Avance trabajo sobre Ernst Ludwig Kirchner

2. Ernst Ludwig
Kirchner
 Nace en Aschaffenburg,
Bavaria el 6 de Mayo, 1880,
en una familia acomodada de
clase media. En 1890, se
mudan a Chemintz, cerca de
Suiza.
 Uno de los más importantes y
prolíficos artistas del
expresionismo alemán.
 Sensible, de temperamento
intenso y comprometido con
su arte.
 Pintor, grabador, dibujante,
escultor y fotógrafo, vida y
obra fueron una sola.
 Miembro fundador y líder del
grupo Die Brücke (El Puente)
buscó rejuvenecer el arte
alemán y liberarlo del estilo
académico de la época.
 Muere en Davos, Suiza,1938.
Autorretrato, ca. 1854

3. "Un pintor pinta la apariencia de las cosas, no
su objetividad exacta… es más, él les crea una
nueva apariencia a las cosas.”

4. Estudios
 Siempre dibujó y pintó, pero su padre
insiste que estudie arquitectura.
 Comienza sus estudios de arquitectura
en Dresden (1901). En 1903, se
transfiere a Munich para continuarlos.
 En Munich comienza a tomar cursos de
dibujo y composición en la Escuela
Superior de Artes Aplicadas. Este taller lo
llevaban artistas del Jungendstil (versión
alemana del Art Nouveau).
 Kirchner creó sus primeros grabados
sobre madera allí, imprimiéndolos en las
prensas del estudio.
 En 1904 regresa a Dresden a continuar
sus estudios de arquitectura (que llega a
terminar) y comenzó a pintar con Erich
Heckel con quien forma Die Brücke.

5. DRESDEN: AÑOS TEMPRANOS Y LA CREACIÓN DE DIE
BRÜCKE (1907 – 1911)
Época de formación, donde va definiendo su estilo, se notan las
influencias de artistas contemporáneos y de la tradición alemana y se
forma el importante grupo Die Brücke, que marcaría el expresionismo
alemán.

6. Expresionismo alemán
 El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para
expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primacía a
la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad.
 Con sus colores violentos y su temática de soledad y de miseria, el expresionismo
reflejó la amargura que invadió a los círculos artísticos e intelectuales de la
Alemania prebélica, así como de la Primera Guerra Mundial (1914-1918) y del
período de entreguerras (1918-1939).
 El expresionismo defendía la libertad individual, la primacía de la expresión
subjetiva, el irracionalismo, el apasionamiento y los temas prohibidos –lo
morboso, demoníaco, sexual, fantástico o pervertido–. Intentó reflejar una visión
subjetiva, una deformación emocional de la realidad, a través del carácter
expresivo de los medios plásticos, que cobraron una significación metafísica,
abriendo los sentidos al mundo interior.

7. Mas Zaratustra contempló a la gente y se maravilló. Luego
habló así:
El hombre es una cuerda, tendida entre el animal y el
superhombre - una cuerda sobre un abismo.
Un peligro pasar al otro lado, un peligroso caminar, un
peligro mirar atrás, un peligro estremecerse y pararse.
La grandeza del hombre está en ser un puente y no una
meta: lo que en el hombre se puede amar es que es
un tránsito y un ocaso.
Yo amo a quienes no saben vivir de otro modo que
hundiéndose en su ocaso, pues ellos son los que pasan al
otro lado.
Yo amo a los grandes despreciadores, pues ellos son los
grandes veneradores, y flechas del anhelo hacia la otra
orilla.

8. DIE BRÜCKE
 El 7 de Junio de 1905, Kirchner, Erich Heckel, Fritz Bleyl
and Karl Schmidt-Rottluff, compañeros de la facultad de
arquitectura, forman Die Brücke. Más adelante se unen
Emil Nolde, Otto Müller, entre otros. La asociación
artística duraría hasta 1913.
 El nombre “puente” fue escogido para hacer un llamado
a los demás artistas jóvenes a trabajar por mayor libertad
artística y tocar bases con la tradición alemana. Un
puente entre tradición y la vanguardia, pero desdeñando
el academicismo y se basaron en el libro de Nietzsche: Así
habló Zaratustra.
 Kirchner escribió el manifiesto de Brücke y organizó
muchas actividades colectivas entre sus miembros:
“Pertenece a nuestro grupo todo aquél que refleje
directamente y sin falseamiento lo que le impele a
crear.”
 Los artistas de Die Brücke buscaban expresar la emoción
extrema a través de líneas burdas, una paleta de colores
artificial y vibrante. Sus representaciones se orientaban al
arte de los pueblos primitivos, con formas simplificadas, y
un luminoso colorido.
 Temas predilectos: la gran ciudad, el paisaje, y sobre
todo la figura humana y el desnudo en plena naturaleza o
en el interior del taller.

