2. WALTER
GROPIUS
Walter Adolph Georg Gropius nació el 18 de mayo de 1883
en Berlín, Alemania. Se convirtió en arquitecto tras estudiar
en las Universidades Técnicas de Berlín y Munich. En 1908
se incorporó al taller de Peter Behrens, donde trabajó junto
a otros arquitectos que posteriormente tendrían gran
influencia en la arquitectura Moderna, como Mies van der
Rohe y Le Corbusier. En el estudio de Behrens, Gropius
colabora en el diseño de las instalaciones industriales de
AEG y Westfalia, sentando las bases de algunos de sus
futuros trabajos.
En 1926 dejó su cargo de director de la Bauhaus y
continuó su trabajo como arquitecto. Sin embargo, la
falta de encargos le llevó a emigrar al Reino Unido, y
después a Estados Unidos en 1937. Nombrado
profesor de la Universidad de Harvard, formó
paralelamente a una generación de arquitectos. Su
último gran proyecto fue el rascacielos Pan Am
Building de Nueva York en 1958.
3. Urbanismo
A partir de 1926 Gropius se dedicó intensamente a los
grandes bloques de viviendas, en los que veía la solución a
los problemas urbanísticos y sociales. También abogó en
favor de la racionalización de la industria de la
construcción para permitir construir de forma más rápida
y económica.
Tras su muerte, varias de sus creaciones fueron gestionadas
por organizaciones patrimoniales, y varias de sus obras
fueron inscritas en la Lista del Patrimonio Mundial de la
UNESCO, entre ellas la fábrica Fagus, el campus de la Bauhaus
en Dessau y las Ciudades del Modernismo en Berlín.
Reconocimiento
La Staatliche Bauhaus
Gropius fue el fundador de la famosa
escuela de diseño Escuela de la Bauhaus,
en la que se enseñaba a los estudiantes a
utilizar materiales modernos e innovadores
para crear edificios, muebles y objetos
originales y funcionales. Ocupó el cargo de
esta escuela, primero de Weimar y luego
en Dessau, desde 1919 hasta 1928. Fusionó
las escuelas de Bellas Artes y de Artes y
Oficios de Weimar en 1919 para crear una
escuela que revolucionaría la forma de
enseñar arte en todo el mundo. Es el
fundador de la escuela de arte y diseño
más influyente del mundo en 1919.
LEGADO
4. HARVARD
GRADUATE
CENTER
El Centro de Graduados de Harvard ,
también conocido como "el Complejo
Gropius" (incluido Harkness Commons), es
un grupo de edificios en el campus de
Cambridge, MA de la Universidad de
Harvard , diseñado por The Architects
Collaborative en 1948 y terminado en 1950.
EDIFICACIONES DESTACABLES
Como el primer edificio moderno en el campus,
representa uno de los primeros respaldos del estilo
moderno por parte de una universidad importante y fue
visto en las prensas nacionales y de arquitectura como
un punto de inflexión en la aceptación de la estética en
los Estados Unidos.
5. Entre todos los edificios del complejo destaca sobremanera
el edificio de oficinas, en él se pueden observar sus esquinas
totalmente acristaladas y libres de elementos estructurales,
que supusieron la desmaterialización del muro y cuyas
influencias posteriores hicieron de este edificio uno de los
más importantes del movimiento moderno.
FABRICA
FAGUS
Entre los años 1911 y 1925 los arquitectos
Walter Gropius y Adolf Meyer se
encargaron del proyecto y la construcción
de la fábrica Fagus, un complejo
edificatorio que en su interior alberga una
fábrica de hormas de zapatos y que se
sitúa en la ciudad alemana de Alfeld, en el
estado federal de Baja Sajonia.
EDIFICACIONES DESTACABLES
6. EDIFICIO DE LA
BAUHAUS EN
DESSAU
Interesado en la creación de una nueva forma de
diseño que se encuentra en la intersección de la
arquitectura, el arte, el diseño industrial, la
tipografía, el diseño gráfico y el diseño de
interiores, Walter Gropius se inspiró para crear
una institución conocida como la Bauhaus en
Dessau, con un estilo emergente que influiría
para siempre la arquitectura.
El creciente resentimiento político obligó a trasladar la escuela desde
Weimar a Dessau. Gropius tomó esto como una oportunidad para
construir una escuela que reflejara sus esperanzas para la educación
que se tendría entre sus paredes. El estilo de las instalaciones del
proyecto Dessau insinúa el estilo más futurista de Gropius en los años
alrededor a 1914, que también muestra semejanzas con el estilo
internacional más que con el estilo neo- clásico.
EDIFICACIONES DESTACABLES
7. FRANK LLOYD
WRIGHT
Frank Lloyd Wright (de abril de 1959) fue un arquitecto,
diseñador de interiores, escritor, y educador
estadounidense, que diseñó más de mil obras, de las cuales
se completaron 532. Wright proponía el diseño de
arquitecturas que estuviesen en armonía con la humanidad
y el entorno que las rodeaba, una filosofía conocida como
arquitectura orgánica. Fue el iniciador del movimiento
Prairie School, desarrollando el concepto usoniano de la
vivienda.
Ingresó para estudiar ingeniería en la universidad de Wisconsin,
pero tras dos años decidió que no era lo suyo y decició
abandonar la carrera y se trasladó a Chicago, en donde comenzó
a trabajar en el estudio de Joseph Lyman Silsbee, pero al
considerar a este, un arquitecto demasiado «convencional»,
Frank Lloyd Wright decidió abandonar ese puesto de trabajo,
supo que una firma de renombre necesitaba dibujantes y
presentó una maqueta, fue contratado y comenzó comenzar a
trabajar con el afamado Louis Sullivan,1quien tenía su estudio
en el Auditorium Building (Chicago) y que además forma parte
de la llamada Escuela de Chicago.
8. Arquitectura Orgánica
Frank Lloyd Wright fue la figura central de la llamada
arquitectura orgánica, una tendencia que representó, de
manera emblemática un punto de vista alternativo y una
estética diferente, en cierta forma opuesta o
complementaria a la arquitectura racionalista, cuyo
representante más conspicuo fue el arquitecto suizo Le
Corbusier.
Al final de su vida (y tras su muerte en 1959), Wright recibió
muchos reconocimientos honoríficos por sus logros. En 1941
recibió la Medalla de Oro del Royal Institute of British Architects.
El Instituto Americano de Arquitectos le concedió la Medalla de
Oro del AIA en 1949. Esa medalla supuso un simbólico "entierro
del hacha de guerra" entre Wright y el AIA. En 2019, ocho obras
de Wright fueron declaradas Patrimonio de la Humanidad por la
Unesco.
Reconocimiento
El mundo del diseño
La aportación de Frank Lloyd Wright al
mundo del diseño también merece una
mención. Cada pieza es un importante
testimonio de su incesante búsqueda
de un mundo poético sin límites de
espacio. Diseñó la silla Coonley en 1907
y la mesa Taliesin en 1925. La silla
Barrel, creada en 1937, retoma las
formas de una primera silla de tubo de
1904 y hay quien la considera una pieza
de arquitectura.
LEGADO
9. La admiración de Wright hacia la arquitectura japonesa fue clave para
su inspiración del diseño de esta casa, al igual que de la mayoría de
sus obras. Al igual que en la arquitectura japonesa, Wright quería crear
armonía entre el hombre y la naturaleza, y la integración de la casa
con la cascada tuvo éxito en eso. La casa fue pensada para que
siempre se sintiera la fuerza con que cae el agua, no visualmente pero
a través del sonido, escuchándose en toda la casa.
LA CASA DE
LA CASCADA
Frank Lloyd Wright (1867-1959) es
ampliamente considerado como el mejor
arquitecto estadounidense, y a su vez, la "casa
de la cascada" su obra maestra, así como uno
de los hitos principales de la arquitectura del
siglo xx. Llamada «la residencia más famosa
que se haya construido», se convirtió en un
icono de la época tras ocupar la portada de la
revista Time en enero de 1938.
EDIFICACIONES DESTACABLES
10. Es sede permanente de una colección renombrada y en
continua expansión de obras impresionistas y post-
impresionistas, así como de arte moderno temprano y
arte contemporáneo. De la misma manera, el museo
organiza exposiciones temporales especiales a lo largo
del año.
EL MUSEO
SOLOMON R.
GUGGENHEIM
El Museo Solomon R. Guggenheim,
comúnmente conocido como El
Guggenheim, es un museo de arte
localizado en el número 1071 de la Quinta
Avenida y la esquina de la calle 89 en el
vecindario Upper East Side de Manhattan,
Nueva York.
EDIFICACIONES DESTACABLES
11. Finalmente, la obra, levantada en hormigón armado in situ
con bloques de hormigón prefabricado, llegó a buen puerto.
A pesar de su ruda apariencia salvaguarda unos interiores
cálidos y de lo más sugerentes en la que la amplitud de los
espacios anda a sus anchas.
HOLLYHOCK
HOUSE
Construida entre 1919 y 1921, Wright se
inspiró en los antiguos templos mayas
para edificar la vivienda de una joven
heredera de un emporio petrolero, la
feminista y bohemia Aline Barnsdall, SE
SABE que la construcción de la Casa
Hollyhock no fue precisamente fácil.
EDIFICACIONES DESTACABLES