3. JUNTA DE ANDALUCÍA
CONSEJERÍA DE CULTURA EMPRESA PÚBLICA DE GESTIÓN INICIARTE Agradecimientos
DE PROGRAMAS CULTURALES Este catálogo no habría sido realizable
Consejera de Cultura Director Gerente Comisión Asesora Iniciarte sin la colaboración activa y desinteresa-
Rosario Torres Ruiz Carlos Aracil Delgado Alicia Chillida Ameztoy da de todos los que aparecen reflejados
Cristina Garcés Hoyos en él: artistas, galeristas, comisarios, crí-
Viceconsejero de Cultura Directora de Programas de Fernando Martín Martín ticos, arquitectos, investigadores y ges-
José María Rodríguez Gómez Cooperación Alicia Murría Pérez tores culturales.
Nela Pliego Sánchez José Lebrero Stlas
Director General de Museos Francisco del Río García También corresponde agradecer la
Pablo Suárez Martín importante labor desempeñada por el
Comisión Técnica Iniciarte Centro Andaluz de Arte Contemporá-
Jefa de Servicio de Museos Francisco Benítez Mejías neo en este proyecto.
María Soledad Gil de los Reyes María Soledad Gil de los Reyes
Cristina Garcés Hoyos Todos los contenidos que aparecen en
Jefa de Servicio de Carmina David-Jones el catálogo están elaborados a partir de
Infraestructuras Museísticas Santiago Machuca Rodríguez los materiales enviados por los partici-
Salud Espejo Liger Isabel Montes Romero pantes.
Nela Pliego Sánchez
Pedro Sánchez Blanco
Elisa Torrente Escribano
introducción · · · · · · · · · 6
CATÁLOGO un año de trabajo · · · · · · · 8
ayudas iniciarte · · · · · · · · 17
Edita Coordinación del Catálogo Diseño Editorial premios iniciarte · · · · · · · 143
JUNTA DE ANDALUCÍA Cristina Garcés Hoyos Joaquín Labayen adquisiciones iniciarte · · · · · 151
Consejería de Cultura Pedro Sánchez Blanco MASBEDO · · · · · · · · · · 205
Imprime C4 · · · · · · · · · · · · · 217
Anel Gráfica y Editorial programación CAAC 2007 · · · 223
© de los textos: sus autores.
© de las fotografías: sus autores.
© de la edición: JUNTA DE ANDALUCÍA, Consejería de Cultura.
DL: Gr-298-07
ISBN: 978-84-8266-683-9

4. intro-
ducción Hace un año, elegíamos ARCO como escenario propicio para presentar en sociedad
un programa pionero y novedoso, la Iniciativa de Apoyo a la Creación y Difusión
Asimismo, el marco de Iniciarte ha servido también para desarrollar otras líneas de
trabajo como la adquisición por parte de esta Consejería de obras de artistas emer-
del Arte Contemporáneo, que denominamos Iniciarte. Desde entonces, y pese a la gentes por valor de 140.000 euros; el apoyo a eventos de creación como MARTE, en
breve andadura del proyecto, los resultados obtenidos apuntan directamente al cum- Málaga, o EUTOPÍA, en Córdoba; además de celebrar el curso-taller MASBEDO,
plimiento de los objetivos previstos: facilitar la creación y la innovación artísticas en El vídeo y la instalación como formas de expresión de un nuevo humanismo tecnológico, o
Andalucía, fomentar el trabajo de investigadores y profesionales de este ámbito y, exposiciones con las últimas propuestas estéticas de nuestros artistas, que llevamos a
por supuesto, estrechar los vínculos entre el nuevo arte y la sociedad. la Feria Internacional del Libro de Guadalajara (México).
En este primer año, nuestra iniciativa comenzó su materialización con la I Convo- Andalucía está llamada a desempeñar un papel protagonista en el panorama actual
catoria de Ayudas y Premios Iniciarte, cuyo propósito es el de incentivar la actividad de la creación, tanto por el peso de sus instituciones culturales como por la calidad
y los proyectos de artistas, investigadores, galeristas, comisarios… A la misma se han y variedad de sus propuestas artísticas. De ahí que hayamos emprendido un profun-
presentado 467 proyectos, de los cuales 159 han recibido ayudas por un importe do proceso de dinamización, modernización y relanzamiento de nuestros museos
total de casi un millón de euros. y puesto en marcha un programa como Iniciarte, cuyos resultados, en este primer
ejercicio, son más que esperanzadores.
Por su parte, los Premios a la Actividad Artística enlazan directamente con el espíri-
tu que preside Iniciarte al reconocer la labor, la capacidad de innovación y la calidad Vivimos un momento muy favorable para proyectar con éxito nuestra cultura hacia
de la obra de artistas con trayectorias aún no consolidadas, como es el caso de los ROSA TORRES el futuro. La dimensión colosal de nuestro legado histórico-artístico no puede servir
tres jóvenes creadores galardonados en esta edición: Jesús Palomino (Sevilla, 1969), Consejera de Cultura de la Junta de Andalucía de excusa para silenciar la irrupción de nuevas tendencias y lenguajes estéticos.
Simon Zabell (Málaga, 1970) y María Cañas (Sevilla, 1972).
