé-
rence de son produit, de son service, de sa marque, de son entreprise. 04
CHAQUE NOUVELLE PROMOTION Pour cela, il faut exprimer un message différenciant. L’idée
SE VOIT PARRAINÉE PAR UNE FIGURE différenciatrice, que l’on appelle chez TBWA l’idée disruptive,
ILLUSTRE DU MONDE DE LA PUBLICITÉ est donc l’enjeu principal de la stratégie de communication, juste
ET DE LA COMMUNICATION. avant son expression et l’optimisation de tous les médias.
APRÈS CHRISTIAN BLACHAS ET
> Pourquoi dans la publicité plus qu’ailleurs, la professionnalisation
JACQUES SÉGUÉLA, C’EST AU TOUR DE
de la formation est-elle indispensable ?
NICOLAS BORDAS D’ENDOSSER CE RÔLE. La publicité est un métier d’artisans, où chaque cas est particulier
LE PRÉSIDENT DE TBWA/ PARIS RÉPOND et où l’expérience compte beaucoup. D’où l’intérêt d’apprendre
À QUELQUES QUESTIONS. les « secrets du métier » avec des praticiens, et de pratiquer soi-même.
L’UNION FAIT LA FORCE
Sup de Pub Paris (groupe INSEEC) collabore étroitement
Fondée en 1986
avec CREA Genève. Un partenariat privilégié qui se
au sein d’Havas-Euro RSCG,
concrétisera d’une part sur la base d’échanges au niveau Sup de Pub est l’école spécialisée en
des programmes pédagogiques (chargés de cours, communication, publicité
et marketing du Groupe INSEEC
workshops en commun, développement de concepts…)
et d’autre part en soutien au développement de CREA
(pédagogie, échanges de stages, partage d’expériences). communication d’entreprise, soit des stratèges pointus comme
des créatifs talentueux. Conçue et animée comme une école
L’offre de formation développée par Sup de Pub sera également de professionnels et créée par des dirigeants d’agence, Sup de
accessible aux étudiants de CREA (Masters). Pour créer de nou- Pub a reçu dès le départ le soutien des plus grands groupes de
velles opportunités de part et d’autre, les deux écoles ont le projet communication français.
de développer certains produits de formation communs. La vocation de former au plus haut niveau les futurs professionnels
Sup de Pub forme depuis plus de 20 ans des jeunes cadres en du marketing, de la communication et de la création publicitaire
a permis à cette école de fédérer autour d’elle un puissant réseau,
> WWW.SUPDEPUB.COM composé à la fois d’entreprises et d’anciens étudiants. Sup de Pub
est présente à Paris, Lyon, Bordeaux et Londres.
6. UN DA, C’EST QUOI ?
DANS LE JARGON PUBLICITAIRE, LE DA OU AD (POUR ART DIRECTOR) EST CONSIDÉRÉ POUR DEVENIR DIRECTEUR ARTISTIQUE,
COMME LE RESPONSABLE VISUEL D’UNE CAMPAGNE DE COMMUNICATION, ENVISAGÉE L’ACQUISITION DES COMPÉTENCES
DANS SON ENSEMBLE ET À TRAVERS TOUS SES SUPPORTS (AFFICHAGE, PRESSE, S’ARTICULE AUTOUR D’UN PROGRAMME
DIGITAL, AUDIOVISUEL, ETC). C’EST LUI QUI CONÇOIT ET DÉVELOPPE UNE IDENTITÉ COMPOSÉ DE 10 MODULES ET D’UNE
VISUELLE PARTICULIÈRE (SOUS UNE FORME GRAPHIQUE, ÉCRITE OU AUDIOVISUELLE) ET INTÉGRATION PROFESSIONNELLE.
CRÉE DES MESSAGES, GÉNÉRALEMENT EN TEAM AVEC UN CONCEPTEUR RÉDACTEUR. EN PARALLÈLE DE CET
ENSEIGNEMENT, LES ÉTUDIANTS SONT
Il consacre son temps à réfléchir sur des « concepts » (représentation concrète d’une idée AMENÉS À FAIRE DES VISITES
abstraite) et à imaginer comment décaler des images ou des pensées toutes faites afin de D’ENTREPRISES ET À RENCONTRER
présenter de manière inédite des marques, des produits, des événements. LES ACTEURS DU MÉTIER .
