1.
Projet alliant Danse Art numérique et Recherche
en informatique (R&D CREAMOVE)
holographie danse interactive
de Gwendaline Bachini
2015
watch the video !
Eclectic Experience
&
A#2-FLUX
g w e n d a l i n e b a c h i n i . c o m
t e l + 3 3 ( 6 ) 7 5 1 2 8 1 7 3
+ 3 3 ( 6 ) 6 3 2 3 2 2 0 8
contact mail : gb@lacri.eu // david@eclectic-experience.net
Dossier de presse
à EXPERIMENTA
les 07 08 09 oct 2015
Maison Minatec
Grenoble
2.
Dans A#2, le projet décrit dans ce dossier, les
visiteurs munies de lunettes 3D et d’un faisceau
lumineux interagissent avec les vidéos
holographiques de danseurs à taille humaine.
Cette deuxième installation s’appuie sur le texte du
néo darwinien Richard Dawkins. Il aborde le thème
du corps comme « machine à survie » ayant été
élaborée et programmée à l’aveugle pour préserver
à l’identique certains « gènes égoistes » de
génération en génération.
ANIMO #2 - FLUX (2015)
L’innovation technologique traverse un sujet chorégraphique
ANIMO est un cycle de créations artistiques qui allie danse, art
numérique, et recherche en informatique. L’ensemble des oeuvres s’inspire
du monde du vivant et plus particulièrement des théories de l’évolution.
L’artiste s’appuie en effet sur les théories néo-darwiniennes et dévelloppe
l’idée que la nature tend en permanence à reproduire à l’identique sans
jamais y arriver. Cette dernière fait donc des « erreurs » créant ainsi des
différences qui s’avèrent indispensables à la résistance des espèces lors de
la « sélection naturelle ».
Partant de ce fait, l’interactivité des installations interroge le sens d’une
capitalisation des identités génétiques conservées à l’identique dans un
environnement stérile. En effet, y a t-il un sens à couper une espèce
vivante des interactions qui lui permettent la mutation, la dérive, acteurs
aléatoires majeurs des mécanismes dynamiques de vie? Cette question ne
se pose-t-elle pas dans le meilleur des cas : la préservation?
est le premier volet du cycle ANIMO. Cette
installation chorégraphique se présente sous la
forme d’une triptyque interactif. Trois écrans tactiles
de taille humaine traitent le sujet en s’inspirant de «
L’expression des émotions » de Darwin et plus
particulièrement « des habitudes gestuelles devenues
inutiles pourtant perpétuées à l’identique de
génération en génération ». Video trailer exposition :
http://vimeo.com/113612678
ANIMO#1-CUM (2013-2014)
3.
Lunettes 3D Maght light
Prototype Installation Danse Holographique
Enfin en éclairant une personne en mouvement, les visiteurs s’interrogent sur le
sens de ce mouvement tout en prenant conscience que le fait même d’observer
à une influence concrète sur le comportement de la personne. La lumière
prolonge ici le geste du visiteur sans lequel les mouvements des interpètes
n’existent pas.
"
La chorégraphe multimédia est en pleine cohérence avec sa démarche
artistique: l’action du visiteur dans l’oeuvre redonne un sens à l espace et
au mouvement chorégraphique.
Dans A#2_FLUX les visiteurs sont invités à interagir avec les vidéo
holographiques de corps à taille humaine via la lumière. Ces corps, enfermés
dans un environnement stérile, réagissent à la manipulation de flux lumineux. Ils
les fuient ou les épousent avec une gestuelle, des sons et une voix qui semblent
puisés dans les origines animales de l’homme.
"
Le visiteur est donc invité à éclairer le « sujet » entendu au sens d’une personne.
Il révèle un corps, une morphologie dont les réactions à la lumière font écho à
celle observées chez les espèces animales. Parfois l’on y reconnait l’espèce
humaine… mais qu’est ce qui fait de certaines réactions des réactions
typiquement humaines?
"
Cette question amène à un deuxième niveau de lecture des mouvements dansés.
Ils sont traversés par l’idée de langage et plus spécifiquement de ses origines. La
gestuelle des performeurs s’appuie alors sur les recherches du neuro scientifique
Rizolatti lorsqu’il écrit : « Depuis Condillac, divers auteurs ont suggéré que la
voie menant à la parole était née des communications gestuelles et non des cris
des animaux. Ce n’est qu’ensuite dans l’évolution que des sons furent associés
aux gestes et devinrent le moyen dominant de communication. » Les réactions
des corps vituels s’inspirent donc aussi du langage avant de la parole.