6 7

5. un
año de
trabajo
Hace ahora un año presentábamos públicamente Iniciarte y, con ella, su primer Hasta el 15 de diciembre de 2006, plazo de conclusión de esta primera convocatoria,
documento programático. Su introducción, verdadera declaración de intenciones, se presentaron 467 proyectos. Las cuatro comisiones técnicas que se han celebrado,
concluía afirmando que Iniciarte era la apuesta más decidida emprendida hasta en- y que han ido seleccionando los diferentes proyectos presentados, han propuesto
tonces por la Consejería de Cultura para desarrollar una política cultural de pro- ayudas para 159 de ellos. En total, se ha concedido casi un millón de euros para 29
moción de la creación artística, la cual se concretaba en un único y doble objetivo: proyectos de Investigación o formación; 81 de producción y 49 de difusión.
hacer de Andalucía un territorio propicio para la creación y lograr que la ciudadanía
sintiese como propio el arte de su momento. El arranque fue complejo, durante las primeras semanas todo parecía complicado y
muchos todavía no daban crédito al nuevo proyecto. Con el paso de los meses, de
Respecto a la primera afirmación, se ha podido confirmar con los hechos hasta qué los proyectos y las ayudas, de los primeros resultados y producciones, la maquinaria
punto era una apuesta decidida y plenamente apoyada a favor de la creación con- Iniciarte comenzó a funcionar a pleno rendimiento, tanto por parte de la Oficina de
temporánea. Respecto al objetivo propuesto, consideramos que se está empezando Creación Artística como por parte de los interesados. Las cifras son suficientemente
a cumplir, firme y pacientemente, como corresponde a cualquier labor que quiere elocuentes: la primera Comisión Técnica hubo de evaluar 28 proyectos presentados; la
profundizar hasta las raíces. Iniciarte sólo tiene un año, pero también un gran futuro segunda, 90; la tercera, reunida tras los meses de verano, 83; y la última, reunida tras la
de continuidad. conclusión del plazo final de presentación de solicitudes, 266 proyectos.
A lo largo de este año, Iniciarte, la Iniciativa de Apoyo a la Creación y la Difusión La calidad de los proyectos seleccionados está fuera de toda discusión, muestra de
del Arte Contemporáneo –no debemos olvidar: creación y difusión– se ha desarro- ello es este mismo catálogo.
llado a través de tres grandes direcciones:
1. Las ayudas y premios Iniciarte.
2. Las adquisiciones. página 143 Premios Iniciarte
3. El apoyo a otros proyectos vinculados con el arte contemporáneo. Al plantear el desarrollo de Iniciarte se percibió enseguida la conveniencia de con-
ceder unos premios que incentivaran y distinguieran la trayectoria artística, la inno-
página 17 Ayudas Iniciarte vación y la calidad del trabajo de artistas emergentes. Con ese objetivo, los primeros
Como es sabido, la presentación pública de Iniciarte se realizó aprovechando la cele- premios Iniciarte fueron convocados el 19 de abril de 2006.
bración de la feria internacional de arte contemporáneo ARCO 06, el 10 de febrero
de ese año. La primera convocatoria de ayudas se publicó el 18 de abril, y, desde ese Para la selección de los premiados se optó por la formula de una Comisión Asesora
momento, se abrió el plazo de presentación de solicitudes para apoyar proyectos compuesta por profesionales de reconocido prestigio, entre los que estaban José Le-
vinculados con la creación artística contemporánea. brero Stals, Alicia Chillida Ameztoy, Alicia Murría Pérez, Fernando Martín Martín y
Francisco del Río García, actuando como secretaria Cristina Garcés Hoyos.
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6. A la convocatoria se presentaron 28 propuestas, siendo premiados, con 30.000 euros En total se han adquirido 34 obras de 25 artistas diferentes, participando en las
cada uno y con el siguiente fallo: adquisiciones un total de 16 galerías de arte contemporáneo. Todo ello por un valor
Jesús Palomino Obero aproximado de 140.000 euros.
La comisión quiere destacar que se concede este premio ya que a lo largo
de su carrera artística profesional ha dejado constancia de su personal en- Apoyo a proyectos
foque de las prácticas artísticas contemporáneas y la clara relación con su El soporte a proyectos que fomentaran la formación, creación o difusión del arte
dimensión política y ética, sin dejar atrás el importante valor que otorga contemporáneo ha sido otra de las prioridades de Iniciarte en este año, siguiendo su
en su trabajo a la imaginación y el humor. vocación de apoyar iniciativas nuevas o en desarrollo, promovidas por instituciones o
colectivos, que persiguieran los mismos o parecidos objetivos que iniciarte.
Simon Zabell
La comisión premia el trabajo de Simon Zabell pues reúne narrativa y Asimismo, se ha considerado necesario impulsar proyectos propios, en áreas en las
puesta en escena teatral en el ámbito de la plástica. En el desarrollo de su que se ha considerado que era necesario facilitar oportunidades, incentivar a los agen-
trabajo atraviesa el filtro de sus estudios escenográficos para convertir al tes implicados o, simplemente, comprobar la aceptación de este tipo de iniciativas.
espectador en protagonista de una obra de ficción que parece estar muy
cerca de la realidad. Los principales proyectos apoyados desde Iniciarte han sido:
En sus propuestas más recientes gracias a la intertextualidad convierte el MASBEDO • Curso – taller MASBEDO. El vídeo y la instalación como formas de ex-
trabajo sobre obras literarias y cinematográfica de otros autores en plástica página 205 presión de un nuevo humanismo tecnológico, realizado en el Parque Tec-
y teatro. nológico de Andalucía en Málaga, en julio de 2006. Este proyecto fue
impulsado desde Iniciarte y será motivo de una exposición que está
María Rodríguez Cañas previsto que se celebre en el primer semestre de 2007.
La comisión quiere destacar a María Cañas por trabajar en el medio au-
diovisual experimental en varios campos: instalaciones, videocreaciones, • MARTE 06, Málaga Arte y Tecnología, evento de creación realizado
videoclips y webs desde una reflexión sobre el impulso que produce Inter- en Málaga en febrero de 2006.
net y las nuevas tecnologías en la producción audiovisual alternativa, que
plantea nuevas fórmulas de comisariado y nuevos modos de producción, • EUTOPÍA 06, evento de creación joven europea realizado en Córdo-
difusión y distribución del hecho artístico actual. ba en septiembre de 2006.
página 151 Adquisiciones Iniciarte • Coproducción de las exposiciones Prueba de resistencia y Muestra de
También se entendió desde un principio que una de las mejores formas de incentivar videoarte andaluz, presentadas ambas en el Museo de las Artes de
tanto la producción artística como la creación de un tejido cultural propicio, así como Guadalajara con motivo de la invitación de honor a Andalucía en la
apoyar las industrias culturales, era adquirir obra de artistas emergentes. Estas adqui- Feria del Libro de Guadalajara, en noviembre de 2007.
siciones, además de cumplir dichos objetivos, formarían parte de la colección de la
Junta de Andalucía, incrementando así el patrimonio artístico y cultural de todos los • Itinerarte 2007, Programa de Arte Contemporáneo de la Provincia de
andaluces, y siendo testimonio de la creación actual para las futuras generaciones. Almería.