C’est un métier passionnant qui exige une énorme curiosité. Mais aussi un excellent niveau de
culture générale, une grande maîtrise des logiciels de création, la connaissance des contraintes
de fabrication ou des médias, ainsi qu’une parfaite aisance en présentation client. Selon qu’il
travaille dans la pub, le monde du digital, la presse ou l’édition, la mode ou encore dans les
Les modules
métiers de la scène, le directeur artistique n’a pas tout à fait les mêmes missions. Mais, quel que
soit son domaine, il agit en quelque sorte comme un véritable metteur en scène de la marque.
Si l’on a l’ambition de devenir DA, après une formation conséquente en création et en réalisa-
05 tion de concepts, deux étapes fondamentales sont à franchir avant d’accéder à cette fonction :
• Les stages, où le jeune aspirant AD va pouvoir faire ses preuves, d’autant plus que la plupart
des premiers contrats de travail se signent souvent à l’issue de cette période.
• Le book ou dossier personnel, traditionnellement sous forme imprimée mais de plus
en plus digital. C’est le moyen essentiel de présenter ses travaux, de prouver sa créativité
et de décrocher… un stage !
PRINCIPALES OPTIONS DE CARRIÈRE
DIRECTEUR ARTISTIQUE EN AGENCE DE COMMUNICATION
Bien au-delà de la conception, il est aussi ce chef d’orchestre qui coordonne les graphistes,
les illustrateurs, les photographes et autres exécutants. C’est lui qui définit la nature
et le style de l’image, l’ambiance, l’univers esthétique, jusqu’à la hiérarchie de
l’information et la typographie.
DIRECTEUR ARTISTIQUE DANS LE DIGITAL
Avec une approche conceptuelle complètement digitale, c’est avant tout un créateur
de sites et d’applications. Il supervise le travail des webdesigners, des graphistes et des
développeurs. Pour lui, communiquer au travers des réseaux sociaux est un vrai réflexe !
DIRECTEUR ARTISTIQUE DANS LA PRESSE ET L’ÉDITION
Plus orienté vers la communication visuelle, il définit et élabore la maquette d’un
journal, d’un magazine ou d’un livre : choix des photos et des typos, ligne graphique
du contenu éditorial, répartition des infos... tout est marqué de son style.
DIRECTEUR ARTISTIQUE CHEz L’ANNONCEUR
Évoluant essentiellement dans les secteurs du luxe, de la mode et de la cosmétique, il
donne à une marque sa signature unique et sa personnalité propre : du design des magasins
jusqu’au choix des matières et des tendances appliqué aux collections présentes et à venir.
DIRECTEUR ARTISTIQUE DANS L’ÉVÉNEMENTIEL
Maître de l’éphémère et du spectaculaire, s’inspirant des dernières tendances et des
goûts du public, c’est un imaginatif qui conçoit et propose des mises en scène pour
toutes sortes d’événements de marques ou d’entreprises.
