Die technische Weiterentwicklung der letzten Jahre lässt unsere Handys immer mehr zu kleinen Alleskönnern werden – aber auch zu richtigen Musikinstrumenten. Das Besondere an den mittlerweile hunderten Instrumenten-Anwendungen für iPhone, iPad, Nintendo DS und Co. ist, dass ein vielfältiges Klangspektrum sowie Programme für Musikproduktionen quasi in der Hosentasche verfügbar sind. Dabei lässt sich durch Berührung und über Bewegungssensoren auf klanglich immer differenzierter spielbaren Musikinstrumenten musizieren. Weitere Informationen unter www.handymusik.wordpress.com

1. Musiklernen mit Handys Musikpädagogisches Seminar, SS 2011 Dozent: Matthias Krebs

3. Reflexion

4. Konzeption von Unterrichtsideen

5. Wenn noch Zeit ist:

6. ImproAufgabe zur Sitzung am 21.5.: Entwerft eine Unterrichtsidee für eine 90minütige Einheit in einer 8. Klasse. / 2

7. Was charakterisiert Musikinstrumente Diskussion / 3

9. Befragt Experten und schlagt in Büchern nach.

10. Welche Klassen gibt es? Welche Kategorien werden gebildet?

11. Wann ist etwas kein Musikinstrument? Wann ist etwas kein „richtiges“ Musikinstrument?

12. Schreibt eure Erkenntnisse mit Angabe der Quelle (Buch, Gespräch, Internetadresse) auf! (ca. 1-2 A4 Seiten) / 4

14. Vermutung: Das Erlernen der Spieltechnik ist bei TI leichter.

15. der erste Ton ist schwierig: Trompete, Violine

17. Autodidakten: kann gut mit TI

18. „Am-Gitarristen“ (visuell) kann sich leicht orientieren (eingeschränkt)

19. „Ausprobierer“ (auditive) findet breites Feld für Experimente

20. Diejenigen, die bisher keinen Zugang zum Musikzieren hatten, müssen weiterhin erst Strategien für das Erschließen der Töne erlernen.

21. „Traditionalisten“ (Geiger): hilflos, planlos, frustriert - Blockade

22. Autodidakten mit zusätzlicher akademischer Ausbildung haben es am leichtesten / 5

24. Wenn der Zuhörer es als Musik definiert

25. Es ist für ihn keine Musik, wenn es nicht zu Erfahrung passt

26. Struktur, Orientierung, Wiedererkennen

27. Bedeutung zumisst

28. Wenn der Musiker es als Musik definiert

29. Struktur

30. Bedeutung, Aussage

31. Was ist Voraussetzung dafür, dass Ereignis für Andere Musik werden kann?Wenn der Künstler dem Publikum die Chance gibt, dass das musikalischen Ereignis verstanden werden kann. (Struktur, Aussage, Bedeutung) Wenn man für sich daraus Musik gemacht hat. / 6

33. Definition über den „Zweck“:

34. Instrument ist gebaut um Musik zu machen (Klavier)

35. Instrument wird vom Musiker hergestellt (Tisch-“Trommel“)

36. Instrument ist etwas, wenn darauf Musik erklingt

37. Weil iPhone ein Telefon ist, kann es nur zu einem Musikinstrument gemacht werden. („Musiker bedient sich seiner Werkstatt.“)

38. TI ist ein zeitweise gebautes Instrument

39. die App ist das Instrument (ist gebaut um damit Musik zu machen)

40. Warum wurde iPhone gebaut? Weil es Optionen bieten sollte die über Telefon hinaus gehen.

41. Erst der musikalische Gebrauch definiert das Instrument

42. Gitarre an der Wand einer Bar

43. Auch das Klavier ist Möbel und Instrument / 7 Im Seminargespräch entwickelt

45. Traditionelle Instrumente erzeugen Erwartungen an Klang und „Funktion“

46. App-Darstellungen der TI

47. Orientierung an traditionellen Instr. / Funktional / Werkstatt / Erkundungen

48. Von sich aus Musik

49. Erwartung: meist Spiel

50. Bedeutung des Instruments (schwarzes Klavier)

51. Kultur

52. In der Historie fand immer ein Nebeneinander unterschiedlicher Instrumente statt: Neuartige und „alte“ Instrumente gleichzeitig präsent.