4.
Lors de l’exposition du prototype de A#2 - FLUX à Expérimenta (7,8,9 oct
2015) organisée par l’Hexagone Scène Nationale à Grenoble, sera aussi
présentée quelques secondes D’A#2 en Réalité Augmentée.
Apps de Réalité Augmenté danse ( tablette )
Pour transposer son sujet, A#2 intègre les résultats de 3 années de recherche
et développement du projet CréaMove (FUI 2012_2015) labellisé par le pole
Imaginove.
"
CréaMove propose une rupture dans l’animation 3D de personnages : une
chaîne de production alternative capable de capturer de vrais corps, de vrai jeu
d’acteurs, puis de les éditer en 3D. Ce système baptisé « capture 4D » ou
holographique, consiste à utiliser non plus des outils d’animation ou de
modélisation, mais des captures vidéo multi-caméras de personnage réels, afin
de produire des séquences animées photo-réalistes.
"
Dans A#2 les visiteurs sont invités à interagir avec « l’holograme » soit ,
l’image de corps à taille réelle en « 4D» et ce grâce à des faisceaux lumineux.
Les technologies innovantes de « capture 4D» CréaMove remettent l’humain et
le vivant au centre du monde numérique.
Photos du tournage 4D de A#2 dans KINOVIS / INIRA Grenoble techno 4D Views.!
Chorégraphie Gwen Bachini ; Interprètes Gilles Polet Amélie Torres
TECHNOLOGIE ANIMO - CREAMOVE
5.
Concept/Réalisation : Gwendaline Bachini, chorégraphe new média (La C.R.I.)
Performers : Gilles Polet, Amélie Torres Christophe Delachaux
Design Logiciel (Max-MSP): Sylvain Delbart
Scénographe-costume : Fabrice Sérafino
Atelier de construction : Alix Blavy
"
Production :
La C.R.I / Eclectic Experience
Administration :
Archipel nouvelle Vague
"
Partenaires culturels:
Work space Brussels; Centre National de la Danse (Lyon)
Partenaires financiers :
Fond SCAN Drac Rhône Alpes
R&D informatique CréaMove (2012-2015)
"
Capture de séquences 4D : 4D View Solutions (Grenoble) entreprise.
Conception du systèmes de production de contenu 4D à partir de flux vidéo,
équipée d’un système de capture 4D de 68 caméras.
Interaction/moteur 4D : SIP Conseil (Meylan) : entreprise qui développe des
installations interactives pour l’événementiel et la muséographie.
Vision par informatique/intégration 4D : INRIA Rhône-Alpes, équipe
Morpheo (Montbonnot) projet KINOVIS: capture et analyse des formes en
mouvement à partir de caméras.
"
Le projet est accompagné par Eclectic Experience (Marseille), qui apporte un
soutien à la coordination du projet et co-produit l'œuvre ANIMO#2 FLUX
Fonds de financement : Ministère de l’industrie, la région Rhône-Alpes ; le
département de l’Isère, la ville de Grenoble.
Equipes artistique ANIMO#2-FLUX ( prototype)
6.
ECLECTIC EXPERIENCE
David Prothais intervient depuis une dizaine d'années à l'interface entre
Science et Société. D'une double formation en ingénierie informatique et
sciences cognitives (Université de Technologie de Compiègne, 2000) puis en
sciences sociales (Institut d'Etudes Politiques de Lyon, 2007), il participe en
tant que consultant à la gestion et à la valorisation de projets scientifiques
dans différents domaines, en particulier dans celui du numérique. Il s'intéresse
aux relations entre Arts et Sciences au contact du réseau MARCEL et son
coordonnateur, l'artiste et théoricien Don Foresta. Sensibilisé aux difficultés
que pose à de multiples niveaux un dialogue pluridisciplinaire, il accompagne
le développement de projets reposant sur des collaborations fortes entre
artistes et scientifiques.