7. CULTURE ARTISTIQUE & PUBLICITAIRE COMMUNICATION & MÉDIAS
Etudier les principaux courants Cerner et intégrer l’importance CATHERINE DELABY
artistiques et comprendre les rapports et l’influence du marketing dans CONCEPTRICE RÉDACTRICE FREELANCE
MODULE CONCEPTION RÉDACTION
actuels entre l’art et la communication le processus de création publicitaire ;
> Education visuelle à travers un survol élaborer tous les éléments de
général de l’histoire de l’art la stratégie de communication
> Sensibilisation au contenu de l’image > Analyser contextuellement les marchés
et de la photographie et tendances
> Comprendre la notion de concept dans > Déterminer la pensée consommateur (Insights)
le monde de l’art > Fixer les objectifs de communication et le
> Aborder l’art contemporain au travers de cadre stratégique y référant
grands thèmes (la beauté, le scandale,…) > Disciplines et canaux de communication
> Mise en pratique d’exercices alliant
création artistique et publicitaire
> Visite de manifestations artistiques DESSIN & LAYOUT
Développer des compétences
CONCEPTION RÉDACTION d’observation et de mémorisation
en se familiarisant rapidement
Développer ses compétences rédac- avec la technique du croquis
tionnelles dans l’optique de concepts > Sensibilisation à l’utilité du dessin rapide
verbaux et de messages publicitaires (rough) dans l’étape conceptuelle d’un projet
> Acquisition des bases pour rédiger des > Développer une vision globale pour la
manuscrits selon les modèles professionnels forme et les proportions
> Apprentissage de l’écriture publicitaire aux > Comprendre et intégrer les principes
différents niveaux de communication des du dessin perspectif
messages : titres, textes, signatures et styles > Etude de la narration illustrée (storyboard) ;
> Sensibilisation au rapport entre le mot mise en pratique lors d’exercices
et l’image et leurs interactions préparatoires à des ateliers
> Conception et écriture de spots radio audiovisuels
et spots TV ; ateliers de scripts et
de storyboards
> Formation à l’écriture spécifique aux sites
Internet et à la technique hyper texte
PHOTOGRAPHIE & AUDIOVISUEL
Comprendre et acquérir l’ensemble
des techniques de prise de vue fixe et
en mouvement JEAN-MICHEL LARSEN
CONCEPTEUR RÉDACTEUR
> Qu’est-ce que l’image ? Théorie et pratique SAATCHI & SAATCHI, GENÈVE
de l'analyse sémiotique de l'image MODULE CONCEPTION RÉDACTION
> Apprendre à construire et décrypter l’image
grâce aux techniques de prise de vue :
composition, cadrage, profondeur de champ,
mouvements de caméra
> Apprentissage des différentes étapes de pro-
duction et de post-production film : synopsis,
scénario détaillé, découpage, storyboard, plan
de travail, tournage, montage sur Final Cut,
trucages, travail de la bande son, étalonnage
> Ateliers pratiques: réalisation complète
d’une prise de vue en studio, des PPM à la
retouche. Ecriture, tournage et montage
d'une séquence de cinéma
8. CRÉATION & MARQUE DIGITAL
Apprentissage des mécanismes de Analyser et comprendre la formidable
la création publicitaire, de la stratégie mutation de notre société, liée à
marketing au concept créatif et l’émergence du digital et à ses
à ses diverses applications multiples modes d’expression
> Histoire de la publicité et enjeux de > Culture générale de la communication
la création publicitaire contemporaine online
> Du brief au saut créatif : apprentissage > Vue d’ensemble de tous les canaux
du processus créatif et de son application digitaux : sites, campagnes publicitaires,
au sein de la stratégie marketing médias sociaux, mobile, out of home
> Du saut créatif à ses applications : > Création online : wireframing,
élaboration et mise en œuvre de concepts design, content management, trafic
FABRICE VINCENT créatifs (campagnes print, TV et web) builders, Flash,…
DIRECTEUR DE CRÉATION &
CONSULTANT > Du saut créatif au grand saut digital : > Création et nouvelles technologies :
MODULE CRÉATION & MARQUE
développement de concepts créatifs sur tour d’horizon des nouveaux outils et
les canaux digitaux (réseaux sociaux, de leurs applications pour des campagnes
advertgaming, géolocalisation,…) marketing
> Du saut créatif au marketing alternatif :
élaboration de campagnes de guérilla
marketing
07
ANTHONY LAMY
