O documento descreve o estilo art déco, incluindo seu contexto histórico após a Primeira Guerra Mundial, suas características estéticas inspiradas pelo cubismo e estilos modernos, e seus principais designers de cartazes como Edward Kauffer, Adolphe Cassandre e Jean Carlu.

1. VOLTAR PARA LINHA DO TEMPO PRÓXIMO ESTILO
ART DECÓ
CONTEXTO HISTÓRICO
CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS
PRINCIPAIS DESIGNERS

2. CONTEXTO HISTÓRICO
• Depois da Primeira Guerra Mundial, os países da
Europa e América do Norte buscaram um retorno à
normalidade.A maquinaria de guerra foi voltada para
as necessidades dos tempos de paz e uma década de
prosperidade sem precedentes despontou para os
Aliados vitoriosos.A fé na maquinaria e na tecnologia
estava no auge. Essa ética ganhou expressão por meio
da arte e do design.
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ART DECÓ | 1920 - 1939
Edward Kaufen

3. • A celebração de Léger das formas mecânicas e
industriais tornou-se um importante recurso do design,
e as necessidades cubistas sobre organização espacial e
imagens sintéticas inspiraram um rumo novo e
fundamental para as imagens figurativas.
• O termo foi cunhado pelo historiador de arte inglês
Bevis Hiller nos anos 1960 e deriva da Exposition
Internationale des Artes Décoratifs er Industriels
Modernes, de 1925.
CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS
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ART DECÓ | 1920 - 1939

4. • Até certo ponto uma extensão do art nouveau, consistiu
numa sensibilidade estética das mais notáveis nas artes
gráficas, arquitetura e design de produto durante as
décadas entre as duas Guerras Mundiais.As influências
do cubismo, Bauhaus e Secessão Vienense se
combinaram com De Stijl e suprematismo, bem como
com uma mania por motivos egípicios, astecas e
assírios.
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CARACTERÍSTICAS ESTÉTICAS
ART DECÓ | 1920 - 1939
Adolphe Cassandre

5. PRINCIPAIS DESIGNERS
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Edward McKnight
Kauffer
Adolphe Mouron
Cassandre
Jean Carlu Paul Colin Austin Cooper Joseph Binder

6. Aos 22 anos, após visitar a famosa exposição Armory
Show, em Chicago, o então estudante de artes Kauffer
concluiu que seus professores não estavam no topo dos
últimos acontecimentos na arte e se mudou para a
Europa. Depois de morar em Munique e Paris, viajou para
Londres em 1914. Durante os 25 anos seguinte, um fluxo
constante de cartazes e outras encomendas de design
gráfico possibilitaram que ele aplicasse os princípios
estimulantes da arte moderna, particularmente do
cubismo, aos problemas de comunicação visual.
Edward Kauffer
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1890-1950

7. AVANÇARVOLTAR
Edward McKnight Kauffer, Metropolis, 1926

8. AVANÇARVOLTAR
Edward McKnight Kauffer, cartaz para
o metrô de Londres
Edward McKnight Kauffer,
Daily Herald, 1918
Edward McKnight Kauffer,
Cartaz para o metrô de Londres

9. AVANÇARVOLTAR
Edward McKnight Kauffer, cartazes para American Airlines

10. AVANÇARVOLTAR
Edward McKnight Kauffer, cartazes para American Airlines

11. Nascido na Ucrânia, Cassandre migrou para Paris aos 14
anos, onde estudou na École des Beaux Arts e na
Academie Julian. Sua carreira em design gráfico começou
aos 22 anos, executando encomendas de cartazes da
gráfica Hachard & Cie para custear seus estudos de arte e
manter-se. De 1923 a 1936 ele revitalizou a publicidade
francesa com uma quantidade espantosa de cartazes. Com
desenhos ousados e simples, ele enfatizava a
bidimensionalidade e compunha planos de cor amplos e
simplificados.Ao reduzir seus temas a símbolos
iconográficos, chegou muito perto do cubismo sintético.
Adolphe Cassandre
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1901-1968

12. AVANÇARVOLTAR
A. M. Cassandre, cartaz para a loja de móveis Au Bucheron, 1923

13. AVANÇARVOLTAR
A. M. Cassandre, cartaz para
o jornal L 'Intransigeant, 1925

14. AVANÇARVOLTAR
A. M. Cassandre, cartazes para linhas ferroviárias, 1927

15. AVANÇARVOLTAR
A. M. Cassandre, cartaz para
o jornal L 'Intransigeant, 1925

16. AVANÇARVOLTAR
A. M. Cassandre, cartaz para Dubinnet, 1932

17. AVANÇARVOLTAR
Para a fundição de tipos Deberny e Peignot, Cassandre
projetou tipos com audaciosas inovações. No requintado
display art décor Bifur, o olho consegue completar partes
omitidas e ler os caracteres.

18. Jean Carlu estudou os movimentos modernos e aplicou
esse conhecimento à comunicação visual. Percebendo a
necessidade de expressões concisas, realizou uma análise
imparcial e objetiva do valor emocional de elementos
visuais.A partir de 1919 a 1921 trabalhou como
ilustrador, nesse período, projetou seu primeiro pôster em
estilo art déco (para The Kid de Charlie Chaplin). Ele foi
atraído pelo cubismo e pelas obras de Juan Gris e Albert
Gleizes. Sendo um dos primeiros a perceber que, para
fixar uma marca nas mentes dos consumidores, é
necessário passar por um processo no qual formas
esquemáticas e cores expressivas são aplicadas.
Jean Carlu
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1900-1997

19. AVANÇARVOLTAR
Jean Carlu, cartazes e capa da revista Vanity Fair

20. AVANÇARVOLTAR
Cartazes de Jean Carlu

21. Paul Colin iniciou sua carreia como designer gráfico em
1925 criando peças gráficas e cenários para o Theatre des
Champs-Elysées em Paris.Trabalhou por mais de quarenta
anos no teatro, criando não apenas cartazes, mas também
inúmeros cenários e figurinos.Em capas de programas e
cartazes, Colin geralmente colocava uma figura ou objeto
numa posição central à frente de um fundo colorido e
tipos ou letterings em cima e/ou embaixo.
Paul Colin
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1892-1985

22. AVANÇARVOLTAR
Posters de Paul Colin

23. AVANÇARVOLTAR
Posters de Paul Colin

24. Austin Cooper, designer inglês utilizou-se do cubismo de
forma direta em seu trabalho. Em uma série de três
cartazes inspirados em colagem, ele tentou provocar no
espectador lembranças de visitas anteriores ao continente
apresentando fragmentos e vislumbres de pontos de
referência. Uma alegre movimentação é obtida por meio
de planos alternados, ângulos nítidos e sobreposição de
texto e imagens.
Austin Cooper
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1890-1964

25. AVANÇARVOLTAR
Austin Cooper, cartazes para Southern Railways

26. AVANÇARVOLTAR
Austin Cooper, cartazes para
o metrô de Londres, 1924

27. AVANÇARVOLTAR
Austin Cooper, cartazes para o metrô de Londres

28. O austríaco Joseph Binder combinava várias influencias,
incluindo Koloman Moser e cubismo, em um estilo
figurativo de design gráfico com forte poder de
comunicação.As marcas características de seu trabalho
eram imagens naturais reduzidas a elementos básicos
como o cubo, a esfera e o cone, e duas formas de cores
chapadas usadas lado a lado para representar as partes
claras e sombreadas de uma figura ou objeto.
Joseph Binder
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1898-1972

29. AVANÇARVOLTAR
Posters de Joseph Binder