La comunicación en las instituciones culturales ha dejado de ser unidireccional. Esto supone una apertura al público en la que tienen que estar implicados todos los miembros de la organización. A partir de ahí, cada institución tendrá unas necesidades en función de su naturaleza, localización o tipo de público. El nuevo museo participativo o social se define como un espacio donde los visitantes contribuyen a la institución con ideas y aportaciones, y donde se fomenta el diálogo y la socialización. El museo como gran comunidad educativa que es, está en la obligación de entablar diálogo permanente con la sociedad. La proliferación de herramientas colaborativas es en parte la responsable de acelerar su transformación social. La experimentación tanto a través de experiencias presenciales como virtuales, y la combinación de ambas, es lo que permite establecer una relación duradera con los diferentes públicos. Ese vínculo con la audiencia nos facilitará conocer y profundizar en su conocimiento cualitativo, y establecer una relación más estrecha con cada individuo. En este proceso de transformación, las herramientas juegan un papel importante, pero hay que entender que no es la tecnología la responsable del desarrollo, sino la actitud, los procesos colaborativos, el conocimiento compartido, las ideas, el storytelling… El museo democrático ha cambiado la forma de relacionarse con el público, propiciando replantear la necesidad de incorporar nuevos perfiles profesionales. ¿Cuál es el modelo de organigrama más adecuado a las nuevas demandas? ¿Es necesario reestructurar la organización? ¿Es mejor reciclar el staff? ¿Cuáles son las funciones de esos nuevos perfiles? Los nuevos perfiles y la implicación individual de los miembros de la organización han propiciado un modelo de institución multivocal que afecta a la propia imagen de la marca. Los museos ya no pueden limitarse a crear contenidos y esperar a sus usuarios. Esto implica contar con el público en la creación de contenidos y dar un giro en la estrategia global de comunicación hacia un modelo que involucre a las comunidades. Las herramientas digitales nos permiten acercarnos y dialogar con los usuarios. La utilización de las redes sociales en los museos ha variado considerablemente en los últimos años. Hemos pasado del “hay que estar” a analizar el “por qué queremos estar”. Este hecho hace necesario diseñar una estrategia digital en redes sociales que permita maximizar el valor del contenido que alberga la institución. Para ello se debe realizar un análisis inmersivo que profundice en la organización y sus recursos, en el público, y en cómo éstos se relacionan entre sí. Se trata de un ejercicio colectivo en el que es necesario implicar a toda la organización.

1. Las redes sociales en la estrategia de
comunicación de los centros patrimoniales
13 febrero 2014
Guillermo Miranda | @murosYredes
"Update”
(actualiza tu patrimonio)
Curso taller de actualización
tecnológica y conceptual de
museos y sitios patrimoniales
Instituto Andaluz del
Patrimonio Histórico

2. murosYredes #repensarelmuseo

5. ❶
Repensar el museo
La comunicación en las instituciones culturales
ha dejado de ser unidireccional.
Esto supone una apertura al público en la que
tienen que estar implicados todos los
miembros de la organización.
A partir de ahí, cada institución tendrá unas
necesidades en función de su
naturaleza, localización o tipo de público.

6. ¿Por qué los museos
deben despertar?

7. ¿Por qué los visitantes
deben despertar?

8. ❷
Museo participativo
El museo participativo o social se define como
un espacio donde los visitantes contribuyen a
la institución con ideas y aportaciones, y
donde se fomenta el diálogo y la socialización.
La proliferación de herramientas colaborativas
es en parte la responsable de acelerar su
transformación social.
La experimentación tanto a través de
experiencias presenciales como virtuales, y la
combinación de ambas, permite establecer
una relación duradera en el tiempo con los
diferentes públicos.

9. Poner en valor las maneras en las
que el público puede participar

10. Mediación

11. La obra de arte como
objeto social

12. ¿Dónde está el límite de la
tecnología?

13. Análisis del
impacto de
públicos
cualitativos y
cuantitativos

18. Julio Romero de Torres. La Buenaventura, 1922

19. ❸
Conocimiento compartido
En este proceso de transformación, las
herramientas nos permiten desarrollar las
relaciones para explorar el conocimiento.
Los museos ya no pueden limitarse a crear
contenidos y esperar a sus usuarios. Esto
implica contar con el público y dar un giro en la
estrategia de deslocalización.

20. La inteligencia colectiva

23. ❹
Repensar el staff
El museo social ha cambiado la forma de
relacionarse con el público, propiciando
replantear la necesidad de incorporar nuevos
perfiles profesionales para maximizar la puesta
en valor frente a la sociedad.
¿Cuál es el modelo de organigrama más
adecuado a las nuevas demandas? ¿Es
necesario reestructurar la organización? ¿Es
mejor reciclar el staff? ¿Cuáles son las
funciones de esos nuevos perfiles?
Los nuevos perfiles y la implicación individual
de los miembros de la organización han
propiciado un modelo de institución multivocal
que afecta a la propia imagen institucional.