HEAD OF INTERACTIVE
SAATCHI & SAATCHI, GENÈVE
MODULE DIGITAL
9. GRAPHISME & WEB DESIGN DÉVELOPPEMENT PERSONNEL
Développer des compétences Développer ses compétences
artistiques, théoriques et méthodo- personnelles pour mieux gérer la
logiques liées au design graphique relation aux autres en termes
pour permettre la maîtrise des étapes de communication verbale et
de création et de réalisation non verbale ; acquérir la faculté
> Introduction et sensibilisation à de pouvoir structurer et animer
l’univers visuel et textuel du graphisme une présentation
> Acquisition des codes et du vocabulaire > Créer et comprendre la dynamique
de la typographie, de la couleur, de de groupe au travers d’activités
l’image et de la mise en page théâtrales
> Exercices et ateliers de durée variable liés > Identifier sa propre façon de
au développement de projets personnels communiquer grâce à des jeux de rôle
> Acquérir une méthodologie de travail, > Acquérir de la confiance en soi par
les bases techniques et créatives ainsi que des mises en situation ludiques
le vocabulaire de la conception web > Exercices d’expression et de
> Compréhension du métier de webdesigner, communication (techniques de
des enjeux stratégiques et des probléma- comédiens, PNL, chant)
tiques utilisateur dans la création web
> Acquisition des termes techniques et des
bases de design d’interface 08
> Apprentissage de la chaîne de conception web
design, du brief stratégique au Visual design
PAO & PRODUCTION
PAO: maîtriser les logiciels graphiques
MARTINE EICHENBERGER
de la suite Adobe CS5 (InDesign, COMÉDIENNE ET FORMATRICE
D'ADULTES
Photoshop, Illustrator, Acrobat) en MODULE DÉVELOPPEMENT
tenant compte des impératifs de leur PERSONNEL
exploitation
> Apprentissage du dessin sur Illustrator
pour la création d’images vectorielles
> Création et composition de mises en page
avec InDesign
> Création et retouches d’images sur Adobe
Photoshop
> Adaptation sur Acrobat de fichiers
numériques en fonction de leur utilisation
(imprimerie, Internet, etc.)
> Introduction à des logiciels de création et
de contenu multimédia (After Effect, Flash)
Production: connaître la chaîne
graphique et comprendre la
méthodologie de mise en oeuvre des
différents supports de communication
> Introduction, connaissance et maîtrise de
l’image numérique
> Aborder un projet de la conception à la
fabrication
> Comprendre les moyens de production et
définir les livrables
10. PLAN D’ÉTUDES
INITIATION / INTRODUCTION AUX FONDAMENTAUX
Module d'introduction aux fondamentaux (6 semaines) pour les matières
suivantes :
PAO - Graphisme - Dessin - Rédaction - Culture artistique.
Constitution définitive de la classe.
ANNÉE 1 / PREMIERS APPRENTISSAGES
Semaine "au vert" consacrée à la dynamique de groupes.
Apprentissage et développement de modules en cours théoriques et
mises en application pratiques.
Ateliers divers niveau 1 : audiovisuel, storyboard, radio et prise de vue.
ANNÉE 2 / APPROFONDISSEMENT
09 Approfondissement et renforcement des modules ; développement de Introduction
matières nouvelles. aux fondamentaux
Exercices et ateliers de réalisations divers niveau 2 : storyboard et audiovisuel
(scénarisation, production et post-production), production radio et prise de vue
en studio.
Junior Entreprise (4 mois) : workshops (mandats réels) confiés par des entreprises,
suivis et coachés au sein de CREA. Mise en situation réelle de l'entreprise,
découverte et connaissance du marché, contact avec les clients et réalisation
de travaux dans tous les domaines d'application des modules.
ANNÉE 3 / RENFORCEMENT
Renforcement des matières et préparation à l'immersion professionnelle.
Stage en entreprise (8 mois) : mise en pratique de l'enseignement et
perfectionnement des connaissances. Préparation à la vie professionnelle active.
Plateforme e-learning et support pédagogique en accompagnement au stage.
Voyage de diplôme.
Travail de diplôme : projet personnel pour l'obtention du diplôme CREA
et du Bachelor en Direction Artistique.
CONDITIONS D’ADMISSION CONCOURS D’ENTRÉE
Pour se présenter au concours d’entrée de CREA, Ne sont admis pour le concours d’entrée que les étudiants
il est demandé aux candidats : ayant préalablement pris part à une séance d’information.
