El documento resume las características del drama, la comedia y el teatro moderno. Explica que el drama se centra en la psicología humana y combina elementos trágicos y cómicos. También describe las normas y restricciones del teatro clásico griego y las técnicas expresivas como la abstracción utilizadas en el teatro moderno.
2. El DRAMA
Es un subgénero moderno, esto puede
afirmarse, en principio, por que no estaba
contemplado en los géneros dramáticos
del mundo antiguo.
Puede decirse que es menos radical que
la tragedia, y la comedia aunque
ocurren situaciones desafortunadas,
también hay momentos de alegría
incluso de humor.
3. Características del Drama.
Se centra en la condición y psicología de
los seres sociales.
Combina los tonos de tragedia y
comedia.
El desenlace no es trágico y contiene
mensajes esperanzados.
Expone las condiciones del mundo
moderno.
Y exhibe el infortunio de la burguesía.
4. LA COMEDIA
Es otra derivación de las fiestas y ritos
religiosos en los que se presentaban
personajes que hacían el rol de cómicos y
ridículos. La comedia provoca en los
espectadores la burla, pero igualmente la
identificación y la reflexión, La comedia se
ocupa de aquellos individuos de calidad
intelectual y moral inferiores a la mayoría.
Incluye personajes vivos y conocidos por su
pueblo para criticarlos o homenajearlos.
5. Bloque VI
El teatro clásico: proceso en el que ocurre la
transformación para ser una expresión
artística moderna.
El teatro Antiguo: Cuenta con normas y
restricciones tanto en el teatro dramático
como en la representación. Las
representaciones antiguas eran una forma de
celebración dentro de los eventos festivos y
religiosos. El mundo espiritual es tema,
destinatario y personaje de los textos
dramáticos.
6. Normas y restricciones
Para la cultura clásica, el sentido de
belleza en la representación teatral
estaba dado por una armonía y precisión
casi matemáticas: se acostumbraba a
ofrecer el espectáculo en tres actos, con
solo tres personajes actuando a la vez en
escena e interpretando una historia,
cuyas acciones se estructuran en tres
unidades: tiempo, lugar y acción.
7. Sentido Ceremonial.
Surge a partir de fiestas que son en si
mismas ritos de celebración religiosa.
hace referencia a dos esferas el mundo
material y el mundo espiritual
involucrando todas las épocas.
8. Manejo Emotivo del Público.
Un aspecto importante de esta capacidad
de involucrar al publico consiste en la
adecuada distribución de las acciones en los
distintos tiempos y momentos que dura la
representación. Las reglas del teatro antiguo
establecen las pautas para este ritmo
emocional en el que el espectador vive l
intriga por la forma en que va a evoluciona el
conflicto, o bien; es sorprendido por acciones
inesperadas.
9. El espectáculo esta impregnado de un
sentido de belleza y entretenimiento que
fue variando con las épocas. En el teatro
griego esa belleza estaba vinculada con
la intensidad del drama y en la armonía
de la representación. Posteriormente el
sentido de belleza se fue sustentando en
elementos como los vestuarios y el
maquillaje, o bien, el canto y el baile o la
cuidadosa escenografía.
10. TEATRO MODERNO
CARACTERÍSTICAS.
Ejerce la libertad en forma y lenguaje.
Se ocupa de los conflictos del ser
humano como individuo.
Emplea principalmente la abstracción
como técnica expresiva mas que el
realismo.
11. CONFLICTOS INDIVIDUALES
Los conflictos individuales son una
característica del teatro moderno el ser
individual y subjetivo, en contraste con el
sentido social y de justicia presente en el
teatro antiguo, el drama se aleja del
pensamiento religiosos y asume
plenamente el hecho del libre albedrío
del ser humano.
12. LA ABSTRACCIÓN COMO
TÉCNICA EXPRESIVA
Todos los lenguajes sobretodo los visuales
tienden hacia lo simbólico y lo connotativo,
Esto tiene una influencia directa sobre el
teatro, que transforma su expresión en
muchos ámbitos, por ejemplo lo que
concierne a escenografía, iluminación, así
como el sonido, vestuario y maquillaje. Las
situaciones y conflictos ya no se ilustran de
manera literal , se recurre ahora a la
imaginación y la connotación.
13. TEXTO
El texto con frecuencia se elige en
relación con fechas específicas como las
pastorelas, representaciones religiosas en
semana santa, o bien representaciones
alusivas al carnaval o día de muertos.
14. El DIRECTOR
Se hace cargo de convertir el texto en
una representación teatral.
Representa el texto tal cual como es o
hace una adaptación, cambiando los
personajes, diálogos, o las situaciones
conservando la esencia del texto.
23. MAQUILLAJE
El teatro recurre al maquillaje para
intensificar la expresión de los interpretes
o para la caracterización de un
personaje.
24. Vestuario
Su primera función es crear el efecto de
lugar y época deseados en la obra.
Refleja clase social y características del
personaje.
25. ILUMINACIÓN
Mediante la iluminación se crea la ilusión
de un lugar y un tiempo en la escena.
Además tiene un lenguaje propio,
apoyada en la psicología del color en los
efectos visuales, la iluminación puede
crear espacios y separaciones incluso
figuras.