La CRI/GWENDALINE BACHINI
La C.R.I. a été fondée en 2001 par la chorégraphe new média Gwendaline
Bachini. Les premiers spectacles de danse contemporaine produits
introduisaient le cinéma et la vidéo dans la scénographie. Les thèmes
abordaient principalement des sujets tels que le corps et/ou le temps. L’une
de ces créations “LIULINKE” fut tournée à la Villa Médicis de Rome et
introduite dans le documentaire “LE ROI RODIN” réalisé par Alain Fleischer.
Après une diffusion internationale (Canada, Suisse…), le film fut montré au
Centre Georges Pompidou à Paris en 2003. La même année, La C.R.I. reçut
ses premiers financement du Ministère de la Culture.
La production dans les champs d’Art Digital/New Media Art a ouvert la voix
à de nouveaux sujets. Les chorégraphies sont conçues à partir du geste des
visiteurs et sont devenues interactives. “TACTIM, installation danse
interactive” (écran tactile à taille humaine 2008) fut le premier pas dans cette
direction. Créé à Berlin en partenariat avec HUMATIC GmbH, le prototype
fut immédiatement montré à Manchester (UK) et l’œuvre aboutie (première
version) diffusée jusqu’en 2010 dans divers festivals de danse et d’art
numérique.
Les nouvelles productions se concentrent sur l’identité humaine et l’animalité,
les mécanismes d’évolution des espèces. Le cycle de créations ANIMO, projet
de danse immersive, est au cœur de cette préoccupation. Pour le réaliser elle
s’est engagée dans un partenariat avec des chercheurs en visions par
informatique. Ensemble ils ont conçu le projet CREAMOVE (FUI 2012-2015).
+d’info web : www.gwendalinebachini.com
+d’info web : www.creamove.fr
Partenaires ANIMO
7. INRIA Grenoble : plateforme de capture multi-caméra/graphe/
transfert
L’équipe MORPHEO de l’INRIA Grenoble est spécialisée dans la capture et
l'analyse des formes en mouvement à partir de caméras. Les applications
visées sont notamment l'interprétation du mouvement animal, la création
d'animations et les environnements immersifs. MORPHEO modélise des
scènes dynamiques à partir de caméras. L'équipe possède une grande
expérience dans la reconstruction tri-dimensionnelle des formes et de leurs
mouvements avec des vidéos.
L’INRIA Grenoble Rhône-Alpes est porteur du projet EQUIPEX KINOVIS
visant la construction de deux plateformes expérimentales de tout premier
plan en Europe. Elles sont aujourd’hui construite à l’INRIA Grenoble Rhône-
Alpes et au CHU. Elles offrent des environnements d'acquisition de données
(visuelles, biométriques) sur les formes en mouvement.
+ d’info web : http://kinovis.inrialpes.fr/
SIP CONSEIL : Moteur 3D et interactivité
SIP Conseil est spécialisé dans le développement d’installations interactives
pour l’événementiel et la muséographie. En croisant des compétences issues
de la synthèse d’images 3D, de la vision par ordinateur, de l’interaction
homme/machine et du développement logiciel, SIP Conseil propose des
solutions interactives innovantes (3D temps réel, réalité augmentée,
immersion, projections complexes, nouvelles techniques d’interactions, …).
+ d’info web : www.sip-conseil.fr
4D VIEW SOLUTIONS
4D View Solutions (ou “4D VIEWS”) est un PME créée en 2007 issue de
l’INRIA Rhône-Alpes. L’entreprise est spécialisée dans la conception de
systèmes de production de contenu 3D à partir de plusieurs flux vidéo. En
regroupant des compétences à la fois en vision par ordinateur et en
traitement distribué en temps réel, 4D View Solutions a développé une
solution unique multi-caméra et multi-PCs pour la capture et la visualisation
de contenu vidéo 3D photoréaliste. Par l’utilisation de plusieurs caméras et
d’un logiciel de traitement vidéo associé, le système permet de produire des
flux vidéo 2D et des modélisations 3D géométriques d’une scène avec une
information complète de texture à 360°, ce qui permet une visualisation 3D à
partir de n’importe quel point de vue. Cette technologie a été exposée lors de
plusieurs événements internationaux comme IEEE-VR’06, SIGGRAPH’07 et
SIGGRAPH’09. 4DVIEWS est équipé à ce jour d’un système de capture 4D de
68 caméras. +d’info web : www.4Dviews.com
4D View Solutions
capture system