1. DISEÑO GRÁFICO EN “DESENFOCADOS”
EL LOGOTIPO
“Desenfocados” necesitaba un tipo de diseño muy concreto que lo representase de una manera
simple, clara y directa. Por esta razón su estética ha sido cuidada e ideada meticulosamente y sin
dar pasos en falso con el fin de evitar futuras confusiones sobre su concepto.
El primer paso fue idear un logotipo que se correspondiese con el nombre de la serie,
“Desenfocados”. Algunas ideas que se propusieron y acabaron siendo desechadas fueron las
siguientes:
-Utilizar como imagen de la serie el botón “rec” de una cámara de vídeo y mostrarlo roto.
-Utilizar como imagen de la serie el botón “rec” de una cámara de vídeo y escribir en su interior
“Please, no rec”.
-Utilizar como imagen de la serie el objetivo de una cámara y mostrar en su interior un ojo mirando
a través de él.
-Utilizar como imagen de la serie un trípode que se mostraría corriendo, en actitud de huida.
-Utilizar como imagen de la serie el ojo de una persona y mostrar en el interior de su pupila un
objetivo.
-Utilizar como imagen de la serie la lente de un objetivo y mostrarla rota.
Tras proponer estas ideas al resto de los componentes del grupo, llegamos al acuerdo de que la
idea más original y apropiada para el nombre de la serie, sería la última opción “utilizar como
imagen de la serie la lente de un objetivo y mostrarla rota”.
La evolución del logotipo ha sido breve, ya que el concepto estaba bastante claro y los pasos para
conseguir el resultado final eran sencillos. El primer logotipo que realicé es muy diferente del
definitivo.

2. BOCETO Nº1
La estructura del primer logotipo que diseñe para la serie es muy básica:
Por un lado tenemos el nombre de la serie, “DESENFOCADOS”, en mayúsculas y con un breve
interletraje. El color de la fuente es amarillo, ya que es un color con brillo y que resalta ante la
mirada del observador y por tanto, siempre es una buena alternativa de elección. La tipografía
está caracterizada por una sombra paralela y relieve, casi imperceptibles, cuya función es
proporcionar a la imagen profundidad y claridad.
Por otro lado, aparecen sustituyendo a las “O” del nombre de la serie, dos objetivos. Con el fin de
integrar la imagen de los objetivos al estilo gráfico que ya poseían las letras, añadí un leve
resplandor alrededor de los objetivos, obviamente en amarillo para no romper el equilibrio de
colores.
Para el fondo empleé el color azul porque el amarillo y el azul, por lo general suelen ser dos
colores que contrastan y son armónicos cuando se presentan juntos en una composición. También
realicé una versión de este boceto, pero cambiando tan solo el color negro del fondo, ya que
pensé que podría contrastar más el amarillo con el negro que con el azul y creo que estaba en lo
cierto.
Finalmente, acabe desechando este logotipo porque no terminaba de convencerme la estética y el
concepto. Especialmente porque en este boceto los objetivos no estaban rotos y tampoco era
conveniente romperlos porque eran pequeños y con la rotura no serían legibles y reconocibles.

3. BOCETO Nº2
Este es logotipo definitivo que hemos utilizado como imagen de la serie. Aunque pueda parecer lo
contrario, su estructura, es más simple que la del logotipo original y capta por completo la esencia
de la serie. La estructura del logotipo está formada por tres partes bien diferenciadas. Por un lado
tenemos el cuerpo del logotipo, por otra el efecto de rotura de la cámara y por último la tipografía.
La estructura que he empleado para el logotipo es
una imagen real, en concreto una cámara de
vídeo. En un principio, tenía pensado utilizar una
imagen de internet de uso libre, pero todas las
cámaras que aparecían estaban de lado, así que
pensé que la mejor opción sería tomar las fotos
por mí misma. La cámara que seleccioné para el
logotipo, es la misma cámara con la que va a
rodarse el capítulo piloto, parece pequeña, pero
realmente es una cámara profesional. Una vez que
tuve las fotografías de la cámara, seleccioné la más adecuada y a continuación desprendí a la
imagen del fondo blanco sobre el que había hecho la fotografía y finalmente lo volví invisible, para
convertirla al final del proceso al formato PNG y que no estorbase. Una vez hecho esto, limpie la
imagen suprimiendo los datos inútiles (Canon, Hd, X410, etc)
El color original de la cámara es el negro, pero me parecía demasiado oscuro y para darle un poco
de vida, he derivado el color negro a tonos azulados. He elegido el color azul ya que los colores
cálidos llamaban demasiado la atención del ojo y sin embargo esta tonalidad de azul cumplía
perfectamente esta función, además de ser un azul metálico muy acorde con lo tecnológico. Es
decir, si por ejemplo hubiese empleado una tonalidad verde, roja o amarilla, el resultado no sería