9. Kirchner admiraba mucho el arte de los góticos alemanes como la crucifixión
de Matthias Grünewald. También el arte gráfico de Durero, a quien siempre
consideró como una gran influencia.
Influencias

10. Otras
Influencias clave
• Su trabajo con los artistas
del movimiento
Jugendstil y el
dinamismo y fuerza del
expresionista noruego
Edvard Munch, también
lo marcarían. Esa forma
de simplificar las formas
e intensificar el color,
sería lo que lo llevaría
más tarde a descubrir y
admirar el arte primitivo
de Africa y de Polinesia.

11. Para Kirchner, el arte era una forma poderosa de representar los
conflictos internos en un lenguaje visual.
Puede notarse la influencia de van Gogh en el uso de colores, la
pincelada nerviosa (que seguirá utilizando Kirchner), las sombras
trabajadas con color.

12. Influencia de Matisse y el Fauvismo
En el uso del color para impacto visual y las composiciones, pero desde
el inicio su estilo personal mostraba rostros más expresivos, más
angustiosos y sus ángulos más marcados.

13. Pero aquí también puede verse cómo su estilo va definiéndose y la importancia de transmitir
sus sentimientos y preocupaciones.
Influencia del arte primitivo africano
y de las polinesias. Gaugin

14. Influencia de Picasso y Cezanne
En los temas, el manejo de las perspectivas y composición, pero la obra de Kirchner es mucho
más fuerte, más expresiva y vital: más erótica. Más que el estudio de formas rompedoras, era
la expresión de la sensación que esas experiencias le producían.

16. Otras obras importantes de esta etapa
Seated Girl (Fränzi Fehrmann), 1910 (altered 1920)

17. Dresden, 1907

18. Fränzi ante una silla tallada, 1910

19. EXPRESIONISMO EN BERLÍN (1911 – 1915)
 En 1911, Kirchner y los otros miembros de Die Brücke se mudaron a
Berlín donde esperaban tener un mejor público que los apoyara.
 En Berlín, Kirchner pinta una serie de escenas callejeras que
llegarían a ser muy conocidas y en las que capturaban el pulso de la
metrópolis con colores chocantes y estridentes.
 Las escenas callejeras de Kirchner, pintadas entre 1913 -1915,
evocaban las tensiones y el dinamismo de la ciudad moderna.
Formas angulares, distorsiones extremas, rayado nervioso y
pinceladas frenéticas definieron su estilo mientras cambiaba del
simbolismo a la imaginería psicológica.

20. 1912

21. 1913

23. TEMAS
 Mundo urbano moderno e
industrial.
 Los contrastes sociales
 Las existencias marginales
 El abigarrado submundo
del placer
 Aparecen también escenas
de interior y en las playas
de la isla de Fehrman, lugar
a donde Kirchner le gustaba
ir para escaparse del agobio
de la ciudad.

24. Bañistas, 1913

25. 1913 - 1920

26. Mujeres bañándose (tríptico) 1914 – 1915 (retocado en 1920)

28. PERIODO DE CRISIS (1915 – 1917)
Coincidiendo con el comienzo de la Primera Guerra Mundial, Kirchner sufre una crisis
personal. Al exceso de trabajo, a una vida desorganizada se le une el excesivo
consumo de alcohol y pastillas para dormir, debido al creciente temor de ser llamado
al frente.
Trató de eludir su ingreso en el ejército y entra como “voluntario involuntario”, como
chofer de artillería.
Sufre un colapso nervioso y es ingresado en distintos sanatorios de Alemania y Suiza.
A pesar de ello tiene un gran éxito social y artístico y sigue participando en distintas
exposiciones.
De este momento son algunas de sus obras más sorprendentes. En ellas se percibe el
miedo y la angustia del conflicto bélico. Los diversos retratos de médicos, enfermeros
y pacientes en el sanatorio de Kreuzlingen constituyen uno de los conjuntos.