10 11

7. Rutas paralelas Los objetivos fundamentales de Iniciarte permanecen invariables, así como las lí-
En paralelo a Iniciarte, aunque formando parte de una estrategia común de apoyo neas maestras de trabajo y de proyectos a apoyar de forma paralela. Sin embargo, al-
y promoción a la creación contemporánea, desarrollan sus respectivos campos de gunas de las conclusiones de la evaluación y estudio realizados han dado como fruto
acción las tres instituciones que van a liderar la creación contemporánea en nuestra la modificación de algunos criterios y objetivos de la convocatoria de ayudas, como:
comunidad, el CAAC, el C4, y la Residencia de Creadores de Málaga, una de ellas
plenamente implantada y las otras, en proceso de creación. • Ampliar el perfil de posibles destinatarios. En la anterior convocatoria, se
hacía un gran hincapié en el arte y los artistas emergentes. El resultado
programación CAAC 2007 El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, que se está situando entre las institu- de este objetivo ha sido claramente satisfactorio, puesto que se ha apoya-
página 223 ciones dedicadas a la creación contemporánea reconocidas en las redes internaciona- do con gran firmeza a muchos artistas que necesitaban de forma crucial
les, ha colaborado desde un principio en Iniciarte, formando parte de la misma tanto este impulso. Sin embargo, después de este primer año, es justo ampliar el
en su gestación como en su posterior desarrollo. perfil incluyendo a otros muchos agentes que también están en la escena y
que quedaban, por omisión, alejados de las ayudas. Por todo ello, la nueva
C4 Por su parte, el C4, Centro de Creación Contemporánea de Córdoba, la nueva ins- convocatoria, aun respetando cierta preferencia por los proyectos de arte
página 217 titución que se está construyendo en esta ciudad, promete liderar la producción emergente, está abierta a todos los proyectos de arte contemporáneo.
contemporánea, la participación y creación en red, y la vinculación con el público.
• Simplificar la convocatoria. Conscientes de las dificultades administrativas
Por último, la Residencia de Creadores de Málaga, que está en fase de proyecto, y textuales de la convocatoria, derivadas de la complejidad de un programa
previo a convocatoria de un concurso de ideas, será un centro vanguardista de for- de ayudas como Iniciarte, se ha intentado, con los límites que la propia nor-
mación en innovación artística. mativa impone, simplificar al máximo la redacción y los requerimientos de
la convocatoria.
Por otra parte, es necesario mencionar también, en tanto que es una pieza más del
apoyo global de la Consejería de Cultura al arte contemporáneo, la colaboración • Reformulación de líneas de apoyo y de cuantías. Una vez analizados el tipo
prestada a la organización tanto de la BIACS2 como de ALBIACS; la primera de proyectos presentados, los que requieren una mayor definición, los que
desarrollada en Sevilla y la segunda, en Cabo de Gata, Almería. han tenido un mayor o menor impacto, los presupuestos presentados, etc., se
ha procedido a realizar ligeras modificaciones en la formulación de las líneas
Nuevos objetivos de ayuda, así como en las cuantías máximas de todas ellas.
Tal y como se adelantaba en el primer documento de Iniciarte, ahora ha sido tam-
bién el momento de la evaluación, de la reformulación de objetivos y de la reorienta-
ción de algunos de los postulados que marcaban la primera convocatoria.
12 13

8. Balance final
El primer año de Iniciarte, el principio de una iniciativa tan ambiciosa como ésta,
ha sido un completo éxito, en tanto que ha comenzado a cumplir los objetivos para
los que fue concebida, ha logrado reconocimiento por parte de profesionales, crítica
y público, ha conseguido que varios cientos de personas o colectivos artísticos y
culturales hayan deseado participar, en definitiva, ha puesto las primeras piedras en
la construcción de una nueva generación de artistas y de una nueva relación con la
ciudadanía.
Nunca antes se había producido una apuesta conjunta y coordinada, por parte de
la Consejería de Cultura, de tal envergadura económica y humana, a favor de una
estrategia común, unificadora, por la creación contemporánea en Andalucía. Los
objetivos de Iniciarte están siendo asumidos por todos como necesarios y positivos
para el futuro del arte contemporáneo andaluz. Por todo ello, la continuidad de
Iniciarte está garantizada por el gobierno andaluz.
Confiamos, estamos seguros, de que el segundo año de Iniciarte, el año 2007, traerá
aun más satisfacción a todos aquellos que participan del proyecto, a artistas, gale-
ristas, investigadores, comisarios, críticos, gestores, promotores y agentes culturales,
OFICINA DE CREACIÓN ARTÍSTICA dinamizadores, etc., a todos aquellos que desean que la creación contemporánea
febrero de 2007 andaluza se sitúe en el lugar que le corresponde.
