El documento describe la evolución del significado y función del diseño a través de los años. Propone que el diseño se ha enfocado en la productividad, identidad cultural, firma del diseñador y conciencia ecológica. Finalmente, presenta las "7 columnas del diseño" que definen el diseño como un dominio orientado hacia la innovación, acción eficaz y la interacción entre usuario y artefacto a través de la interfase.
1. Las 7 columnas del diseño
Gui Bonsiepe
El principal hilo conductor de este texto es el término diseño, el cual se analiza a través
de su evolución en los años y en su definición y su función en la vida cotidiana.
A partir de esto el termino diseño cambia su significado y su relación con el discurso
proyectual en los años. Partiendo por los años cincuenta en donde el discurso
proyectual estaba principalmente enfocado a la productividad, recordemos que
estamos aún en un periodo de postguerra, en donde la reconstrucción es el tema a
tratar en la sociedad, por lo que, la producción masiva y el diseño se tienen que
encargar de hacer llegar a todo el mundo productos diseñados y fabricados para ellos,
satisfaciendo las necesidades especificas de la época.
Es durante estos años también cuando surge Max Bill, que es un artista educado en la
Bauhaus, que se opone a la concepción popular del diseñador símil a un peluquero, es
decir que, solo se preocupa del maquillaje del objeto, a partir de esta premisa, el autor,
Gui Bonsiepe nos habla del ESQUEMA ONTOLOGICO DEL DISEÑO, el cual consiste en la
relación que existe entre un usuario, un objeto y la acción a realizar. Si pensamos esta
esquema como un triangulo en donde cada uno de los elementos es un vértice, lo que
nos queda en el centro(lo que conecta a los 3 vértices) es lo que Bonsiepe llama la
interfase. La interfase es precisamente la interacción de estos tres elementos, es el
dominio del diseño, tal como el autor lo dice. “la interfase es el ámbito central hacia el
que se orienta el interés del diseñador…La interfase vuelve accesible el carácter
instrumental de los objetos y el contenido comunicativo de la información”(1). Por lo
tanto esto va mas allá de solo maquillar un objeto, si no que, preocuparse de su
funcionamiento, estética, interacción con el usuario, efectividad, etc.
En los años 60 el diseño pasa a ser algo alternativo, como una opción o decisión. Luego
en los 70 la tecnología ingresa al campo del diseño, junto con esto el tercer mundo
también intenta ingresar a este mundo. Lo que produce una serie de desencuentros,
partiendo por la critica a la Gute Form(buena forma), ya que, se comienza a hablar de
un diseño con caracteristicas especificas para contextos y públicos específicos. Esto
porque los países del tercer mundo comienzan a hacer diseño, pero se encuentran con
dificultades, principalmente técnicas, que se pueden solucionar, ya que, están faltos a
2. eso “know how” de los países del primer mundo, es decir, experiencia. Por esto el
diseño del tercer mundo se entiende como de segunda calidad, de esta manera, surge
la necesidad de estos países por buscar una identidad propia en cuanto a este ámbito,
surgen preguntas de porque, para quien, lo que genera respuestas encontradas en esta
búsqueda de identidad propia como diseño latinoamericano o africano(países del
tercer mundo en general).
Durante los años 80 aparece el gesto individual en el diseño, es decir, la firma del
diseñador vale mas que el objeto en si, por lo tanto, el diseño se transforma en objetos
de culto comerciables. Esto genera que los precios del diseño se disparen y sean
cercanos a los del arte(recordemos el origen del diseño en los 50, el cual era hacerlo
masivo y llegar a todos). Después de esto en los 90 al diseño se le incorpora la
conciencia ecológica, ya que, el proyecto primer mundista fracaso, este proceso de
acumulación de riquezas, en donde, cada una vale por si misma, por lo tanto se perdió
el factor dinámico del diseño.
Según el autor todos estos cambios surgen por factores externos al diseño(contextos
políticos, sociales, económicos) Por lo tanto no hay un fundamento propio del mismo,
así Gui Bonsiepe planta las 7 columnas del diseño, las cuales son:
1._Es un dominio que se puede en todos los campos de la actividad humana
2._Esta orientado hacia el futuro
3._ Hace referencia a la innovación. El acto proyectual trae al mundo algo nuevo.
4._ Está referido al cuerpo y al espacio, sobre todo al espacio visual
5._Apunta a la acción eficaz
6._Lingüísticamente está anclado en el ámbito de los juicios
7._Se dirige hacia la interacción entre el usuario y el artefacto. El dominio del diseño es
el dominio de la interfase.
El autor hace un salvedad a partir de estas características. El termino “todo es diseño”
esta mal utilizado, el correcto debería ser “todo tiene potencial de ser diseño”, ya que,
todo puede llegar a serlo si es que se le toma el tiempo y si es que se ve desde el punto
de vista necesario. Por ejemplo, cuando un cirujano hace un plan para seguir en una
cirugía, esta diseñando, se esta haciendo cargo de un problema buscando la solución
3. mas adecuada siguiendo parámetros previamente establecido, por lo tanto, hasta
cierto punto, esta realizando diseño..
De este modo, surge finalmente el DIAGRAMA DE ACOPLAMIENTO ESTRUCTURAL, en
donde, el usuario y el objeto, se conectan, interactúan. Muchas veces escuchamos
decir que un buen diseño no necesita instrucciones, si no que, su forma nos habla de
para que se usa, es este un claro ejemplo aplicable a este diagrama, es esa conexión o
interacción que tiene que darse naturalmente entre un artefacto y un usuario.
En conclusión ”todo objeto es inventado, proyectado, fabricado, distribuido, adquirido
y usado para hacer posible una acción eficaz”(2). Por lo tanto, la interfase hace posible
esta acción eficaz y por ende, la acción eficaz es el tema del diseño también. Decir
diseño, es referirse a la incorporación de artefactos a la vida cotidiana.
(1)Del objeto a la interfase,Gui Bonsiepe, capitulo 1: Las 7 columnas del diseño, pag 17-
18
(2) Del objeto a la interfase,Gui Bonsiepe, capitulo 1: Las 7 columnas del diseño, pag 23