2. El Lenguaje Audiovisual
El lenguaje audiovisual es un sistema de comunicación que integra elementos visuales
figurativos, esquemáticos o abstractos, y elementos sonoros: música, sonido, ruidos y
silencios.
El significado de los mensajes audiovisuales viene dado por la interacción entre sonido e
imagen, dentro de un contexto secuencial.
El cine, el video, la televisión y algunas presentaciones informáticas, son los medios de
comunicación que utilizan este lenguaje.
3. El Lenguaje Cinematográfico
El cine, además de ser el séptimo arte,
es un medio de comunicación
audiovisual masivo, por lo que influye
enormemente en los gustos, opiniones y
sensibilidad de la sociedad.
Su característica fundamental es la de
narrar una historia en movimiento, en
un espacio, en un tiempo y con un
sonido determinados.
Se basa en la proyección de fotogramas
sobre una pantalla de forma rápida (24
imágenes por segundo) y sucesiva, lo
que permite conseguir sensación de
movimiento y narrar historias con un
hilo argumental (guión).
4. 1. El fotograma
Una película se compone de fotogramas (cada fotografía
encuadrada). Sin embargo, la unidad básica del lenguaje
cinematográfico es el plano, que se compone de muchos
fotogramas (selecciones de realidad).
El elemento básico de una película
de cine nace de la fotografía y se
denomina fotograma.
El fotograma selecciona solamente
la parte de la realidad que puede
abarcar el objetivo, que depende del
ojo humano, de la intención de
quién filma.
5. 2. El encuadre
Encuadrar consiste en definir qué
elementos aparecerán en la
imagen y cuáles se van a descartar.
El encuadre sirve para concentrar
la atención del espectador en la
imagen, por lo que la correcta
selección del motivo es un paso
fundamental en el proceso
fotográfico.
6. 3. El plano cinematográfico
El plano es un encuadre desde un lugar y un ángulo de visión
determinados. Cada plano tiene un valor expresivo diferente y se
clasifican dependiendo de la amplitud de la escena que recogen
7. El plano panorámico
Plano panorámico: muestra un gran escenario o una multitud. La persona no está
o bien queda diluida en el entorno, lejana, perdida, pequeña, masificada. Tiene un
valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar
la soledad o la pequeñez del hombre enfrente del medio.
8. El plano General
Plano general: muestra un escenario amplio en el cual se incorpora la
persona, y ocupa entre una 1/3 y una 1/4 parte del encuadre. Tiene un valor
descriptivo de personas o un ambiente determinado. Interesa la acción y la
situación de los personajes. Tiene un valor descriptivo, narrativo o dramático.
9. El plano general corto
Plano entero o plano general corto: cuando los límites superior e
inferior del cuadro casi coinciden con la cabeza y los pies. Apareció
porque se requería un tipo de plano medio que capturase al sujeto con
desperdicio del fondo pero que permitiese ver el desenfunde del
revolver. Tiene un valor narrativo y dramático.
10. Plano medio
Plano medio: Presenta la figura humana cortada por la cintura, de medio
cuerpo para arriba. Tiene un valor expresivo y dramático, pero también
narrativo.
11. Plano medio corto: muestra la figura humana (busto) desde el pecho hasta la
cabeza.
Plano medio corto
12. Plano americano: El Plano americano, o también denominado 3/4, o plano medio
largo, recorta la figura por la rodilla aproximadamente. Es óptimo en el caso de
encuadrar a dos o tres personas que están interactuando. Recibe el nombre de
"americano" debido a que este plano apareció ante la necesidad de mostrar a los
personajes junto con su revólver en las películas del oeste.
Plano americano
13. Primer plano
Primer plano (Close up): encuadre de una figura humana por debajo de la
clavícula. El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de
introducirnos en la psicología del personaje. Con este encuadre se llega a uno
de los extremos del lenguaje visual: los objetos crecen hasta alcanzar
proporciones desmesuradas y se muestran los detalles (ojos, boca, etc.).
14. Otros primeros planos
Plano detalle: Primerísimos
planos de objetos o sujetos,
flores, una nariz, un ojo, un
anillo, etc.
Plano corto: encuadre de
una persona desde encima
de las cejas hasta la mitad
de la barbilla.
15. 4. Movimientos de la cámara
PANORÁMICA
Consiste en un movimiento de cámara sobre el eje vertical u
horizontal. Normalmente la cámara está situada sobre un
trípode y gira alrededor de su eje. Tiene un gran valor
descriptivo y también puede tener valor narrativo. Se emplea
para descubrir una acción o un escenario que no puede
abarcarse de una sola vez. Su efecto práctico es similar al que se
produce cuando se gira la cabeza hacia un lado u otro para
visionar un gran espacio
TRAVELLING
En este caso es la propia cámara la que se desplaza. El
movimiento externo de la cámara se puede conseguir de muy
diversos modos: mediante el travelling, con la grúa o montando
la cámara en un helicóptero.
EL ZOOM
Es un movimiento del objetivo de la cámara que se utiliza para producir efectos de acercamiento o alejamiento, a
veces con deformación del espacio real. También se llama travelling óptico.
16. 5. Angulaciones de la cámara
SON LOS PUNTOS DE VISTA DESDE LOS
QUE SE TOMA LA ESCENA RODADA.
SE UTILIZAN PARA PRODUCIR EN EL
ESPECTADOR SENSACIONES DE
TRANQUILIDAD, ANGUSTIA,
SUPERIORIDAD...
Normal: el ángulo de la cámara es paralelo
al suelo.
Picado: la cámara se sitúa por encima del
objeto o sujeto mostrado, de manera que
éste se ve desde arriba.
Contrapicado: opuesto al picado.
Nadir: la cámara se sitúa completamente
por debajo del personaje, en un ángulo
perpendicular al suelo.
Cenital: la cámara se sitúa completamente
por encima del personaje, en un ángulo
también perpendicular.