14

10. ayudas
iniciarte

11. LOS HÉROES NO MUEREN
ayudas a la producción
12.000 euros
Ángeles Agrela
Úbeda, Jaén 1966
El proyecto consiste básicamente en Según esta versión los artistas, como
la continuación del trabajo que estoy los superhéroes, poseen capacidades
haciendo desde hace unos dos años, innatas que superan a las de los demás
relacionado con la identificación de los (el genio, o los superpoderes en el caso
artistas y su papel dentro de la sociedad de los personajes de cómic) y el aceptar
con el de los superhéroes y su puesta en esto y el hecho de que deben usarlas
escena desde el punto de vista del cómic en bien de la sociedad les causa gran-
o el cine de acción. Uso en cierto modo des problemas. Rara vez les conduce al
mi experiencia personal como artista, éxito social sino que van derechos a la
pero también sobre todo la figura tópi- incomprensión y, en muchos casos, a la
ca del artista más aceptada socialmente autodestrucción. Todo el hilo conduc-
aún hoy; es decir, la que se corresponde tor de este trabajo es esa metáfora, unas
con la visión más romántica. veces más evidente y otras menos, que
se hace visible en los disfraces, las más-
caras, las poses o los títulos.
la elegida | acrílico sobre papel | 200 x 152 cm | 2005
19

12. ayudas a la producción
4.600 euros
Carlos Aires
Ronda, Málaga 1974
Quién no dice que “la Historia” puede se ha derramado.; esa Historia que se en las que pensamos al nombrar cual-
ser contada de otro modo? Quién no nos ha dado y da como cierta, sin po- quiera de estos personajes. Ellos co-
dice que nos engañaron o que nos en- nerse en duda ninguna de sus premi- rresponden a estereotipos concretos: en
gañamos a nosotros mismos? Quién no sas. Esta serie de preguntas visuales se general todos tienen características físi-
dice que Blancanieves es una anciana materializan en el proyecto fotográfico cas occidentales, son blancos, atractivos,
dormida esperando aún el beso que la “Y Fueron Felices”. Para ello, parto de delgados , heterosexuales, que sueñan
despierte del eterno sueño? Quién no los cuentos infantiles clásicos escritos con una relación monógama con prín-
dice que los enanitos eran los compo- por Hoffmann, Andersen, los hermanos cipes o princesas, donde la mujer siem-
nentes del “Bombero Torero” en vez de Grimm,... Cuentos de escritores euro- pre espera pasivamente a ser rescatada,
mineros? Quién no dice que Narciso se peos de siglos pasados que aún siguen el príncipe es valiente y el final siempre
canso de mirarse el ombligo y murió completamente vigentes en nuestra so- es feliz.
de una sobredosis de heroína? Quién ciedad, siendo las mismas historias con
no dice que era una erección lo que le las que crecieron generaciones ya muy ¿Por qué no relativizarlos, tomando es-
ocurría a Pinocho cada vez que mentía lejanas. Estos cuentos han sido poste- tas historias como metáfora de esa otra
y violaba a una primitiva Barbie? Quién riormente recreados por la multinacio- Historia, esa Historia del Hombre se
no dice que los tres cerditos se convir- nal americana Walt Disney, suavizando, nos ha enseñado como lineal, objetiva
tieron en jamón serrano y que el lobo censurando y manipulando el contenido y universal?. ¿Por qué no hacer temblar
era realmente un carnicero? Quién no de los mismos. Walt Disney ha añadido el significado que siempre tuvieron es-
dice que el Bosque Encantado es uno a estas historias una embalaje de vivos tas “historias para niños”, poniendo en
de los tantos parques donde prostitutas e intensos colores, ocultando el sentido duda el sentido (nada inocente) de los
y gay realizan todo tipo de practicas original de los mismos, llenos de cruel- mismos? Todo este cuestionamiento de
sexuales? dad y doble sentidos. Esta empresa le la “Historia” en relación con lo que se
ha dando una imagen a los personajes ha establecido como “realidad” hace que
Partiendo de estas ideas me dispongo de estos cuentos imposible de disociar florezcan temas como la educación, el
a crear una serie de preguntas visuales de las historias originales, convirtiéndo- poder, la sexualidad, la moral, las dife-
cuestionando “la Historia”; esa Historia los en iconos culturales internacionales. rentes culturas, las tradiciones, la políti-
con mayúsculas sobre la que tanta tinta Estos iconos son las primeras imágenes ca, los derechos humanos,....
sin título (de la serie “Y Fueron Felices”) | mpresión digital Lambda en papel metálico entre metacrilato y Didond. Marco en poliuretano pintado
174 x 142 x 12 cm | 2006
21

13. PIELES FRÁGILES
ayudas a la producción
3.935,08 euros
Alfonso Miguel Alcalá
Córdoba 1981
El proyecto tiene como título “Pieles En unos Segundos las que se mezclan comportamientos
Frágiles” y constituye el eje vertebral Este título hace referencia al tiempo acordados en comunidad frente a otros
que agrupa tres series para realizar en de impacto de un accidente de tráfico más agresivos que pertenecen a un ins-
acrílico sobre lienzo tituladas: “En y como este instante redefine casi en tinto guardado.
unos segundos”, “Ángeles y Demonios” su totalidad la forma del cuerpo del
y “Siameses”. Pieles como superficies- objeto. Las imágenes que pretenden Como animales y como humanos porque
frontera, como límites que definen, di- componer esta serie corresponden al ya no quedan perros salvajes.
viden y hacen lo posible por proteger. momento después del accidente, a un
Reducción lenta y armoniosa de las momento yermo que pone punto y fi- Siameses
distancias donde los cuerpos son re- nal a lo que fue la promesa del anuncio Con respecto a esta serie, lo que nos
definidos, sus superficies son remode- televisivo que lo promocionó. interesa poner en relieve en este caso
en unos segundos ángeles y demonios siameses
documentación fotográfica para el desarrollo del proyecto pictórico en fase de realización ladas. La huella deja su presencia y el es analizar las fronteras del cuerpo,
cuerpo recuerda más que la mente. Láminas de piel, metálicas, porosas y con porque ¿Son nuestros límites físicos los
brillo se arrugan con el aire; dolor, olor, calor. que determinan nuestra independencia
con los demás?; ¿Compartir un cuerpo
Ángeles y Demonios es compartir una misma vida?; ¿Pode-
En este caso, la serie consistiría en mos considerarnos como seres “siame-
imágenes de perros en pelea, en actitud ses” con el sistema donde nacemos? Un
agresiva pero también compasiva. El cierto misterio y extrañeza al igual que
motivo de nuestro interés por repre- romanticismo es lo que nos lleva a que-
sentar a este animal se debe a su alta rer profundizar sobre este tema donde
vinculación al hombre y por este mo- naturaleza y moral entran en juego.
tivo pueden ser los animales que me-
jor nos permitan reflexionar sobre el Pensemos juntos para reír juntos hasta
comportamiento humano. Junto a esta que la muerte nos separe; pero ¿quién se
casi exclusividad del perro al hombre, quedaría de los dos con nuestro corazón si
nos interesa abordar las polaridades en nos dividiesen?
