1.-Materi-Prof.-Bambang-1.ppt PENYEBAB GAGAL GINJAL AKUT
Asgmt Emilie Jaques Dalcroze
1. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[1]
PENGENALAN
EMILIE JAQUES DALCROZE(1865-1950)
LATAR BELAKANG
Dilahirkan Julai 6, Vienna 1865, Emile-Henri Jaques (1865-1950) adalah satu-satunya
anak lelaki bagi Jules-Louis dan Julie Jaques, satu pasangan French-Swiss di Vienna, di mana
bapanya mewakili Switzerland clockmakers. Semasa kanak-kanak Emile dan kakaknya telah
dibawa dan diperkenalkan ke konsert-konsert, teater, opera, dan kelas-kelas piano. Selepas
keluarga itu berpindah ke Geneva Switzerland di mana Emilie belajar di belajar di
Conservatoire de Musique (1877-1883) dan meneruskan latihan profesionalnya di Paris dan
Vienna (1884-1891) dengan Talbot, Fauré, Lavignac, Marmontel, Lussy, Graedener,
Prosnitz, Fuchs, dan Bruckner.
Dalcroze memulakan karier pertamanya sebagai pengurus muzik di Algiers. Dia
bekerja sebagai seorang konduktor pada Théatre Des Nouveautés dalam Algiers, di mana
muzik Afrika Utara terangsang kepentingannya dalam hubungan-hubungan pergerakan
manusia dan ritma. Kemudian beliau dilantik sebagai profesor solfege dan harmoni. Di
sinilah beliau mula membentuk sistem Gymnastique Rhythmique (pergerakan ritma sebagai
2. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[2]
pengenalan pendidikan muzik). Dari tahun 1909 hingga 1912, beliau menghabiskan
kebanyakan masanya dalam membentuk kaedah “eurhythmic “. Bersama-sama dengan pakar
jiwa Perancis E'douard Claparide, beliau telah membentuk satu termologi khas iaitu
Pengajaran Muzik Kaedah Dalcroze (Dalcroze Method of Music Instruction).
Emile Jaques mula berkarya dengan serius semasa di awal 20an dan berubah namanya
kepada Jaques-Dalcroze lebih tersendiri, mungkin bagi mengelakkan kekeliruan dengan
seorang komposer Perancis terkenal. Kerja-kerja luasnya muzik terlibat untuk orkestra,
orkestra kebuk, dan piano; muzik drama-drama; opera; kerja-kerja berkoir; beberapa 1,700
buah lagu; dan banyak buku berkaitan .Dalam tahun 1892 Jaques-Dalcroze telah dinamakan
seorang profesor pada Conservatoire de Musique de Genève, di mana dia kekal sehingga
1910.
Dalam tahun 1910, dengan bantuan Wolf dan Harod, Dalcroze menubuhkan sebuah
institut di Hellarau. Beliau mengajar di sana dari tahun 1911 - 1914. Dalam masa tiga tahun
sahaja beliau mempunyai cawangan-cawangan di Perancis, Rusia, German, England dan
Amerika Syarikat. Perang Dunia Pertama meletus pada tahun 1914 dan Dalcroze terpaksa
balik ke Geneva kerana institut ini terpaksa ditutup akibat peperangan. Pada tahun 1915,
beliau mengasaskan institut baru di Geneva. Dalam tahun 1925, Dalcroze memindahkan ibu
pejabatnya ke Paris. Beberapa tahun kemudian beliau kembali semula ke Geneva di Institut
Jaques Dalcroze. Beliau bertugas di situ hingga ke akhir hayatnya. Beliau meninggal pada
tahun 1950 pada usia 85 tahun.
FALSAFAH
Falsafah Pendidikan Muzik mengikut Dalcroze adalah mengutamakan perasaandan
pergerakan fizikal sewaktu menikmati muzik. Beliau berpendapat insanharus bertindak balas
secara fizikal melalui pergerakan badan apabilamenghayati melodi muzik. Justeru itu
Dalcroze memberi penekanan terhadapmemperkembangkan potensi individu untuk
mengekspresikan perasaan dan dirimelalui muzik. Kebolehan mendengar, memahami dan
menikmati muzikmelalui pergerakan secara tidak langsung dapat memberi kebebasan kepada
3. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[3]
individu untuk memperkembangkan daya imaginasi dan idea.Emilie Jaques Dalcroze
berpegang kepada beberapa prinsip bagi menguatkanteori pembelajaran yang diperkenalkan.