4. tan natural. Sin embargo, cuando el observador ve el logotipo con tonos azules ni si quiera se
cuestiona si el tono es el original de la cámara.
“Desenfocados”, el nombre de la serie, se sitúa sobre la parte exterior del
visor de la cámara, ya que aparece abierto. He empleado el tipo de fuente “a
song for jennifer” porque es una tipografía formal y a la vez tiene un toque
cómico y descuidado, gracias los pequeños bordes que sobresalen de las
letras.
El color de la tipografía es el blanco, ya que es un color que contrasta muy
bien sobre fondos oscuros, como es este caso en concreto. Como efecto
especial en la tipografía, lo único que he aplicado sobre las letras es una leve sombra paralela,
con el fin de dar profundidad y perspectiva a la palabra, ya que queremos llamar la atención del
observador sobre este punto en concreto, y de hecho es el primer punto de impacto de la mirada
sobre la imagen.
El elemento más original, llamativo y caracterizador del logotipo es la rotura de la lente del
objetivo. Para la ejecución de este curioso efecto, he navegado por Internet en busca de un pincel
para Photoshop que proporcionase este efecto y no quedase irreal. Tras mucho buscar, lo
encontré en la página “deviantART”, lo instalé en mi ordenador y lo apliqué sobre la imagen,
adaptando el tamaño del pincel según el tamaño del objetivo de la cámara. El color de este efecto
de rotura es blanco, al igual que las letras, ya que es el segundo foco de lectura que el observador
hace sobre la imagen.
Finalmente, todos los compañeros y yo estuvimos de acuerdo en que este debía ser el logotipo
que representase a la serie. La estética era simple y funcionaba, y por otro lado el concepto de la
idea era muy bueno, ya que el logotipo se correspondía muy bien con el titulo. Y es que, no puede
haber nada más desenfocado que el objetivo de una cámara ¿y cómo puede estar al tope de
desenfocado el logotipo de una cámara? La respuesta es, si está roto por completo, no hay
confusión alguna.
Con el fin de comprobar la efectividad del logotipo, realicé un experimento entre mis compañeros
para evaluar el método de lectura de sus ojos sobre el logotipo y observe que hacían lo siguiente:
primero miraban el título de la serie, situado en la derecha justo encima del visor, después se iban
al segundo foco de atención, que era la rotura de la lente y estaba situado a la izquierda y por
último miraban el total del logotipo. Así pues, el observador pensaba ¿desenfocados? , y después
veía el logotipo y comprendía, “ah vale, están desenfocados porque el objetivo de la cámara está
roto”. Este era el principal objetivo del logotipo, que los espectadores de la serie capten el
concepto y una vez que vean el capítulo piloto comprendan que realmente los protagonistas están

5. desenfocados porque sus vidas, especialmente su trabajo, no lo están enfocando bien.
CARTEL DEL CASTING
El principal objetivo del cartel, era conseguir la mayor cantidad posible de actores interesados en
la serie para que asistieran sin falta al casting de la misma. Al igual que hice con el diseño gráfico
del logotipo, opte por la sencillez y la claridad. La estructura del cartel es la siguiente: tenemos el
fondo del cartel, el logotipo, la información del casting y la promoción de la imprenta “dcopias”.
Para el fondo del cartel elegí un color gris. Lo seleccioné porque este color no desentonaba con
los tonos azules de la cámara, era claro y permitiría ver la información del cartel sin ningún
problema y además era estético. También apliqué sobre el fondo un leve degradado entre un gris
más oscuro y un gris más claro, de manera que la parte superior del fondo es más oscura que la
inferior y proporciona al cartel un toque modernista. La información del cartel está organizada de
forma lógica, según la importancia de la información.