23

14. SACREBLEU!
ayudas a la difusión/edición de catálogo
2.500 euros
Emilio Almagro
GALERÍA SANDUNGA
Edición del catálogo monográfico de
Juan Francisco Casas, artista licenciado
y doctorado en Bellas Artes por la Uni-
versidad de Granada y que fue premio
Nacional de Fin de Carrera del Minis-
terio de Educación y Ciencia, así como
ganador del V Premio de Pintura ABC.
2004.
Su obra se enmarca dentro de las nue-
vas tendencias que han puesto la pin-
tura en primer plano en el discurso
actual del arte contemporáneo. En sus
imágenes destaca el inter-medio foto-
gráfico, apoyado en una técnica realista
excelente.
El catálogo representó la primera pu-
blicación monográfica de la obra del
autor.
portada del catálogo
25

15. VALENCIA.ART´06
ayudas a la difusión/asistencia a ferias
5.000 euros
Emilio Almagro
GALERÍA SANDUNGA
La Galería Sandunga asistió a la feria En esta edición Sandunga presentó
de Valencia.Art el pasado mes de sep- trabajos de los artistas andaluces Carlos
tiembre, consolidando su presencia en Pérez Siquier, Carlos Aires, Simon Za-
la feria ya que era su segundo año con- bell, Jesús Zurita, Joaquín Peña-Toro,
secutivo de participación constituyendo Pablo Sycet, Ángeles Rodríguez Cuti-
una oportunidad de promocionar la ga- llas y Julio Juste.
lería y los artistas andaluces por ella re-
presentados en la comunidad valencia-
na, captando mercado y contactos tanto
institucionales como privados así como
el establecimiento de colaboraciones
con galerías de esa comunidad.
Joaquín Peña-Toro | fuerzas ociosas | acrílico sobre tabla | 114 x 162 cm | 2004.........
27

16. ARCO´07
ayudas a la difusión/asistencia a ferias
12.060 euros
Emilio Almagro
GALERÍA SANDUNGA
La galería Sandunga estará en ARCO
07, siendo ya la séptima vez que parti-
cipa en dicha feria.
Sandunga contará en su stand con la
obra de los siguientes artistas andalu-
ces: Carlos Aires, Juan Francisco Casas,
Carlos Pérez Siquier | s/t | fotografía | El Ejido, Almería, 1998 Chico López, Alejandro Gorafe, Joa-
quín Peña-Toro, Carlos Pérez Siquier,
Proyecto 8.8 ( José Manuel Darro &
Alejandro Muñoz Miranda), Simon
Zabell, Domingo Zorrilla y Jesús Zuri-
ta; siendo una oportunidad única de dar
a conocer su obra tanto a nivel nacional
como internacionalmente.
Carlos Pérez Siquier | s/t | fotografía | Cabo de Gata. Almería, 1992
29

17. CHOCANTERÍAS
ayudas a la producción/compra de materiales
2.415 euros
Alexis Amador
Heemskerk, Holanda 1978
Chocanterías nace como propuesta es- así, que el espectador dirija su atención
cultórica para la sexta temporada pro- al hecho insólito de ver un camión a ta-
gramada por Sala de eStar, coincidien- maño real dentro de la habitación y no
do con la BIACS. Es un proyecto en el a dar más explicación al significado de
chocanterías | sala de eStar | Sevilla diciembre´06/enero´07 que se han trabajado: espacio, tamaño la instalación.
y proporciones de las piezas, sin olvi-
dar otros aspectos fundamentales que En el segundo de los espacios titulado
permitieran la relación con ellas y que “Chocanterías, o de cómo una sema-
contribuyeran al interés y a la valora- na después, a la mayoría le costaba re-
ción espontánea del espectador. Cho- cordar qué hubo una vez debajo de la
canterías atendían así a sus cualidades cama...”, hemos dejado que sólo una
de innovación, enmarcándose dentro de cama, demasiado estrecha y larga, con-
proyectos actuales de interés cultural y temple aislada, en el vacío de la sala, el
artístico. crecimiento y muerte del césped. En
esta escena retomamos el tema de for-
En el primero de los espacios titulado: ma anecdótica y ficticia. Esta vez nos
“Chocanterías, lo que le sucedió al bi- sorprende un hecho simpático y hace-
cicletero ”, hemos saturado el espacio, mos que el espectador tome conciencia
hasta el punto de hacer casi imposible de su capacidad de asombro y se recree
para el público la visión completa de un en esta emoción actualmente mermada
camión. Éste se ha trabajado cuidado- por el bombardeo diario de imágenes
samente sobre madera y a escala 1.1 y e información que los M. de comuni-
por así decirlo, ocupa la sala de pared cación nos lanzan sin pudor y que nos
a pared y de suelo a techo. Se consigue hacen insensibles.
31

18. EL CUERPO EN ANDALUCÍA
ayudas a la investigación y la formación
/edición de trabajo de investigación
3.000 euros
Juan Ramón Barbancho
Hinojosa del Duque, Córdoba 1964
El Cuerpo En Andalucía También Pilar Albarracín y José Ma- de Pepa Rubio con la elaboración de
En Andalucía la presencia del cuerpo nuel Valladares utilizan su propio elementos femeninos que plantean una
es absolutamente total. Hay una serie cuerpo como espacio, como site, inter- denuncia donde al menos encontramos
de autores y autoras contemporáneos viniéndolo para usarlo como materia y ese malestar con la cultura, Nuria Ca-
que utilizan la imagen del cuerpo para soporte. rrasco también con objetos de referen-
establecer diferentes canales y diversos cia. En la obra de Paco Lara-Barranco
discursos. Emplean el cuerpo real y el La fotografía y las alteraciones fotográ- la sugerencia a la presencia del cuerpo
cuerpo figurado, el cuerpo propio y el ficas del cuerpo crean figuras extrañas en menos evidente aún. No es el cuerpo
cuerpo ajeno. Trabajan con la identidad que llegan incluso a desvirtuar la ima- sino la huella que marca al andar: su pi-
o con la ambigüedad de ésta. Trabajan gen. Así es el trabajo de Moisés Robles sada, su tiempo.
con diferentes leguajes como la foto- en la que la visión del cuerpo queda
grafía, la performance, la vídeo o foto alterada por la manipulación y en el José Alberto López, Jesús Micó y José
performance, la alteración fotográfica, trabajo a veces casi microscópico de Manuel Varela realizan un trabajo de
la creación de objetos que presentan el Concha Laverán en el que el objetivo investigación desde la fotografía, plan-
cuerpo o la evocación de éste. llega a enmascarar la realidad amplian- teando diferentes narraciones sobre el
do espacios hasta hacerlos irreconoci- cuerpo.
Encontramos reflexiones sobre la iden- bles. Ángeles Agrela crea un lenguaje
tidad y el juego de la doble imagen, del de identidades con el propio espacio Por su parte MP&MP Rosado traba-
engaño, del aparecer como no se es o que ocupa. jan tanto la fotografía como la escultura,
como se es realmente para despistar. haciendo hincapié en la imagen, el en-
Rafael Agredano realiza fotografías de Carmen Sigler y Ángela Lergo son gaño y el doble, partiendo de la realidad
él mismo caracterizado de diferentes performers y su plantean el cuerpo de su propia “gemelaridad”.
maneras. Dionisio González reflexiona como creador de un lenguaje que tiene
sobre imágenes y roles. Sobre diferentes mucho que ver con la imagen.
figuras humanas “en cajas”, como enla-
tadas... Víctor Manuel Gracia ancla su También el cuerpo puede estar pero de
trabajo en la lectura del Barroco anda- una manera apenas sugerido. Aparecer
luz, una lectura “contemporaneizado- como una presencia que no está pero de
ra”, elaborando escenarios como cajas la que nos percatamos por la eviden-
negras, en los que ubica unas escenas cia de objetos que nos obligan a una
sorprendentes de personajes desnudos. determinada lectura del él. Es el caso
Víctor Manuel Gracia | la Piedad | fotografía sobre papel dibond | 180 x 120 cm | 2007
33

19. CATÁLOGO IV ANIVERSARIO
ayudas a la difusión/edición de catálogo
7.172,80 euros
Carolina Barrio
GALERÍA FULL ART
Edición de un catálogo que constituya Con este catálogo se pretende plantear
el soporte físico, documental y testimo- la posibilidad de que unos y otros artis-
nial de las exposiciones realizadas y una tas, a la hora de distribuirlos, contribu-
muestra de los trabajos y proyectos que yan a promocionar también a otros tan-
los artistas han venido realizando desde tos compañeros con los que comparten
el comienzo de la galería. galería. Este catálogo permitirá a su vez
realizar conexiones y puntos en común
En este catálogo participarán más de entre ellos, ya sea por afinidad genera-
40 artistas plásticos; pintores, escul- cional, técnica, estilística... .
tures, fotógrafos, instaladores y video
creadores, y quedarán documentados Este catálogo va a ser el primer tomo
sus trabajos artísticos, siendo el objeti- de un proyecto que será anual, y donde
vo principal de este proyecto, la promo- iremos catalogando a todos los artistas
ción de todos ellos. A su vez aparecerán que vayan haciendo exposiciones en
también mencionados los elementos años sucesivos, creando una base docu-
colaboradores en dichas exposiciones mental, con un carácter histórico, que se
(galerías colaboradoras, críticos, medios podrá utilizar en un futuro como fuente
de comuniciación etc... ) de investigación para el arte Contem-
poráneo en Andalucía.
Fernando Bellver | serie ciudades fragmento | serigrafía y collage sobre papel | 595 x 255 cm
Sevilla. 2006.
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20. SIMULADORES FÍSICOS
Y SUS APLICACIONES
PLÁSTICAS: VIDEOCREACIÓN
Y SIMULACIÓN
ayudas a la investigación y la formación
9.600 euros
Manolo Bautista
Lucena, Córdoba 1974
La interacción del objeto virtual con el órdenes directas como el movimiento o
objeto material. la transformación de un elemento virtual
que el ordenador interpreta como movi-
Hace ya tiempo que vengo desarrollan- mientos simulados. Éstos dictámenes no
do mi trabajo plástico dirigiendo casi son “correctos” físicamente ya que de-
en la totalidad mis esfuerzos en la in- penden de la percepción de la realidad
vestigación de las nuevas formas de re- del artista que ejecuta la orden. Con la
a love supreme | proyección dvd | 6 m 40 sec | 2006 presentación plásticas en el entorno de utilización de software de física simulada
la imagen de síntesis y su forma final, podemos ordenar a un elemento virtual
tanto fotográfica como audiovisual. que se comporte como un elemento real
con su masa, peso y volumen y hacer que
Siendo mi trabajo una continua investi- interactué con su entorno de forma físi-
gación no solo en su aspecto formal sino camente correcta, un ejemplo común es
también en el técnico y, aprovechando estudio de accidentes de tráfico por los
las circunstancias de esta convocatoria estudios de ingeniería que quieren eva-
he decidido dar un paso adelante en el luar los daños del cuerpo aciertas velo-
uso de la creación audiovisual. cidades etc. Resultado, tenemos la posi-
bilidad de crear elementos virtuales que
La animación convencional generada interactuarán con otros reales mediante,
por ordenador mantiene una rutina de por ejemplo, una videoproyección.