Antaranya adalah seperti berikut:
(i) Secara semula jadi, setiap kanak-kanak mempunyai emosi dan perasaan. Oleh
yang demikian, pembelajaran muzik awal kanak-kanak haruslah tertumpu tentang
strategi bagaimana hendak menzahirkan emosi muzik kepada bentuk-bentuk
pergerakan anggota badan yang bersesuaian dengan muzik yang diperdengarkan.
(ii) Anggota badan adalah instrumen yang paling dekat bagi kanak-kanak untuk
menggambarkan atau meluahkan emosi mereka.
(iii) (iii) Kanak-kanak akan bergerak balas secara spontan dengan gaya danpergerakan
tertentu bagi menyatakan perasaannya terhadap muzik yangdidengari.
(iv) Sebelum bermain alat muzik, kanak-kanak harus terlebih dahulu berlatih.Apresiasi
muzik di kalangan kanak-kanak tidak dapat diterapkan denganhanya latihan-
latihan aural atau penerangan lisan mengenai tonaliti, picdan harmoni. Kefahaman
tentang elemen-elemen utama dalam muzikdapat diterapkan melalui aktiviti-
aktiviti yang mengaitkan pembelajaranmuzik dengan pergerakan manusia seperti
berlari, berjalan, berdiri, dudukdan sebagainya. Sebagai contoh; konsep cepat
(allegro) atau sederhana(moderate) dapat dikaitkan dengan pergerakan berlari atau
berjalan yangberkait terus dengan pengalaman kehidupan seharian mereka.
CIRI-CIRI PENDEKATAN DALCROZE
a) Inner Hearing
Dalcroze berpendapat kebanyakan pelajar tidak berupaya untuk menyanyi atau menulis
kembalimelodi atau harmoni yang biasa didengari. Justeru itu beliau berpendapat latihan khas
perlu diberikan bagi membantu pelajar membentuk inner hearing atau pendengaran
mendalam. Kaedah yang dicadangkan ialah melalui solfa. Notasi atau not muzik mestilah
diajar secara sistematik melalui Pendekatan Solfa.
4. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[4]
b) Perasaan Individu
Dalcroze telah mengenal pasti bahawa kebanyakan pelajarnya cuma belajarcara memainkan
alat muzik dan menyanyi dengan tepat, tetapi pada masayang sama mengabaikan perasaan
yang seharusnya dizahirkan denganpergerakan fizikal sewaktu aktiviti permainan alat atau
nyanyian tersebut.
c) Muzik dan Gerakan
Dalcroze percaya bahawa pelajar dapat merasai dan menghayati pic, iramadan melodi
sesebuah lagu melalui pergerakan yang tertentu. Oleh yangdemikian, Dalcroze banyak
menuliskan lagu-lagu gerakan (gesture song)yang merupakan gabungan di antara muzik dan
gerakan yang sesuaidijalankan di peringkat kanak-kanak.
1.0 KAEDAH DALCROZE DALAM PENGAJARAN DAN PEMBELAJARAN
MUZIK
Dalcroze memperkenalkan tiga aspek dalam proses pengajaran dan
pembelajaran muzik iaitu:
(a) Eurhythmic
(b) Improvisasi
(c) Solphege (solfa)
1.0.1 EURHYTHMIC
Dalcroze menyedari bahawa murid-murid peka kepada muzik melalui pergerakan.
Beliau menamakan kaedahnya sebagai eurhythmics iaitu dalam bahasa Yunani bermaksud
good movement. Mengikut Dalcroze, konsep muzik dapat dibina melalui pergerakan irama.
Dalam pelajaran eurhythmics, murid-murid bergerak bebas mengikut muzik yang
didengari.Dalcroze mengesan bahawa pelajarnya cuma belajar cara-cara bermain alat muzik
dan menyanyi secara tepat tetapi mengabaikan elemen perasaan sewaktu melakukannya.
5. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[5]
Mereka berjalan, berlari, melompat dan membuat pergerakan mengikut kreativiti diri
yang menggambarkan perasaan kepada muzik yang didengarinya.Tiap-tiap murid membuat
pergerakan masing-masing mengikut persepsi diri sendiri terhadap muzik, oleh itu
pergerakan yang terhasil adalah tersendiri. Pembinaan pergerakan murid adalah bermula
tindak balas fizikal yang senang kepada kombinasi kompleks yang berpandukan kepada
gerak tangan sambil mengira rentak di mana dalam masa yang sama kaki bergerak mengikut
tekanan (syncopated patterns) dan kepala mengangguk pada rentak-rentak yang
tertentu.Eurhythmics memerlukan penglibatan individu secara menyeluruh dari aspek minda,
anggota badan serta emosi diri di mana perkara-perkara berikut dilakukan secara aktif iaitu
mendengar, merasai (feel), berimaginasi kuat (strong imagination), mengintepretasi bunyi
dan bertindak/respon/bergerak.
Hasil dari penglibatan aktif dan menyeluruh pelajar, Dalcroze mendapati bahawa
tahap pembelajaran berkaitan dengan elemen atau unsur muzik, seperti irama, melodi,
harmoni, bentuk dan lain-lain di kalangan pelajar telah meningkat dan bertambah baik
melalui aktiviti pergerakan dengan muzik. la secara tidak langsung telah menajamkan lagi
daya pendengaran (aural) individu terhadap muzik untuk menterjemahkannya kepada gerakan
yang sesuai dan kreatif, yang seterusnya membawa kepada celik akal dan literasi muzik di
kalangan pelajar.
Di dalam pengajaran dan pembelajaran di dalam kelas, aktiviti eurhythmics
dapat dilaksanakan dalam aktiviti muzik dan gerakan, dimana pada waktu muzik dimainkan
murid akan membuat gerakan bebas mengikut muzik sama ada mengikut lirik lagu atau tidak
contohnya seperti lagu KBSR Tahun Tiga “Sang Kancil dan Buaya “ . Contohnya apabila
ingin dilakukan aktiviti ini murid boleh di bahagikan kepada tiga kumpulan. Kumpulan
pertama akan menyanyikan lagu manakala kumpulan ke dua akan membuat gerakan seperti
buaya dan kumpulan ini bebas bergerak dan melakukan perlbagai gerakan. Bagi kumpulan
ketiga mereka akan beraksi seperti kancil dan mereka akan melakukan aktiviti melompat
berlari berjalan dan sebagainya. Apabila muzik lagu ini dipasang murid akan bebas
melakukan aktiviti gerakan dalam kumpulan masing-masing mengikut muzik yang
dimainkan oleh guru atau membuat sebarang pergerakan lain secara bebas. Dengan
6. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[6]
melakukan pergerakan ini murid dapat menunjukkan kreativiti mereka melalui pergerakan
yang dilakukan seperti pergerakan melompat, berjalan, berlari dan lain-lain pergerakan lagi.
1.0.2 .IMPROVISASI
Dalam pendekatan Dalcroze, improvisasi merupakan satu aktiviti yang boleh
meningkatkan imaginasi dan kreativiti pelajar. Improvisasi merupakangabungan atau lanjutan
kepada aktiviti eurhythmics (pergerakan berirama).Sebelum melakukan aktiviti improvisasi,
pengalaman dan pengetahuan asastentang elemen irama dan pic diperlukan. Berdasarkan
elemen asas tersebutmaka pelajar melakukan pengubahsuaian, penambahan atau lanjutan.
Pelbagaiaktiviti improvisasi boleh dilakukan dengan penggunaan suara, tubuh badandan alat
perkusi.
Piano merupakan instrumen utama yang digunakan untukmemainkan melodi atau
irama asas sebelum pelajar membuat improvisasiterhadap apa yang didengari.Tumpuan
aktiviti improvisasi adalah sesuatu yang dilakukan secara spontan,bukannya ditulis atau
dirancang terlebih awal. Dalcroze mengatakan bahawasemua orang tanpa mengira bakat
boleh dilatih memainkan menghasilkansesuatu karya muzik secara spontan. Setiap murid di
dalam kelas beliau diajarmencipta muzik sendiri secara berpandu. Pelajar tersebut diberi
kebebasan danpeluang untuk mengekspresi ciptaannya.