6. Lo más llamativo del cartel es la palabra “CASTING”, debido al cuerpo de la fuente que es mucho
más grande que la del resto de informaciones y además tiene aplicado un efecto de bisel y relieve
que llama la atención y da un toque actual.
El segundo elemento informativo más destacable es “MIÉRCOLES 28 MARZO”, es decir, la fecha
y para ello cambié el color de tipografía a blanco e incliné conscientemente el conjunto de
palabras hacia la izquierda, ya que cuando toda la información del cartel tiene la misma alineación
y algo desentona, la mirada de la persona se fija sobre ese punto.
El tercer elemento más llamativo es “SERIE SITCOM EN EL CANAL NEOX”, para ello he puesto
toda la frase en mayúsculas y he resaltado la palabra “NEOX” aumentando el cuerpo de su fuente
y manteniendo su tipografía, ya que también desentona al ser una fuente diferente.
A continuación, he puesto las palabras “PERFIL” y “LUGAR” en mayúsculas y lo demás lo he
dejado en minúsculas. Por último, también destaca al final del cartel “dcopias”, lo he querido así,
ya que es la empresa que nos promociona y tenía que estar legible.
Por último, he incluido el logotipo entre la información relevante del casting y la información de las
redes sociales. Tiene un gran tamaño para que se vea claramente la rotura del objetivo, que es el
elemento más característico de la serie y aparte de esto he añadido un resplandor exterior en
blanco bien visible, para destacar más aún el logotipo sobre el fondo.
Finalmente, tuve que realizar otro cartel de las mismas características ya que se realizaron dos
castings y el único cambio que realicé fue cambiar la información, por lo demás se mantiene igual.
En conclusión, creo que el objetivo del cartel se cumplió gracias al diseño gráfico que ideé y
gracias a la campaña de promoción en la que todos los miembros del grupo colaboramos, ya que
se presentaron al casting 42 participantes.
ELEMENTOS DE PROMOCIÓN
El objetivo primordial de los objetos de promoción, es dar a conocer la serie y que el mayor
número posible de usuarios nos sigan en las redes sociales. Como podrás observar a
continuación, los elementos de promoción han sido diseñados para ser impresos en blanco y
negro, pues no podemos olvidar que tampoco disponemos de gran capital para su consecuente
producción y queremos producir el mayor número posible de copias con la mejor calidad que sea
posible. Los elementos de promoción son: flyers, calendarios, marcapáginas, pegatinas y
camisetas, en las que el elemento común es el cristal roto de la lente. Hablemos sobre ellos:

7. FLYERS
Como podemos ver, los flyers van a mostrar al lector
una breve sinopsis de la serie para llamar su atención
y el conjunto de redes sociales donde podrán
encontrar más información sobre la serie.
Lo que más destaca del flyer es la palabra
“desenfocados”, ya que tiene un mayor cuerpo que el
resto de fuentes y además se le ha aplicado un efecto
de bisel, relieve y sombra paralela.
La información de las redes sociales está en negrita
porque queremos que llame más la atención que la
sinopsis. La sinopsis posee una tipografía diferente, a
modo de caligrafía para denotar frescura y algo de
comicidad.
Finalmente, el fondo que aparece tras la información,
esta formado a base de cristales rotos. He ensuciado
a propósito el diseño teniendo cuidado para que la
información sea legible.
CALENDARIOS
Este, es un objeto de promoción muy útil ya que los
seguidores de la serie podrán guardar los calendarios en
sus carteras al no ocupar mucho espacio y saber en que
día viven. La parte superior muestra el nombre de la serie
“desenfocados”, al que se le ha aplicado una sombra
paralela. Debajo de este, se encuentra “calendario 2012”
que se muestra tal cual, sin ningún tipo de efecto añadido.
Esta información, está por encima de un fondo formado por
roturas de cristales que se ven claramente y a los que
también se les ha aplicado el efecto de sombra paralela
para producir un efecto de realismo y profundad.
Finalmente, debajo se encuentran los meses del año que

