O documento descreve o surgimento de vários movimentos artísticos no fim do século XVIII e início do século XIX, incluindo o Neoclassicismo e o Romantismo. O Neoclassicismo surgiu entre 1780-1820 e foi liderado pelo pintor Jacques Louis David, enquanto o Romantismo durou de 1800 a 1850 e foi representado por obras de Theodore Gericault e Eugene Delacroix que valorizavam a emoção em contraste com o Neoclassicismo.

1. O NASCIMENTO DOS “ISMOS” Ruptura com o padrão de arte e sociedade do século XIX

2. FIM DO SÉCULO XVIII E INÍCIO DO SÉCULO XIX NA EUROPA As transformações tecnológicas por que o mundo passou na virada do século modificaram as maneiras de o homem perceber a realidade. Os primeiros passos para as grandes descobertas, como o automóvel, o avião, o cinema deslocaram e aceleraram o olhar do homem moderno. Os anos artístico de 1800 fervilhava de facções,onde, movimentos e contra movimentos brotavam igual a cogumelos. O que tinha sido as “eras” transformou em “Ismos”. O Neoclassicismo, o Romantismo e o Realismo, competiram um com o outro durante a maior parte do século. Em meio a essas transformações surgem, logo depois, várias manifestações artísticas – Impressionismo, Expressionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo, Surrealismo -, que ficariam conhecidas como “correntes de vanguarda”, que, conjugadas, dariam origem ao Modernismo.

4. O iniciador da tendência foi Jacques Louis David, pintor e democrata francês que imitava a arte grega e romana, usando –as como tema para arte da época;

5. Em 1738, as escavações em Pompéia e Herculano reforçou ainda mais a exaltação as mitologias greco-romana;

6. As escolas de Arte davam total apoio ao movimento,, pregando a razão e não a emoção, enfatizavam o desenho e a linha, apelando para o intelecto, em vez da cor, que excita os sentidos;

7. As figuras eram desenhadas com exatidão, sem ter a ilusão de profundidade dos relevos romanos, a pincelada era suave deixando a pintura com aparência polida, evitando o melodrama do rococó;

9. “Quero trabalhar num estilo grego puro”, disse David, depois de uma viagem a Roma, quando viu pela primeira vez a Arte Clássica;

10. Demonstrou a diferença entre o velho e o novo através do contraste dos contornos retos e rígidos dos homens com as formas curvas e suaves das mulheres;

11. Foi partidário ardoroso da revolução e votou a favor da guilhotina para o rei Luiz XVI;

12. Sua arte foi propaganda em prol da república;

13. Foi preso, mas ao invés de perder a cabeça tornou-se chefe do programa de arte de Napoleão Bonaparte;

15. Contraiu psoríase e trabalhava imerso num banho medicinal, usando um caixote como escrivaninha.

16. Na pintura,Davidpinta o fundo frio e vazio, enfatizando o caixote, a toalha manchada de sangue e a faca, objetos que foram cultuados pelo público como figuras sacras.

19. “ O desenho é a probidade da Arte” dizia. Ele não deixava aparecer suas pinceladas e pregava que a tinta tinha de ser lisa como casca de cebola;

20. Tornou-se o porta voz da “Ala conservadora” e passou a discutir e disputar com os artistas do Romantismo, rotulando Rubens como “açougueiro flamengo”;

21. Era um desenhista impecável e atraído por temas exóticos e eróticos;

23. Detalhe O Rapto dasSabinas

24. A fonte A banhista de Valpinson

25. Banho Turco

26. Ingres pregava a lógica, no entanto o poeta romântico Baudelaire notou que os melhores trabalhos de Ingres eram produtos de uma natureza profundamente sensual, dando a beleza feminina uma pele de porcelana e um estilo tão suave que parecia flutuar na tela.

28. O nome “Romantismo” surgiu do interesse pelas lendas medievais, chamada romances, que falavam de histórias de horror e tragédia, combinando elementos do macabro com o oculto;

29. Os temas usados pelos artistas eram as lendas, exotismo, a natureza e a violência;

30. O tema da natureza elevava o status da pintura de paisagens, dando as cenas tons excessivamente heróicas, tanto o homem como a natureza eram vistos como se tocados pelo sobrenatural;

31. “ Viver intensamente” era o lema; Poetas e compositores como Byron, Keats, Chopin e Schubert morreram todos jovens;

33. Ele não se preocupava no seu bem estar e se dedicava a uma vida de paixão e dedicação pelos oprimidos;

34. Sua maneira energética de lidar com as tintas e criar cenas de luta titânica deslanchou a era romântica na arte francesa;

35. Morreu com 32 anos, após serie de acidentes enquanto montava , pois, era fascinado por cavalos ;

39. Estudo para a Balsa de Medusa

40. Outras Obras De Géricault

43. Escolhia sempre temas da literatura ou eventos comoventes, suas imagens exóticas eram carregadas de violência;

44. Em 1832, numa visita a Marrocos, mudou de vida; ele se infiltrou num harém e fez centenas de esboços, pois era fascinado pelas roupas coloridas e pelas figuras;

45. Delacroix liberta a pintura do conceito clássico e por suas mãos , passa a usar a cor em tons vibrantes e adjacentes, almejando capturar a sua essência; ele estabeleceu o direito do artista a desafiar a tradição e pintar o que queria;

47. A pintura tem como base os versos de Byron, sobre o imperador assírio, Sardanápalus, que confrontado com a derrota militar, ordenou que destruísse suas possessões e depois imolou-se numa pira funérea.

48. Ele retrata o instante de choque em que os servos executam as meninas do harém do rei e dos cavalos. É uma extravagância de corpos retorcidos contra um fundo vermelho flamejante;

50. Massacre em Chios -1830 Na obra “Massacre em Chios”, Delacroix pinta a cena dos turcos matando pessoas na ilha de Chios, onde os espectadores se emocionavam vendo o bebê amamentando no peito na mãe morta.

51. A Liberdade guiando um povo

52. O barco

54. Órfã e mulher

55. Retrato de Chopin

56. Os fanáticos de Tangier

57. Pietá A arte do mito

58. Paganini – Delacroix - 1832 Paganini – Ingres - 1819

60. Na obra “Paganini” de Ingres retrata o maestro num retrato objetivo e formal, de um homem de publico. Com acuidade fotográfica, representa exatamente a aparência física de Paganini;

61. Já, Delacroix define a forma do musico através da cor e de pinceladas energéticas, fluidas, em vez de linhas . Seus olhos fechados e seus pés quase que batendo compasso é uma figura de abandono apaixonado, um homem interior nas dores da emoção.Professora: Meire de Falco- 2009