29. La carga más pesada de todas es la
presión de la guerra y de la
creciente superficialidad. Me da la
impresión de estar viendo
de un carnaval sangriento.
Me siento como si el resultado está
en el aire y todo está al revés.
Me arrastro al trabajo, pero todo lo
que hago es en vano y la mediocridad
me está destruyendo con sus
embestidas…
No obstante todavía estoy tratando
para poner mis pensamientos en
orden y, a partir de toda la confusión,
crear una imagen de los tiempos, que
es mi trabajo, después de todo.
Kirchner escribió en 1916
Autorretrato (1915)

30. Artillerymen, 1915

31. 1915

32. PRIMERA ESTADÍA EN DAVOS (1917 – 1925)
Kirchner llega, por primera vez, a Davos en 1917. Al año siguiente fija su
residencia definitiva allí.
Se siente conmovido por la vida rural de los Alpes y este motivo constituye el
tema central en su producción de esta fase.
Serán los años donde apreciará la verdadera dimensión del color. El cromatismo
intenso y de trazo nervioso dará paso a composiciones más planas, sosegadas,
con colores más claros y tamizados. Su pincelada nerviosa se va tranquilizando
paulatinamente.
Ejercita un estilo denominado «tapiz». Se basa en la técnica del bordado y tejido
rurales y consiste en la superposición de manchas de colores.
Cada vez se va inclinando más hacia un estilo abstracto.

39. ABSTRACCIONES EN DAVOS
Inminencia de la segunda guerra mundial (1925 –
1938)
 A pesar de su retiro, sigue informado y en contacto sobre las tendencias artísticas
internacionales con suscripciones a revistas, visita a exposiciones y viajes por
Alemania.
 Familiarizado con el arte de los miembros del Bauhaus, Picasso, Fernand Leger, y
Le Corbusier. Inspiran su obra.
 Novedosa factura, reducción de formas: lenguaje abstracto, ornamental, estático
dominado por la fuerza del color. Un gran contraste con el frenetismo de su
trabajo en Berlín
 Solía trabajar sus obras durante mucho tiempo y en paralelo varias a la vez.
Durante esta época retocó algunas pinturas de Berlín
 A partir de 1933, sigue con creciente preocupación los desarrollos de los
acontecimientos políticos en Alemania y el ascenso del nazismo.

46. 1937: los nacionalsocialistas
confiscan sus obras como “arte
degenerado”. Y las exhiben en la
muestra itinerante hasta 1941
Se retiraron de los museos 639
obras suyas
La anexión de Austria a Alemania
en 1938 lo lleva a sospechar de
una posible invasión a Suiza.
Sufre problemas personales y de
salud.

49. 1938
Destruye numerosas planchas
de grabado y algunas de las
esculturas que rodeaban su
casa.
15 de Junio de 1938 se suicida
Su tumba está en Davos,
donde han hecho un museo
en su nombre.

50. OTROS MEDIOS
Toda la obra de Kirchner es cónsona con su visión del arte y sus
circunstancias.
Lo más importante fue la pintura, pero también fue grabador, escultor,
dibujante y tomó fotografías como estudios de sus obras y para
documentar su vida.

51. Grabados – sobre madera y litografías

56. ESCULTURAS
‘Es tan positivo para la pintura y el dibujo hacer figuras.
Traen unidad al dibujo y es un placer sensual verlas
emerger mientras se va tallando el trozo de madera.
Cada tronco esconde una figura. El artista sólo debe descubrirla.”
Kirchner, 1911

59. Fotografías
Fränzi

66. «El objeto en la pintura de mi nuevo estilo ya no se
puede captar de manera simplemente ocular, sino
más bien como sentimiento»

67. FUENTES
http://www.theartstory.org/artist-kirchner-ernst-ludwig.htm
http://www.bruecke-museum.de/englkirchner.htm
http://www.steidlville.com/books/371-The-Photographic-Work.html
http://lauratedeschiarte.blogspot.com/2011/01/ernst-ludwig-kirchner-and-new-way-of.html
http://www.nytimes.com/2008/08/01/arts/design/01berl.html
http://www.nytimes.com/2013/02/08/arts/design/german-expressionism-1900-1930-at-neue-galerie.html
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/319081/Ernst-Ludwig-Kirchner
http://www.nybooks.com/articles/archives/2008/dec/04/desire-in-berlin/?pagination=false
EXHIBICIONES EN MUSEOS + VISITAS VIRTUALES
http://www.exposicionesmapfrearte.com/kirchner/
http://www.nga.gov/content/ngaweb/exhibitions/2003/kirchner.html
http://www.museothyssen.org/microsites/exposiciones/2005/Brucke/esp/index1.htm
http://www.moma.org/collection_ge/browse_results.php?criteria=O:AD:E:3115%7CA:AR:E:1&role=1
http://www.bruecke-museum.de/englkirchner.htm
http://www.ngv.vic.gov.au/whats-on/exhibitions/exhibitions/the-mad-square
VIDEO
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=0Rj2Q2XTmdA
MdelaG
Actividad 9.2 (primera parte)
Cursos Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO)