La línea como configuradora de formas.Características, definición, expresividad de la línea...

1. DIBUJO ARTÍSTICO I
BLOQUE 2.-LINEA Y FORMA
Bloque 2.-Línea y forma

2. 1. ¿QUÉ ES LA LÍNEA?
La línea es el medio gráfico fundamental
para representar las formas que nos rodean
y las ideas, creando un lenguaje que no
necesita palabras. Es quizás el elemento
visual más importante del dibujo.
También la podemos definir como “una
sucesión de puntos” (trayectoria de un
punto en movimiento) o como la huella
continua que se produce cuando dibujamos
con cualquier objeto (lápiz, bolígrafo,
pincel, etc.…)
La línea es un instrumento de expresión
fundamental en las artes plásticas,
adquiere una gran versatilidad y escapa a
las normas: adopta gran variedad de
formas , colores y texturas , su trazo puede
ser de infinitas maneras

3. 2. TIPOS DE LÍNEAS
La líneas pueden formar distintos grupos dependiendo de distintos
factores:
Por su forma:
Líneas curvas: son las que están
formadas por una sucesión de puntos
que van cambiando de dirección.
Línea rectas: son aquellas en las que
la sucesión de puntos sigue la misma
dirección.

4. Por su disposición:
 Líneas horizontales: Sugieren tranquilidad, reposo.
Líneas verticales: Expresan una tensión ascendente, fuerza, equilibrio,
espiritualidad, dignidad.
Líneas oblicuas: Transmiten sensación de profundidad y de alejamiento.
Líneas quebradas: Transmiten sensación de actividad, de movimiento, de
dinamismo y de fuerza.

5. Características de la línea
Una misma línea puede contener diferente información visual y tener más o
menos expresividad aplicando más o menos presión sobre la herramienta
que la realiza. Así obtendremos líneas con distinta intensidad y grosor
Intensidad: Depende de la mayor
o menor presión que apliquemos
sobre la superficie con la
herramienta de dibujo( lápiz
grafito, carboncillo, sanguina ,etc.)
Grosor: La intensidad del trazo
resultante suele ir acompañada de un
grosor proporcional: a más presión del
gesto gráfico sobre el soporte, más
intensa será la línea y más gruesa

6. Usos en el dibujo artístico
Para trazar los contornos en los dibujos
Para dividir espacios y
superficies

7. *Para trazar la estructura de las composiciones, las
líneas de fuerza y el encajado

8. Para crear texturas

10. Para definir el volumen jugando con la dirección de la línea

12. *O mediante el claroscuro, entrecruzando o
juntando las líneas

14. *Y, sobre todo, para expresar todas las posibilidades que nos
brinda nuestra creatividad e imaginación …

15. *Expresividad de la línea
*Una composición en la que predominen las líneas
horizontales expresara la sensación de reposo,
estabilidad, tranquilidad, calma y quietud

16. *Una composición en la que predominen las líneas verticales
expresara la sensación de firmeza, elevación, elegancia,
espiritualidad, orden, equilibrio.

17. *Líneas oblicuas: Expresan inestabilidad, acción, caída, caos,
desorden, confusión, sensación de profundidad y
alejamiento.

18. *Una composición en la que predominen las líneas
curvas expresara la sensación de movimiento,
dinamismo, gracia, suavidad, voluptuosidad.

19. *Líneas quebradas: Producen el efecto de incertidumbre,
indecisión. Una sensación similar a la rotura, la
fragmentación.

20. A lo largo de la Historia del Arte, ha habido artistas que han
fundamentado su producción en el uso de la línea. Veamos algunos
ejemplos:
Kandinsky

21. Kandinsky
(1866 – 1944)
Vasili Kandinsky, pintor
ruso que realizó muchas
obras de arte utilizando
líneas de diversas formas
y colores.

25. Dubuffet
(1901 – 1985)

29. Picasso
(1881 – 1973)

31. Mujer leyendo
Mujer en el espejo

37. *Henri Matisse

41. *O propuestas más arriesgadas como las del italiano
Lucio Fontana, que crea obras simplemente rasgando
unas líneas sobre el lienzo