53. Grenzen

54. Klangliche Differenzierungsmöglichkeiten

55. Keine übertragbaren Spieltechniken

56. Musik und Klang sind bei einigen Apps vorbestimmt

57. ThumbJam-App klingt auf jedem Gerät gleich / 8

59. Wenn das musikalische Ergebnis bewusst/bedeutsam wird

60. Wenn Ereignisse sich wiederholen (BeatWave)

61. Wenn sich Ereignisse (prinzipiell) wiederholen lassen (Reproduzierbarkeit)

62. Wenn man bewegt wird (tanzen, einatmen, gedanklich)

63. Regeln können helfen, Musik bewusst zu gestalten / 9 Im Seminargespräch entwickelt

64. Das Unterrichtsprojekt Erprobung in der 8. Klasse / 10

65. Unterrichtseinheit Wehmeyer/Krebs - Klasse 8 A: Ästhetische Kompetenzen im Fach Musik (Entwurf) Rezeption (Ebene: ästhetische Erfahrung) (Re-)Produktion (Ebene: ästhetische Erfahrung) Reflexion (Ebene: ästhetische [Urteils-]Bildung) B: Szenen / Gefühlszustände (Hinweis: Die Szenen entsprechen 5 verschiedenen Gefühlzuständen, die von den Schülerinnen und Schülern musikalisch bearbeitet werden. -> Gestaltung von Aussagen, Ausdrucksgestaltung, bewusstes Hören, Differenzierung, Auswahl von Mitteln, Argumentieren…) C: musikalische Bausteine (Repertoire, Parameter der Musik) (Alle Szenen / Gefühlszustände werden durch die unten aufgeführten musikalischen Bausteine/Parameter von den Schülerinnen und Schülern explorativ ausgeformt und weiter ausdifferenziert.) Grundbausteine: Klangfarbe, Dynamik, Melodie, Harmonie, Rhythmus, Form, Text / 11

67. Grundthema Romeo und Julia

68. Eine Unterrichtseinheit über 2 Monate

70. Verliebt Sein / Hass / Trauer / Liebe / Gemeinschaftsgefühl SehnsuchtBirk, Christine / Timon, Dustin / Hans, Pascal / Anika, Jan / Sarah, Carolin / 12

72. Baby One More Time Aus der Praxis / 14

73. Impressionen – Release 30. Juni 2003 / 15

75. Rituale, Auflockerung

76. Repertoire: Begründen (Kontrast, Kommentieren…), Selbstausprobieren

77. Demonstration, Überraschung -> Interesse

78. Musikpraxis (selbsterfahren der Musik), der Lehrer ist selber Musiker (Respekt),

79. Anlass um Alternativen zu erforschen und weitere zu entwickeln / 16 Im Seminargespräch entwickelt

80. Konzeption einer Unterrichtsstunde „Der Begriff „Lebenskunst“ impliziert „die Möglichkeit und Anstrengung (…), das Leben auf reflektierte Weise zu führen und es nicht unbewusst einfach nur dahingehen zu lassen“ (Schmidt 2003). / 17

82. Überlegungen zur Bedingungsanalyse, also zur Klärung der Lernvoraussetzungen, der räumlich-sozialen Gegebenheiten, der mutmaßlichen Schülerinteressen usw.;

83. Überlegungen zur vernünftigen Verknüpfung von Ziel-, Inhalts- und Methodenentscheidungen;

84. Überlegungen zur Verlaufsplanung

85. Sowie Vorüberlegungen zur Auswertung und Ergebniskontrolle. / 18 Zielformulierung (Soll) Analyse der Voraussetzgn. (Ist) Entwurf eines Plans Durchführung des Planes Kontrolle der Zielerreichung

86. Schema zum Entwurf einer Unterrichtsstunde (nach Harnischmacher 2008) Lerngruppe / Schüler Themenfindung / Inhalt der Stunde Unterrichtsziel Bezug zum Rahmenplan Fokusmodell Reflexionskompetenz Handlungskompetenz Sozialkompetenz Psychomotorische Kompetenz Verlaufsplanung / 19

87. Aus dem Rahmenplan für die gymnasiale Oberstufe, Berlin „Musikunterricht ermöglicht den Schülerinnen und Schülern eine selbstbestimmte, verantwortungsvolle Teilnahme am Musikleben. Notwendige Grundlage dafür ist die musikbezogene Ausbildung und Verfeinerung allgemeiner Fähigkeiten. Dazu gehören die Differenzierung der Wahrnehmungs- und Empfindungsfähigkeit, die Entwicklung der Ausdrucks- und Gestaltungsfähigkeit sowie die fachliche Fundierung der Reflexions- und Urteilsfähigkeit.“ http://www.berlin.de/imperia/md/content/sen-bildung/schulorganisation/lehrplaene/sek2_musik.pdf?start&ts=1245159490&file=sek2_musik.pdf Der Musikunterricht verfolgt das Ziel Sensibilität und Einfühlungsvermögen, Fantasie und Kreativität der Schüler zu fördern. / 20