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21. THE NEW WAVE
ayudas a la investigación y la formación
5.580 euros
Manolo Bautista
Lucena, Córdoba 1974
Titulo de este proyecto de investigación, parafernalia botánica y faunística que
y de una serie de trabajos multidiscipli- se entremezclan con objetos de uso co-
nares que tienen como guión común mún, luces de neón, aspersores a modo
el modo en que nos relacionamos con de lluvias monzónicas, atardeceres des-
la naturaleza y como la integramos en érticos, mares tropicales plastificados y
nuestra vida cotidiana. The New Wave toda una suerte emulaciones naturales
surge a partir de una serie de visitas a que no sirven para otra cosa que para
espacios zoológicos de distintas par- hacernos una idea de la poca idea que
tes de Europa. En ellos pude observar tenemos de nosotros mismos. El objeto
como entendemos o reproducimos de del proyecto de investigación es el de
forma mas o menos afortunada aquellos documentarme a cerca de estos espacios
hábitats que no podemos contemplar de naturales que recreamos de forma arti-
forma directa por cuestiones geográficas ficial y añadir mi propia propuesta en
o climatológicas. Estos espacios simula- forma de producción de obra digital que
dos están adornados de toda suerte de aúnan fotografía y imagen de síntesis.
s/t | obra en proceso
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22. MILK PROJECT
ayudas a la producción
10.217,60 euros
Fernando Bayona
Linares, Jaén 1980
Con el proyecto MILK trato de con- y que pueden ser origen de una nueva
tinuar con la temática que he seguido vida, un momento íntimo de felicidad
durante este último año de creación y placer o un intercambio virulento de
artística, motivada por las relaciones enfermedad. Me interesa fundamental-
interpersonales, centrándome en las re- mente plantear las relaciones sexuales
laciones de parejas del mismo sexo y la entre hombres de una forma irreveren-
problemática y dinámica cotidiana a la te, sarcástica e irónica, presentándolos
que tienen que hacer frente. El proyecto como si de fuentes se tratase en la que
está planteado desde una perspectiva un los personajes mantienen la relación a
tanto irreverente, basado en imágenes de través de los ojos y la eyaculación se pre-
individuos masculinos intercambiando senta a través de la boca. El proyecto
fluidos a través de la boca, camuflando se engloba dentro de las técnicas de la
las imágenes desde el más puro esteti- fotografía y la videocreación. Para ello
cismo pero con unas fuertes connota- planteo la realización de 7 instalaciones
ciones sexuales. Busco pretendidamen- fotográficas, 5 fotografías de gran for-
te indagar en este intercambio que se mato (todas ellas en cajas de luz) y 3
produce durante las relaciones sexuales videocreaciones.
light room | jaula de acero, estructura de hierro y lana de mohair negra | 170 x 80 x 40 cm | 2006
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23. LAS ISLAS UTÓPICAS
ayudas a la investigación y la formación
4.406,40 euros
Antonio Benítez
Algeciras, Cádiz 1976
El fin último que persigue el ensayo que trabajan. Carecen de agua corriente,
fotográfico “Las islas utópicas”, es el de electricidad, y en vez de emplear un
de realizar una exposición a través de la automóvil para sus desplazamientos, uti-
cual podamos acercar al público la cul- lizan un carruaje tirado por caballos…
tura de los Menonitas que permanece
inalterable desde la Edad Media. En definitiva un modo de vida, que has-
ta el momento resulta desconocida, y al
Una comunidad que viven en un medio mismo tiempo aportar una reflexión so-
campestre, en casas de madera, con te- bre la importancia de afianzar los valores
jado a dos aguas y que viven de la tierra de respeto hacia las diferentes culturas.
Jackson Ville con Carmen | fotografía sobre papel baritado | 30 x 40 cm | 1999
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24. ALPHA
ayudas a la difusión/edición de catálogo
8.400 euros
Héctor Bermejo
Logroño, La Rioja 1974
El presente Proyecto de publicación
editorial (libro), pretende mostrar una
serie proyectual de piezas de Fotogra-
fías a Color del quehacer del creador
riojano afincado en Granada, Héctor
Bermejo, relacionadas con una nueva
construcción del espacio doméstico en
función de una vida unipersonal; el cual
bajo el título: “ALPHA”, indaga desde
el retrato en el (in)preconsciente del
sujeto occidental contemporáneo; com-
portándose la obra como una especie de
re-trato anestesiado y/o anestesiante,
por las condiciones de su sorprendente
realización invasora.
39 Andreas | miércoles 6 agosto 2003 6:55 am Berlín
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25. EL PRIMER DÍA
PLAN DE VIAJE
ayudas a la producción/compra de materiales
3.280,14 euros
Laura Inés Bernal
Buenos Aires, Argentina 1979
el primer día | Vídeo B/N monocanal | 7:40 min. | 2006 Los proyectos (que deben considerarse individuo con el entorno (la protección, vés del tiempo y de uno mismo. El es-
como obras individuales) continúan, el rechazo, la propiedad privada, la si- fuerzo por reconstruir mentalmente di-
directa e indirectamente, el camino tra- mulación, la espera...). El tercer nivel, ferentes hechos de nuestra propia vida,
zado por obras anteriores, a través de ví- que varía en cada caso, reflexiona sobre da lugar a un nuevo hecho, un nuevo
deocreaciones, ilustraciones o fotogra- las lectura de los textos, de las inter- relato, aunque sea mental. Las zonas
fías. Los nuevos trabajos pueden unirse pretaciones, del extrañamiento, de la borrosas o vacías, los “agujeros”, se re-
tanto por su temática como su estructu- factualidad y la ficción, y de la defor- llenan forzando nuestra imaginación.
ración y vinculación (como una muñeca mación de lo real. El recuerdo se convierte en invención,
rusa, una obra dentro de la otra). haciéndose actualidad.
Las imágenes presentadas pertenecen al
Los trabajos narran, expresados en ví- vídeo “El primer día” y a “Plan de viaje”. “Plan de viaje” es el recuerdo del viaje,
deos, dibujos, fotografías u objetos, en realizado o no, las imágenes adoradas
varios niveles de contenido tratados “El primer día” es parte del trabajo “Lo que conservamos con recelo. Consta de
por la historia que cada uno contenga viejo, un agujero de la conciencia, algo cinco álbumes de fotos con anotaciones,
(siguiendo el mismo mecanismo de la que se espera con los ojos cerrados”. dibujos y fotos, guardados en un peque-
muñeca). Sucesos y existentes (perso- Esta deformación de las palabras de ño mueble. “Plan de viaje” participa en
najes, escenarios, objetos) hablan de Theodor Adorno, sirven para esta obra- “Cinco vídeos” y es continuación del
temas personales y generales a la vez, proyecto que pretende reflexionar sobre proyecto “Así sabrás si tener lo que uno
generalmente sobre las relaciones del las transformaciones del recuerdo a tra- desea supone algún cambio”.
plan de viaje (álbum 1) | cuaderno, fotocopias, dibujos. | 2006
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26. MEET MY MEAT, N.Y.
ayudas a la producción
9.030 euros
María Cañas
Sevilla 1972
Meet my Meat, N. Y: palimpsesto urba- Nueva York, con su panóptica visión
no, cuyo leitmotiv es el amor, el deseo, que nos escruta hasta las entrañas, para
la melancolía... mostrados en algunas de convertirnos en carne de espectáculo, en
las películas rodadas en Nueva York y políticos eróticos.
que han retratado la complejidad de las
relaciones humanas. La ciudad que nunca duerme, bajo la
sombra de una masacre, es como la car-
Este proyecto está concebido como una ne, y la carne sangra...
serie de videocreaciones que combinará
cine y vida, planteándose como alterna- ¿Es posible recrear una sensibilidad eró-
tiva al emporio del cuerpo (publicitario, tica distinta, partiendo de sensaciones y
cinematográfico y pornográfico) y al emociones ampliamente frecuentadas
protagonismo ejercido por “hermosas” por el cine?
historias de amor mediático.
meet my meat N.Y. | vídeo. | 2007
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27. MAPA (MAÑANA ACÁ
PASADO ALLÁ)
ayudas a la producción
1.100 euros
Carmen Carmona
Sevilla 1979
Fronteras. Nosotras lo asociamos con A continuación citaré una serie de con- Originalmente se desarrollaron cator-
diferentes palabras, como son migración, ceptos que podrían servir de registro ce movimientos auténticos que sirven
identidad, o la conciencia de una nacio- para el proyecto que estamos llevando como modelo para recopilar actitudes:
nalidad. Nuestra entrada, como artistas, a cabo, éstos son: belleza-gracia, oportunidad, flexibili-
en este tema, atendiendo a razones per- dad, libertad, salud, justicia, amor, dine-
sonales y profesionales (ambas artistas Mental Maps ro, paz-armonía, progresión, insistencia,
emigran, conociéndose en un momento Son construcciones de mapas subjetivos sexo hombre, sexo mujer y protección.
y lugar común durante un viaje en el que ponen en tela de juicio lo que en-
extranjero) por este motivo decidimos tendemos por nacionalidad e identidad. En general este concepto expresa una
realizar un proyecto sobre fronteras y Para nosotras son invenciones sociales. actitud en un lugar determinado, la es-
lugares. pecificación de la identidad política e in-
Los verdaderos mapas se crean en dividual. A través de proyecciones de si-
Un país puede construirse visualmente nuestra cabeza y son un compendio luetas expresamos los distintos estados.
como una forma dentro de un mapa, de vivencias, experiencias y convencio-
donde existen fronteras y lineas diviso- nalismos sociales. Emigrar hace que se Internet Performances
rias dibujadas. cambie nuestro punto de vista, si nos Este concepto es de aplicación directa y
movemos se cambia la perspectiva, se la representación material de la multi-
los dibujos y proyecciones son nuestras cambia nuestra propia identidad. plicidad de lugar en interacción, diver-
herramientas para materializar este sos puntos físicos lejanos entre si toman
nuevo proyecto, MAPA, que bebe del Queremos establecer comparaciones en- contacto a través de internet.
trabajo realizado durante medio año tre manchas de nacimiento, tatuajes o lu-
dentro del proyecto PASS. nares corporales y localizaciones físicas. Los espacios virtuales, se transforman
en una ampliación de la identidad. Los
“a human being without a pass is a dog” Body Positions puntos geográficos no serán nunca más
Berthold Brecht. Cita adoptada por PASS!port (concepto heredado de las secciones LUGARES con exclusividad.
performativas en el colectivo artístico
recopilación de stills de las uniones virtuales | performance y proyecciones. | Kunstforum Altona.| Hamburgo 2006 Pass, www.pass-page.com)
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28. ayudas a la investigación y la formación
13.500 euros
agnus dei v.01 | 2006
José Carlos Casado
Málaga 1971
Con la Ayuda de Formación de Iniciar-
te pretendo realizar unos cursos para la
formación contínua de profesionales en
la Universidad de Nueva York (New
York University). Los cursos son ma-
terias técnicas y varían entre Motion
Graphics, Compositing & 3D Ani-
mation. Con ellos deseo poner al día
mis conocimientos en las técnicas que
normalmente empleo para realizar mi
trabajo artístico, el cual, independiente-
mente del resultado final, sea escultura,
agnus dei v.02 | 2006 vídeo, dibujo, instalación multimedia o
fotografía, el ordenador es siempre par-
te importante del proceso. Mi trabajo a
su vez está muy relacionado con el em-
pleo de nuevas tecnologías y al estudio
del límite entre lo real y lo irreal, cada
vez más borroso gracias a éstas.
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