> d’avoir entre 18 ans et 25 ans (maximum), Le concours d’entrée comporte 3 parties :
> d’être titulaire d’une maturité fédérale (ou plus), > la réalisation d’un projet sur la base d’un brief donné par l’école,
d’un diplôme d’école de commerce ou d’une équivalence > la présentation d’un dossier personnel,
avec option artistique ou autres. Chaque dossier est évalué > un entretien oral avec 2 experts, dont une personne de la direction.
par la direction, Lors de ce concours d’entrée, les candidats sont jugés sur
> de suivre une réunion d’information sur l’école, leur motivation, leur niveau de culture générale, leurs talents
> de réussir le concours d’entrée. personnels, leur sens de la réflexion, leur créativité et leur
capacité à s’exprimer.
11. Renforcement des
modules et
Développement développement
des notions de matières nouvelles.
élémentaires. Ateliers de réalisations Junior Stage en Travail Bachelor en 10
Ateliers niveau 1 niveau 2 Entreprise entreprise de diplôme Direction Artistique
STAGE
Le stage est une pratique d’immersion efficace individuelle dans la réalité d'une entreprise.
qui permet de confronter chaque étudiant au À CREA, le stage est organisé en troisième année
monde du travail, afin de mieux le familiariser et s’étend sur une période de 8 mois.
avec un environnement, un fonctionnement,
une équipe et des contraintes qu’il n’a pas Rémunéré, il est réalisé en Suisse ou à l’étranger.
forcément l’habitude de pouvoir vivre en Il s’effectue en agences de publicité, dans un
« prise directe ». studio de communication visuelle, dans les
secteurs du digital, de l’édition, de la presse,
C’est ainsi un moyen pertinent de compléter de l’audiovisuel, mais aussi dans l’événementiel
l’apprentissage par l'acquisition de nouvelles ou encore chez l’annonceur mode, beauté,
connaissances, l'observation de méthodes de tra- design, etc.
vail quotidiennement éprouvées et l’implication
BACHELOR EN DIRECTION ARTISTIQUE MAC - MASTER IN ADVERTISING CREATIVITY
Le programme de CREA qui s'étend sur 3 années et qui (PARIS / LONDRES)
comprend de l’enseignement théorique, des cours pratiques, Organisé par Sup de Pub en partenariat avec
des workshops et un stage en entreprise a été structuré la prestigieuse London University of the Arts, ce Master
pour répondre aux exigences des Accords de Bologne et « anglophone » est accessible aux étudiants de CREA
pouvoir procéder à l'attribution des crédits ECTS (European ayant obtenu le Bachelor.
Credits Transfer System).
L’obtention de ce Bachelor (180 crédits ECTS) est soumise
à la réussite des évaluations, examens et workshops divers,
selon un barème de notification (notes, moyennes, rattrapages)
présenté dans le règlement interne de l’école.
12. GRAND PRIX
Photo: Eli Amuklu - Etudiant CREA 2
ROMAND
DE LA CRÉATION
11
ORGANISÉ PAR L’ASSOCIATION DES CRÉATIFS ROMANDS, LE GRAND EST UNE
COMPÉTITION ANNUELLE QUI A POUR BUT DE MONTRER ET DE VALORISER LE TALENT
DES AGENCES DE PUBLICITÉ, DES ATELIERS DE GRAPHISME, DES AGENCES WEB
ET DES INDÉPENDANTS SUR LE MARCHÉ ROMAND. UN JURY DE PROFESSIONNELS
DÉCERNE DES PRIX DANS PLUSIEURS CATÉGORIES : PUBLICITÉ, CAMPAGNE 360°,
GRAPHIC DESIGN, PHOTOGRAPHIE ET CONCOURS INTER-ÉCOLES.
APRÈS SEULEMENT 3 ANS D’EXISTENCE, L’ÉCOLE CREA REMPORTE DÉJÀ 2 GRAND.
PETIT COMPTE RENDU D’UNE GRANDE AVENTURE.
Depuis l’année 2009, le GRAND s’est JAMAIS 2 GRAND
ouvert aux écoles, permettant à tout SANS 3 ?