Penekanan dalam improvisasi adalah berkenaan dengan latihan irama. Konsepmasa
dan tenaga yang diterokai dalam sesuatu ruang dalam kelas pergerakanberirama eurhythmics
dipraktikkan kepada bermain piano. Piano menjadi alatutama improvisasi kerana penggunaan
anggota badan dan muzik sepertipergerakan jari dan tangan.Dalcroze menggunakan
improvisasi untuk mengukuhkan konsep teori danharmoni. Beliau meminta pelajar membuat
improvisasi dari sesuatu melodi kearah pembinaan melodi baru dengan menggunakan
kefahaman pelajar tentangjeda-jeda. Secara tidak langsung, bermula daripada dua pic yang
dicipta akanmelatih pelajar cekap dalam harmoni.
7. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[7]
Dalam pengajaran dan pembelajaran yang dijalankan guru akan memainkan irama
dengan menggunakan piano dan murid menjawab irama tersebut dengan bertepuk tangan
contohnya :
Irama yang dimainkan guru dengan menggunakan piano
Dan murid membalas irama guru dengan bertepuk tangan dan membuat improvisasi pada
irama.
Irama yang ditepuk oleh murid
1.0.3 Solfege
8. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[8]
Telinga dihubungkaitkan dengan bunyi, manakala keseluruhan saraf dikaitkan
dengan irama. Solfege pula adalah pengetahuan tentang melodi dan harmoni.Seperti tubuh
badan digunakan sebagai alat berirama semula jadi, suara pulaadalah alat tonal yang natural.
Justeru itu, suara bertindak sebagai bahanekspresi dalam Latihan Solfege Dalcroze. Solfege
bertindak sebagai ton, hubungkait antara ton dan ton kualiti (timbre).
Tujuan solfege diperkenalkan adalah supaya pendidik muzik dapat merancanglatihan
dan aktiviti bagi tujuan memperkembangkan pendengaran secara aktifdan merangsang saraf
pendengaran supaya peka terhadap ketepatan pic. Solfegedalam pendekatan Dalcroze, adalah
satu latihan pendengaran. Pendengaranboleh mempertingkatkan kesedaran tentang pic,
perbezaan ton dan perbezaankualiti ton. Pendengaran dalaman (inner hearing) juga dapat
9. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[9]
meningkatkan dayaingatan. Pendengaran dalaman adalah sebutan atau sebahagian daripada
liriknyanyian yang dinyanyikan dalam hati.
Pendengaran dalaman dapatditingkatkan melalui nyanyian, melodi, harmoni, pic atau
perbezaan kualiti tonatau timbre. la juga dapat mempertingkatkan kemahiran membaca skor
sertaimprovisasi secara vokal yang boleh membawa kepada kemahiran muzik yanglebih
tinggi seperti ciptaan dan gubahan.Dalam pengajaran dan pembelajaran solfage murid dapat
membezakan kedudukan not melalui isyarat tangan Curwen contohnya bagi not C rendah
tangan di genggam di bahagian perut dan C tinggi tangan di genggam diaras kepala. Murid
hendaklah peka dengan kedudukan pic setiap not. Contoh lagu di bawah dinyanyikan dengan
solfage.
2.0 LIMA FOKUS DAN UNSUR YANG DIBERI PERHATIAN DALAM
PENGAJARAN DAN PEMBELAJARAN MUZIK.
Gabungan penekanan terhadap eurhythmics, solfege dan improvisasi seperti
yang diperkenalkan oleh Dalcroze telah memberi impak yang besar terhadap paradigma dan
persepsi pendidik muzik tentang pendidikan muzik kanak-kanak. Antara fokus dan unsur-
unsur yang diberi perhatian dalam pengajaran dan pembelajaran muzik ialah:
(i) Eurhythmies Dalcroze meningkatkan keupayaan memerhati, memahami,memberi
tumpuan pendidik muzik terhadap kepaduan penggunaan ruang,masa, tenaga dan
keseimbangan bagi menghasilkan pergerakan yang baikmengikut irama tertentu.
10. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[10]
(ii) Kanak-kanak secara semula jadi memang suka bergerak dan merekaseronok
melakukan apa sahaja. Dengan demikian, pendekatan Dalcrozemenggalakkan
mereka meneroka penggunaan ruang, masa, tenaga dantempo atau kelajuan yang
pelbagai sewaktu melakukan pergerakan.Contoh:(a) Bergerak dengan cepat
(berlari), lambat (berjalan) atau berjalan secaraberjingkit-jingkit sebagai aktiviti
penerokaan dan penggunaan ruang(b) Melompat, meniarap, berguling,
mencangkung dan sebagainya untukmeneroka dan mencari pengalaman baru
menggunakan semuaanggota tubuh badan untuk bergerak.
(iii) Anggota badan merupakan alat utama yang mampu mempamerkaninterpretasi
murid atau individu yang melibatkan imaginasi, emosi, sertapergerakan badan
yang bertindak berpandukan bahan rangsangan ataustimuli dalam bentuk bunyi,
gerak isyarat (signal), lisan seperti perkataan,ayat, puisi atau sajak, vokal seperti
nyanyian dan juga muzik bunyibunyian.
(iv) Pergerakan badan adalah pengalaman yang paling efektif dalam aspekmerasa dan
menzahirkan emosi terhadap sesuatu yang didengar.Mendengar pula adalah kunci
kepada pengalaman ini. Dengan mendengar,murid dapat memberi respon
pergerakan yang tepat dengan penggunaanmasa, ruang dan tenaga. Sesuatu
perasaan kanak-kanak kadang kala tidakdapat diucapkan dengan kata-kata tapi
dapat diinterpretasikan denganpergerakan badan. Antara perkara-perkara yang
boleh diinterpretasikanialah lagu yang berasaskan lirik serta konsep muzik seperti
irama, tekanan,detik, sinkopasi, perbezaan pic, kontur melodi, dinamik, tempo,
bentukyang terkandung dalam muzik sedia ada.
(v) Kreativiti diberi penekanan dalam program eurhythmics di manakeupayaan dan
kebolehan melakukan sesuatu yang berbeza di kalanganmurid-murid
dipertingkatkan. Selain pelajar belajar untukmengimprovisasi dalam bentuk
pergerakan, ekspresi kreatif juga bolehdisalurkan melalui media yang berbeza
seperti penggunaan suara, alatperkusi, piano, alat tiup kayu, brass dan alat bertali.
11. ZURAIDAH BT. ABDULLAH
HBMS 2203: PENGAJARAN MUZIK III
[11]
PENUTUP
Dalam pengajaran muzik, terdapat banyak kaedah pengajaran muzik yang telah
diaplikasikan oleh gurudalam pengajaran muzik untuk pelajar.Daripada pelbagai kaedah yang ada,
kaedah pendekatan Emilie Jaques Dalcrozebanyak digunakan di sekolah-sekolah dan terbukti
membawa manfaat kepadapembelajaran kanak-kanak. Sesetengah daripada pendekatan ini
telahdiperkenalkan pada kurun ke 19 dan masih lagi dipraktikkan oleh guru-gurumuzik di sekolah-
sekolah di serata dunia. Terdapat juga beberapa jenispendekatan yang dicipta oleh ahli-ahli akademik
muzik zaman sekarang untukmemenuhi keperluan kanak-kanak zaman sekarang.
Pendekatan-pendekatan inidigubah selaras dengan era pembangunan zaman moden kini.
Sesetengah guru muzik masih mempraktikkan falsafah-falsafah pendekatanyang lama manakala guru-
guru di zaman sekarang menggabungkan idea-ideadan falsafah-falsafah dari dua atau lebih
pendekatan untuk diterapkan dalamsesi pengajaran mereka. Pada asasnya setiap guru boleh
menggunakan berbagaijenis kaedah pengajaran asalkan ia bermanfaat dan memberi kesan muzikal
yangmenyeluruh kepada pelajar dalam kelas mereka.
HASIL PEMBELAJARAN
RUJUKAN
1. Modul OUM HBMS 1103 PENGENALAN PENDIDIKAN MUZIK
2. Modul OUM HBMS1203 PENGAJARAN MUZIK I
3. http://www.slideshare.net/syazayasmin/dalcroze
4. http://www.scribd.com/doc/22400637/DALCROZE
5. http://tabuhemas.com/Dalcroze.pdf
6. http://www.answers.com/topic/emile-jaques-dalcroze
7. http://musiced.about.com/od/lessonplans/p/dalcroze.htm
8. http://www.allianceamm.org/resources_elem_Dalcroze.html