2. una de las expresiones más fabulosas del ser humano ya que
logra transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que
otras formas de arte quizás no pueden. La música es un
complejo sistema de sonidos, melodías y ritmos que el hombre
ha ido descubriendo y elaborando para obtener una infinidad de
posibilidades diferentes. Se estima que la música cuenta con
gran importancia para el ser humano ya que le permite
expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de
diverso tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y
hacer que la persona aliviane sus penas o haga crecer su alegría
dependiendo del caso.
3. El concepto de música ha ido evolucionando desde su
origen en la antigua Grecia, en que se reunía sin
distinción a la poesía, la música y la danza como arte
unitario. Desde hace varias décadas se ha vuelto más
compleja la definición de qué es y qué no es la música,
ya que destacados compositores, en el marco de
diversas experiencias artísticas fronterizas, han
realizado obras que, si bien podrían considerarse
musicales, expanden los límites de la definición de este
arte.
4. Romántica
Urbana
Vallenato
Rock
Bailable: merengue – salsa
Reggae
Tradicional
Bachata
Pop
electrónica
5. Un cambio en la historia del espíritu occidental. Desde el punto
de vista historicista.
El comienzo del romanticismo musical puede situarse en el
cambio decisivo de la historia del espíritu occidental que se
produjo en el siglo XIX, impulsado por las ideas de libertad
proclamadas por la revolución francesa.
El músico romántico es un artista libre ya que no está a servicio
de ningún patentado, si no que dispone fielmente de sí mismo y
realiza de forma autónoma sus propias elecciones artísticas,
impresiones externas. Tampoco depende de instituciones civiles
o religiosas cuyas transiciones lingüísticas, temáticas y
estilísticas se vieron obligadas a seguir el lenguaje musical, no
le es impuesto ni por la escuela ni por el ambiente si no que él
mismo lo plasma en la libre expresión de su personalidad,
ideas, sentimientos, sensibilidad.
6. es un género musical que tiene sus raíces en la
música de América Latina y el Caribe. Su sonido se
deriva del reggae jamaicano influenciado por el
hip hop. Se desarrolló por primera vez en Panamá
en los años 1970y principios de los años 1990 en
Puerto Rico, nace y surge a raíz de la comunidad
jamaicana cuyos ancestros llegaron a Panamá,
junto a inmigrantes de ascendencia afro-antillana
durante el siglo XX.
7. recitación rítmica de rimas y juegos de palabras
surgido a mediados de la década de los 80 entre
la comunidad afroamericana de los Estados
Unidos. Es uno de los cuatro pilares
fundamentales de la cultura hip hop, de ahí que
a menudo también se le llame metonímicamente
(y de forma imprecisa) hip hop
8. es un género musical autóctono de la Costa Caribe
colombiana con epicentro en la antigua provincia de
Padilla (actuales sur de La Guajira, norte del Cesar y
oriente del Magdalena) y presencia ancestral en la
región sabanera de los departamentos de Bolívar,
Sucre, Córdoba. Su popularidad se ha extendido hoy a
todas las regiones del país y países vecinos como
Panamá, Venezuela, Ecuador y México. Se interpreta
tradicionalmente con tres instrumentos: el acordeón
diatónico, la guacharaca y la caja vallenata.
9. El merengue es un género musical y de baile originado
en la República Dominicana a principios del siglo XIX.
Es considerado como un magno género de música
nacional e internacional más alegre y movida.
Salsa es el término usado a partir de los años 1970
para definir al género musical resultante de una
síntesis de influencias musicales cubanas con otros
elementos de música caribeña, música latinoamericana
y jazz, en especial el jazz afrocubano. La salsa fue
desarrollada por músicos de origen «latino»
(latinoamericano) en el Caribe hispano y la ciudad de
Nueva York.
10. El rock es un género musical surgido en Estados Unidos en la década de
1950, que evolucionó hacia una variedad de estilos a partir de la década
siguiente, popularizándose rápidamente por gran parte del mundo. Su forma
originaria, conocida como «rock and roll», surgió mayormente de la
combinación de dos géneros anteriores como eran el rhythm and blues y el
country. La música rock también se nutrió fuertemente del blues y el folk, e
incorporó influencias del jazz, la música clásica y otras fuentes.
El heavy metal (en español traducido literalmente como «metal pesado»)o
simplemente metal, es un género musical que incorpora y se nutre de
elementos del blues rock, del rock and roll, del Rock psicodélico de los años
60, de la música clásica, e incluso del folk rock y de la música celta,
dependiendo del artista y del subgénero.
11. La música pop (del inglés pop music, contracción de popular
music) es un género de música popular que tuvo su origen a
finales de los años 50 como una derivación del rock and roll,
en combinación con otros géneros musicales que estaban en
boga en aquel momento. Los términos música pop y música
popular se usan a menudo de manera indistinta, aunque el
segundo tiene un sentido más amplio al dar cabida a otros
géneros distintos del pop que se consideren populares.
Como género, la música pop es muy ecléctica, tomando
prestados a menudo elementos de otros estilos como el dance,
el rock, la música latina, el rhythm and blues o el folk.
12. La bachata es un género musical bailable de la
República Dominicana, dentro de lo que se
denomina folclore urbano. Está considerado un
derivado del bolero rítmico, hibridado con otros
estilos como el Son cubano, bolero son y el
merengue.
13. es un género musical que se desarrolló por primera
vez en Jamaica hacia mediados de los años 1960.
Aunque en ocasiones el término se utiliza de modo
amplio para referirse a diferentes estilos de música
jamaicana, por reggae se entiende en sentido
estricto un género musical específico que se
originó como desarrollo de otros anteriores como el
ska y el rocksteady.
14. La música electrónica es aquel tipo de música que emplea
para su producción e interpretación instrumentos
electrónicos y tecnología musical electrónica. En general,
puede distinguirse entre el sonido producido utilizando
medios electromecánicos de aquel producido utilizando
tecnología electrónica. Ejemplos de dispositivos que
producen sonido electromecánicamente son el telarmonio, el
órgano Hammond y la guitarra eléctrica. La producción de
sonidos puramente electrónica puede lograrse mediante
aparatos como el theremin, el sintetizador de sonido y el
ordenador.
15. Elvis Presley no escribió ninguna de sus
canciones ,
Así es. Aunque El Rey del Rock n’ Roll grabó más
de 600 canciones en toda su vida NUNCA
escribió ninguna de ellas. Sus productores
compraban temas a compositores talentosos de
la época. Además, Elvis, famoso por la enérgica
forma en la que interpretaba sus
canciones, nunca recibió una clase formal de
música: tocaba de oído.
16. Ludwig van Beethoven, uno de los compositores de
música más importantes de la historia, siguió el
camino de las artes porque su padre quedó
impresionado después de ver a Mozart dar un
concierto a la edad de seis años y decidió que
cuando tuviera un hijo (que no nacería sino hasta
dentro de ocho años más), sería como ese pequeño
prodigio. Todos conocemos el resto de la historia: se
hizo una leyenda cuyo legado trasciende hasta
nuestros días, y, lo hizo aún siendo sordo. Pero que
sumergiera la cabeza en el agua poco o nada tiene
que ver con su sordera, solo lo hacía porque le
ayudaba a despejarse.
17. The Beatles ocupa el primer puesto de ventas de
álbumes en los EE.UU. (106 millones de copias),
seguido por Garth Brooks (92 millones), Led
Zeppelin (83 millones), Elvis Presley (77
millones), y The Eagles (65 millones). En todo el
mundo The Beatles vendió más de mil millones
de registros.