étudiant des écoles d’art et de com- En 2010, c’est au tour d’Handicap
munication romandes de participer au International de proposer, dans le cadre
concours basé sur un brief précis, avec du concours, un brief à tous les étudiants
une vraie problématique. Dès sa pre- romands. Sensibiliser le grand public aux
mière promotion, CREA a tout de suite ravages des mines dans certains pays du
intégré les projets GRAND dans son monde reste un sujet difficile, particuliè-
programme d’enseignement. En 2009, rement délicat à aborder. Surprise ! C’est
les étudiants de CREA 1 ont été invités à encore le projet d’une équipe d’étudiants
imaginer un concept de communication de CREA 1 qui remporte le trophée avec
événementielle pour la campagne une campagne particulièrement bien
« I Have MSF » de Médecins sans Fron- menée. À suivre… www.gprc.ch
tières. Sur les 8 équipes formées pour
plancher sur le sujet, un projet a été
sélectionné puis soumis au Grand Prix
Romand de la Création. Résultat ? SPÉCIAL PRIX
Les 3 spots décalés « Métiers Sans INTER-ÉCOLES GRAND 2010
Frontières » ont remporté le prix, pour Guerilla marketing vs. mines antipersonnelles...
la plus GRANDe joie de ses jeunes créa- En «habillant» la Chaise amputée sur la place des Nations
à Genève, les étudiants de CREA 1 ont conçu une opération
teurs et d’un annonceur ravi de pouvoir de street marketing qui leur a valu le Prix Inter-écoles.
sensibiliser un public jeune. Création: Julie Vivien - Gwendolyn Muller - Sylvain Kaeser
13. GRAND 2010
Une autre idée forte:
d'imposants pansements sur
des branches en végétation
pour symboliser des
membres mutilés.
Création: Jakob Wendt
Maël Van der Woude
Pierre-André Zumstein /CREA 1
En marge des concours,
des mandats réels sont confiés
aux étudiants lors de workshops
organisés par CREA.
Ici, l'association Première Ligne et
son opération de sensibilisation liée à
la prise de drogue «Nuit Blanche».
>
12
Création: Antonin Collard - Maël Van der Woude - Natacha Baudot - Emmanuelle Papaux - Uyen Nguyen - Tamara Frediani - Ivain Deffieux - Sylvain Kaeser (CREA 1)
ALORS QUE LES NOUVELLES TECHNOLO- UNE OFFRE UNIQUE EN SUISSE CREADIGITAL EN PRATIQUE
GIES COMMENCENT À MÉTAMORPHOSER L’objectif est de pouvoir donner aux partici- Chaque session débute toujours par une
DE FAÇON SUBTILE MAIS PROFONDE LES pants toutes les clés tant pour comprendre explication d’un sujet précis. Les partici-
MOYENS DE COMMUNICATION ET LES et analyser l’ensemble du domaine digital, pants se voient présenter un ou plusieurs
MODES D’EXPRESSION, L’ÉCOLE A MIS que pour prendre les bonnes décisions aux cas pratique (tirés d’exemples réels et liés
EN PLACE CREADIGITAL, UNE ENTITÉ bons moments. A travers différents modules à des sujets de l’actualité) et travaillent en
ORIGINALE PROPOSANT DES COURS et cas pratiques, il s’agit de répondre aux groupe pour tenter de les analyser. Ainsi,
INTENSIFS À TOUS LES PROFESSIONNELS attentes et besoins des professionnels en les personnes en formation peuvent
QUI SOUHAITENT SE PERFECTIONNER leur offrant la possibilité de suivre une for- bénéficier des connaissances très larges
DANS LE SECTEUR DU DIGITAL. mation basée sur un système « à la carte » qui des intervenants de CREADIGITAL qui
n’oblige pas un engagement à long terme. sont tous des professionnels du domaine
Des sessions de cours sont ainsi organisées (issus de Suisse romande ou de toute
sur tous les thèmes relatifs au monde du l’Europe) et établir un véritable dialogue
digital aujourd’hui : décryptage des ten- aussi passionnant que constructif.
dances, analyses des techniques, réponses
aux problématiques actuelles… > WWW.CREADIGITAL-GENEVE.COM
CREADIGITAL EN PARTENARIAT AVEC