25. Jefe de contenidos digitales
-Diseñar e implementar las estrategias de
contenidos digitales.
-Desarrollar las tecnologías necesarias para
conectar el contenido con el público.
-Fomentar y garantizar el uso y sostenibilidad
de datos abiertos.
-Gestión de datos y diseño adaptativo
multiplataforma.

26. Content curator
-Responsable de reunir, filtrar, organizar y
compartir contenidos digitales de interés.
-Trabajo analítico y curatorial estrechamente
relacionado con el jefe de contenidos digitales
en la estrategia global.
-Genera contenidos muy útiles para content
marketing.
-Filtrado crítico de contenidos de calidad que
aporta gran valor a la marca.

28. Content marketing
-Genera y disfraza contenidos con fines
publicitarios.
-Requiere de un conocimiento de las
necesidades de cada público para poder crear
historias que conecten emocionalmente.
-Conoce el contenido y trabaja ideas y
conceptos a partir de él, no a la inversa.

29. Analista de datos
-Medir el comportamiento de las audiencias
online.
-Descifrar cómo se relacionan datos y usuarios
y cómo interactúan estos.
-Seleccionar las herramientas de medición y
los métodos de análisis más adecuados, y
recolectar datos cualitativos y cuantitativos.
-Inversión en medios digitales orientada a
SEO, dispositivos móviles y medios sociales.
-Optimización que garantice el contenido
adecuado a cada público y a cada medio.

30. ¿Quién es quién?

31. ❺
¿Cómo diseñar una estrategia digital?
La utilización de las redes sociales en los
museos ha variado considerablemente en los
últimos años. Hemos pasado del “hay que
estar” a analizar el “por qué queremos estar”.
Este hecho hace necesario diseñar una
estrategia digital que permita maximizar el
valor del contenido que alberga la institución.
Para ello se recomienda realizar un análisis
inmersivo que profundice en la organización y
sus recursos, en el público, y en cómo éstos se
relacionan entre sí. Se trata de un ejercicio
colectivo en el que es necesario implicar a toda
la organización.

32. Web de contenidos viajeros

35. Web de contenidos relacionados

36. Web social

38. Web conceptual

39. Web multiplataforma

40. Web accesible

41. Web responsive

43. ¿Cómo construir comunidades online?
Hacia un modelo que conecta recursos y audiencias

44. The Digital Engagement Framework
10 elementos
© Jim Richardson and Jasper Visser. Available under a Creative Commons Attribution Share-Alike license.

45. The Digital Engagement Framework
4 bloques
© Jim Richardson and Jasper Visser. Available under a Creative Commons Attribution Share-Alike license.

46. © Jim Richardson and Jasper Visser. Available under a Creative Commons Attribution Share-Alike license.

47. © Jim Richardson and Jasper Visser. Available under a Creative Commons Attribution Share-Alike license.

48. ❻
Proyectos
Tu ciudad en el Thyssen, Un vistazo al
museo, Voces de la memoria, Public
Property, Reveal Your Detroit, etc., son algunos
ejemplos de proyectos de experiencias
colaborativas y sociales, tanto presenciales
como virtuales, en los que se establece un
vínculo de comunidad, y en parte también
afectivo con el público, a partir de valores
como el sentimiento, los recuerdos, la
memoria colectiva, el barrio, etc.

53. Tu ciudad en el Thyssen

63. Voces de la memoria

65. Quiero recordar

66. Descubrimientos

67. Correspondencias visuales

68. Tópicos encontrados

69. Paquita

75. DIA: Reveal Your Detroit
© John Kubiak

78. ❼
Nuevos procesos
Los nuevos modelos económicos, sociales y
culturales han afectado también a los procesos
de producción y a los modos de financiación.
El micromecenazgo o financiación colectiva se
presenta como una opción de futuro. Es
necesario apoyar proyectos que garanticen el
retorno social y fortalezcan el procomún.
La gamificación nos permitirá conocer el
comportamiento social del público. La
exploración del mundo de los juegos en
contextos “serios” implica desarrollar el
pensamiento crítico y creativo.
La impresión 3D va a alterar los procesos de
producción de casi cualquier objeto.

79. Crowdfunding
Foto: Conxa Rodà

82. Impresión 3D

84. opacidad vs. transparencia
murosYredes

85. ❽
Conclusiones
Las redes sociales en los museos no son más
que el inicio de una transformación que afecta
a todos los ámbitos de la organización. Implica
un cambio en la manera de comunicar y de
relacionarnos con nuestra audiencia, en la
apertura de procesos participativos y en la
toma de decisiones colectivas, pero además
también en la relación entre los profesionales
del staff y la propia institución.

86. ¡Gracias!
Guillermo Miranda | @murosYredes
guillermo@murosyredes.com
"Update”
(actualiza tu patrimonio)
Curso taller de actualización
tecnológica y conceptual de
museos y sitios patrimoniales
Instituto Andaluz del
Patrimonio Histórico