88. Projektkonzeption (allgemein) Inhalt Periode Ausmaß Wo wollen wir hin? 1. Ebene Ziele Wie kommen wir dahin? Strategien 2. Ebene Was müssen wirdafür einsetzen? Maßnahmen 3. Ebene Erfolgskontrolle Optimierung der Zielsetzung und der Strategie / 21

89. Formulierung eines Zieles Damit ein Ziel (nachträglich) überprüfbar ist, müssen Ziele in den drei Dimensionen Inhalt, Periode und Ausmaß gegeben sein. Ein einfaches Beispiel: Ziel ist es, dass alle Schüler der Klasse eine Minute lang mucksmäuschenstill sind, um die Spannung einer Generalpause zu erleben. Auf dieser Grundlage kann nun ausgewertet werden, ob die Zeit erreicht wurde, ob alle Schüler ruhig und nichts zu hören war. Die Formulierung kann natürlich noch konkretisiert werden: z. B. eine messbare Lautstärke oder keiner darf sich bewegen oder alle sollen leise atmen etc. / 22

91. Die Aufgabenstellung soll für Schülerinnen und Schüler verständlich formuliert werden. / 23

93. Schülern Kriterien geben mit denen sie die anderen Videos begründet beurteilen sollen.

94. Dazu vorher die Gruppe fragen: Was waren die Anforderungen der Lehrer an die Schüler? Die anderen Schüler sollen dann beim Anschauen des Videos versuchen, die Frage zu beantworten, ob die Anforderungen erfüllt wurden bzw. was ausgebessert werden könnte. -> Ziele werden hier aber gar nicht formuliert! / 24

95. Projektkonzeption (allgemein) Inhalt Periode Ausmaß Wo wollen wir hin? 1. Ebene Ziele Wie kommen wir dahin? Strategien 2. Ebene Was müssen wirdafür einsetzen? Maßnahmen 3. Ebene Erfolgskontrolle Optimierung der Zielsetzung und der Strategie / 25

97. Sample oder eigene Tonaufnahme? (Momenteindrücke oder Handlung)

98. Medienästhetische Einführung? Noten? Improvisation?

99. Wenn Ja – Wie? Ziel?

100. Transparenz des Arbeitsprozesses/Arbeitsplan

101. Zeitlich überschaubare Phasen, Präsentation von Teilergebnissen?

102. Jugendliche lehnen jedoch planerische Vorgehen ab

103. Transparenz der Wertung - Kriterienkatalog / 26

105. Intention ist es, einen Rahmen zu liefern, in welchem Jugendliche ihre subjektiven Symbolmuster und ihre sozial-ästhetische Praxen ausleben können und gleichzeitig ästhetisch-kreative Aktivitäten durchlaufen.

106. Jugendlich können optimal begleitet werden, wenn diese ihre Bedürfnisse, Schwierigkeiten und Fragen artikulieren können.

107. Voraussetzung ist auch eine Atmosphäre der gegenseitigen Wertschätzung zu schaffen, um sich vor der Gruppe öffnen zu können. / 27

109. Arbeitsblätter

110. Formulierung einer praktikablen Aufgabenstellung

111. Erklärung des Aufnahme-Programms

112. Ablaufplan der Stunde / 28 Im Seminargespräch entwickelt

114. Diskussion

115. Differenzierung / Ausdifferenzierung / 29 Im Seminargespräch entwickelt

116. Aufgabe zur nächsten Sitzungam 21. Mai Unterrichtsidee / 30

118. Was ist das Unterrichtsziel?

119. Formuliert eine Aufgabenstellung?

120. Welche Strategien und Methoden sind nützlich?

121. Welche Maßnahmen sind geplant um das Unterrichtsziel zu erreichen?

122. Entwerft einzelne Schritte, wie das musikalische Ergebnis entstehen soll.

123. Schickt (Vor-)Versionen (im ppt-Format) eurer Konzepte an matthias.krebs@uni-potsdam.de / 31

124. Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit! Ich freue mich auf die nächste spannende Sitzung. Kontakt: matthias.krebs@uni-potsdam.de 0177 7373939 www.facebook.com/matthiaskrebs www.matthiaskrebs.net www.handymusik.wordpress.com www.netzmusik.wordpress.com www.muvipro.wordpress.com www.musiklernen.tumblr.com www.slideshare.net/matzerak