8. quedan, desde Abril a Diciembre del año que viene. Han sido realizados uno por uno,
manualmente.
El fondo que he elegido es blanco, porque así los seguidores de nuestra serie podrán escribir
encima de los calendarios libremente. El resto de elementos que conforman el calendario son de
color negro para que contrasten con el blanco del fondo.
MARCAPÁGINAS
El marcapáginas es otro objeto de promoción muy
útil, ya que los seguidores de la serie los
emplearán diariamente para marcar las páginas de
sus libros de lectura favoritos o los apuntes de
clase. Así pues, continuamente verán el logotipo de
desenfocados, lo cual nos beneficia enormemente.
Hay dos bocetos de marcadores, uno en negro y
otro en blanco. Tras una votación entre todo el
grupo, se aprobó que el diseño más bonito era el
nº1 en blanco y finalmente este es el que vamos a
distribuir entre nuestros seguidores.
El fondo del marcapáginas es blanco y está
formado por roturas de cristales que han sido
resaltados con un tipo de estilo que se asemeja a
la tinta líquida y queda muy vistoso y estético. En el
centro del marcapáginas he incluido el nombre de
la serie y he utilizado para resaltarlo sobre el fondo
varios efectos: bisel, relieve y sombra paralela.
PEGATINAS
Quizás las pegatinas no son un producto tan útil como los calendarios y los marcadores, pero son
muy visibles, ya que lo más lógico es que el seguidor de la serie las pegue en su entorno, con lo
cual podrá ver la dirección de facebook y el nombre de la serie muy a menudo.

9. En la parte superior de la pegatina podemos ver las letras de color gris con un efecto de relieve,
bisel acuoso muy favorecedor y estético. He elegido el color gris para la palabra “desenfocados”
porque quería que resaltara ante el blanco del enlace de la página web de facebook y la propia
rotura.
La rotura de la lente la he puesto entre el nombre de la serie y el enlace de la misma en facebook.
Se supone que el fondo negro representa el objetivo de lente, como si se le hubiese aplicado un
zoom al objetivo. He elegido el color blanco para la rotura y las letras porque contrastan con el
fondo negro de la pegatina y son muy visibles. Sigue la linea estética que voy a emplear en la
elaboración de las camisetas.
CAMISETAS
Dieciséis de los veintiún integrantes del grupo han aprobado la idea de que diseñe una camiseta,
que será utilizada para las entrevistas, los rodajes y la exposición del trabajo en clase.

10. Así pues, hay dos bocetos, uno en blanco y otro negro. El diseño de la camiseta blanca está
formado por el nombre de la serie y el logotipo, el problema es que no se aprecia bien la rotura
del logotipo y recuerda a las camisetas de publicidad, que normalmente suelen hacerse blancas
por ser más económicas que las negras.
Por estas razones, elegimos el segundo diseño, en el cual aparece también el nombre de la serie,
pero cambia el logotipo, en el cual se muestra simplemente la rotura como si el negro de la
camiseta fuera el objetivo, al que le han hecho un zoom. La tipografía y la rotura son blancas para
que contrasten con el fondo negro que compone la camiseta.
El resultado es muy bueno, porque obtenemos una camiseta sencilla, formal y bonita, que también
promociona la serie y hace que los integrantes del grupo nos sintamos un equipo al llevarlas
puestas.
TEASER Y PÓSTERS
Ahora que ya hemos elegido a los actores de nuestra serie, voy a poder realizar un teaser de la
serie y varios pósters de los actores. No he podido realizarlos antes porque tenía en mente utilizar
la imagen de los actores para que aparezcan en ellos y jugar con los roles que ocupan en la serie
y no los tenía, pero muy pronto estarán listos para promocionar la serie, al igual que lo hacen el
resto de los elementos promocionales.